涂鸦艺术的城市视觉文化表现研究

夏天明

摘 要：涂鸦，诞生于20世纪的美国，依靠其不断变化的模式和独特的社会吸引力，备受人们关注，被当作一种艺术行为在全球各地掀起热潮。从最开始涂鸦者提倡的自我表现，发展到如今打造城市文化形象的主要手段，涂鸦无时无刻不展现着其魅力。文章将立足于涂鸦艺术的定义，通过分析视觉文化中的后涂鸦艺术来研究其具体表现和发展。

关键词：涂鸦艺术；城市；视觉文化

涂鸦艺术本身就带有个性化的表达方式和多元化的颜色表现形式，因此伴随艺术者们合理化的应用，涂鸦的内容越来越丰富多彩，和城市视觉文化中的元素逐渐结为一体，展现出良好的发展趋势，渐渐在城市布局中绽放出闪耀的光彩。加强涂鸦艺术的城市视觉文化表现研究，不但能提高城市形象，而且还能拉近大众和社会距离。

一、涂鸦艺术的定义

涂鸦艺术在表现方式上和街头涂鸦、涂鸦相仿，然而本质上却有着较大差别。涂鸦艺术，源自于20世纪60年代的美国，是基于嘻哈文化发展之上衍生而来的，属于一种街头文化，其制作风格饱含反叛思想且利用夸张的形式呈现出来，是人们展示不满情绪的一种手段。简单来讲，涂鸦要想变成艺术作品必须要满足以下几个条件：首先，街头涂鸦艺术必须要拥有艺术者的创作理念，进而和一般涂鸦标记予以区分；其次，要具备本身专属的风格与娴熟的技术；再次，是艺术领域认同和接受涂鸦艺术的；最后，广大群众的面对其时所展现出的情绪是积极向上的，则表明其属于艺术。

人们之所以会对涂鸦艺术的定义有异议，主要是因为理解方式有所不同：有些人会觉得这是一种艺术性的行为活动；有些人则觉得其是庸俗的、恶俗的，把其视为一种侵害行为；还有些人认为此种艺术是张扬个性的艺术方式，是一种泄愤态度。针对这些异议，可先从字面上解释，艺术是文化现象的一种，大部分是为了满足思想与精神的追求，也是平常娱乐的一种独特形式。其实质在于实时变化美感，凭借其来发泄内心情绪与想法，是狂野化的、缩小版的生活。唱歌、跳舞、戏剧只要是能表现美德的事物与行为，都可列进艺术的范围。鉴于此，涂鸦必然属于艺术的一个种类。

二、视觉文化中的后涂鸦艺术

后涂鸦艺术通过简单易懂的创作内容来展现艺术者的个性，并且还能涵盖现代社会焦点话题，搭建起了和社会、人民群众的沟通桥梁。

街頭艺术者与涂鸦人在某些方面是能达成共识的，它们的发展都依靠着和城市相关的定义、材料、符号等等。以Jean-michel Basquiat为例，其倾向于应用不同元素、颜色以及主流文化展开创作，毫无秩序的个体元素还能组成一个健全带有风格的总体。他的大部分作品都引进了嘻哈和说唱音乐文化，通过十字架、外露着牙齿的嘴巴以及骷髅等个性元素与表情展现出其对社会的不满和对生活压力的反应。此种风格满足了人们需求，从视觉上就吸引了大量受众。而且此种一目了然的表现形式让大众可以及时体会到作者的内心想法和映射的社会现状，进而加快传播速度。站在城市文化角度而言，Basquiat的作品流传至今的主要原因是其具备良好的艺术效果和乐趣性，把这些作品和城市文化相结合，会对城市氛围造成较大影响。

