片断《诀别》的形象种子和导演处理

王菲

【摘 要】形象种子是导演将文学剧本变为艺术形象的总体具像物。它产生于人物、事件、线索等剧本各构成部分与戏剧意蕴、情感的内在联系，也表现为导演与剧作家的思想，情感的同构联系。这便成为了整个戏剧创演艺术形象活动的形象“总谱”。①本文试图通过对于话剧《家》片断“诀别”的实际排演来谈谈形象种子的捕捉和导演的独特处理等问题。

【关键词】形象种子；导演处理；形象“总谱”

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）31-0017-02

徐晓钟先生曾经说过：“他所创作成功的秘诀之一就是强调在导演的构思时要正确地确定演出的形象种子。” 所谓演出的形象种子，指的是未来演出的形象化的思想立意，是概括思立意的象征性的形象，它是生发整个舞台演出想象的“种子”。 ②我们从剧本人物的命运及命运背后的蕴涵的一幕幕惨剧中，总结出一个最具概括性的象征形象——梅花！并借此以表现主人公为冲出牢笼而抗争；为追求新的生活而拼搏。正如导演在阐述本剧时所说的：“把《家》的主题定为‘一个人对生活的选择，而梅花正象征了人们反对封建专制，渴望民主，向往自由的生活。” 对于“梅花”这一形象种子的提炼，既鲜明有力，又内涵深厚，它揭示的抗争之路让人们得到了勇气和希望，鼓舞人们去探求光明的未来。

正是由于导演正确地把握了形象种子含有象征意义的梅花，在构思的统一指导下通过特定的规定情境，特定的人物关系，以此来展开戏剧矛盾和冲突才深化了主题。另外把梅花定为演出的形象种子，不光是它具有诗意的虚、象征性的形象，它还是有立意和暗示的作用。

我们选择片断“诀别”进行阐述。 片断幕起导演的处理是：幽蓝色的逆光渐亮音乐弱起，饰演梅表妹的演员撑着油纸伞从梅林回来，伞上残余着湿漉漉的梅辫。路过觉新的书房时，她不禁被书桌上花瓶内插着的梅花所吸引了，她低着头轻轻地向屋内张望，然后又轻轻地进入书房。时过境迁，花木依然，人事已非，旧时的书桌和椅子勾起了她记忆里的忧伤。她抚阑追忆着往昔的美好时光，可是眼前的一切都变了，书房变成了新房，唯一没有改变的是小圆桌上的花瓶，仍然插着他们共同喜爱的梅花。过去的欢乐、幸福与甜蜜，云烟般从眼前一一闪过，可如今已物是人非。想离去，却又被觉新和瑞珏的结婚合影吸引，走过去仔细看着更让她羡慕和感叹。③

导演对梅的出场处理很富韵味。被幸福放逐的人重返故地，昔日的时光都发生在眼前的书房里；可是物是人非，触物伤情油然而生。梅倍感惆怅，只有圆桌上的花瓶仍然插着他们最爱的梅花。睹物思人，梅花勾起的点滴回忆传递着角色难以言表的惆怅之情，同时梅花又是一个诗意的暗示：梅一直靠回忆痛苦地活着，回忆着曾经青梅竹马，两小无猜的乐趣和亲密无间的生活，其实那才是她想追求的生活。梅花在此的设计，可见导演艺术构思的细致。在鲁迅先生的观念中“悲剧就是把美的东西撕毁给人看”，可见越是美好的事物在其毁灭时就越具有痛彻心扉的力量，剧中梅的形象美的令人心碎，这本身就已经具备了纯粹的抗争意义。

对于接下来的戏，导演是这样处理的：放下相片，梅转身看见小孩的摇篮快步走过去抚摸着摇篮轻轻坐下，心想：多幸福呀！有了这么一个孩子才真快活呢。随后慢慢起身环视着房里的一切，缓缓地走到博古架旁边，抬头望见觉新正立在侧门门口怆然注视着。两人此时相遇，一下子又相视无语，积攒了几年的话却不知从何谈起，二人愣在原地半天都没说一句话。昔日的恋人此时相见都“别有一番滋味在心头”，心绪似乱麻一堆，百感交集。还是觉新先打破僵局，他稍稍侧身背对梅低声问道，因为他想知道梅以后的生活，但又