若要搜寻我国涂鸦文化的典范，张大力则是数一数二的涂鸦先锋。从20世纪90年代起，他便依靠自己创作的《作品》对话备受瞩目，和外国涂鸦的区别在于，他从刚创作时便充分利用了社会和时代主题。和Basquiat作品相通之处在于，张大力创作的人头像符号具备独特的视觉标签，而他能在当时带来深远影响力主要是因为：其大部分作品都呈现在被拆迁的废旧墙体上，所以人头像在某些方面就寓意着拆迁的标记，哪怕是最平常的大众也能准确辨别出此符号。此种创作情境和形式让涂鸦可以和社会氛围密切融合起来，全面映射出带有主题性的社会现状，反映出这背后人们的真实想法和追求。我国最开始注重民生且以此为素材展开创作的艺术大师中，就包括张大力，其在评价人头像时是这样叙述的：通过此洞，能发现背后的风景，如有全新的建筑物，也有陈旧的建筑物，而洞本身同样是组成部分，在此种融合的基础上，这些物体成为了带有层次感的数道风景。就是从这一刻起，涂鸦艺术和社会、环境间的关系便建设成功了。实质上，人头像内潜在的城市视觉文化大多数都和作品外观息息相关。如果大众在观看某个抽象的人头时，不会有人能判断出这到底是沉默的抑或是反叛的。把人渐渐引进到一个深思的境界之中，这同样是涂鸦文化艺术效果的展现方式。

三、涂鸦艺术的城市视觉文化表现和发展

针对涂鸦来讲，不论是肆意描绘还是专心设计，均是城市视觉文化的重要组成部分。后涂鸦艺术不但是艺术者表现自己的主要形式，还搭建起了涵盖社会、大众、城市三方观念的联络网。这并不代表每一个区域的涂鸦都要保持相同的规则和风格，而是恰好因为所处的立场和环境有所差别，涂鸦才会具备丰富的表现方式。

若要研究涂鸦艺术和城市文化互相结合的展现形式，可以巴西双胞胎涂鸦艺术家为例。纵然他们的作品大部分都具有商业性质，然而实际内容却和他们所在的家乡联系密切。他们的涂鸦在临摹其他区域涂鸦的过程中，因为融入了本身文化取得了事半功倍的效果，城市特征打破了涂鸦的内容限制，反过来涂鸦的不断革新同时也凸显出城市文化的韵味，打造出别具一格的城市视觉文化。他们的涂鸦艺术完美地呈现出，从青睐过去过渡到如今的商业化身份的涂鸦进程。双胞胎艺术家的涂鸦取材几乎都源自于当地居民的风俗与城市的平常生活，在城市文化中取得了创作灵感，无时无刻都在透露着家乡的文化底蕴。

但是，伴随人们审美素养的不断提高与城市文化的深入发展，涂鸦艺术在增加效果的过程中逐渐和消费文化融合起来，逐步向着商业化发展。虽然涂鸦艺术和波普艺术并无相同之处，但广大艺术者却不会特意去混淆纯艺术消费和模糊产品。商业仅仅是为涂鸦艺术增添了一个全新的视觉呈现方式，而涂鸦材料和形式的创新也让视觉文化中的涂鸦可以通过不同的样式来解释问题。

涂鸦艺术走过破旧的街头，登上艺术舞台，依然保存着最开始的信念和寓意，只是利用丰富多彩的载体表达着内在的无序无形的最真切感情。艺术规则无法约束涂鸦的深入发展，反倒是让涂鸦为了摆脱规则的束缚而越来越狂野和无所顾忌。体会涂鸦艺术，实际上就是一种视觉上的盛宴享受，最关键的是，绚丽缤纷的艺术可以快速适应城市生活，变成哪怕在平常生活中同样能被都市大众自行接纳和认可的视觉文化。

现代艺术的通性为：艺术者们常常是跟随自身的感性认识而展开作品创作的，然而大众在欣赏过程中会产生差别化的主观看法。把后涂鸦艺术和现代艺术作比较，其更为一目了然，简单易懂。因此，涂鸦艺术能轻松达到获得和城市搭配、和大众交流的效果。

四、结语

综上所述，涂鸦文化呈现的内容始终都以映射社会现象和当代主题为主，后涂鸦文化的功能性主要体现在展现城市精神风貌和蕴含的文化上。现代社会是一个繁杂、多样化的氛围，人们不必去故意划分涂鸦艺术和其他现代艺术的界限，其始终是肆无忌惮反映社会实际的艺术形式，这是数年来从未改变过的。

参考文献：

[1]陈洁.当代涂鸦文化的视觉语言特征[J].南通大学学报（社会科学版），2014，（3）.

[2]杨声丹.建筑空间中的涂鸦艺术视觉文化[J].美术研究，2016，（2）.

[3]赵争强，李天林.涂鸦艺术的价值构成初探[J].艺术评论，2016，（5）.

作者单位：

湖南工艺美术职业学院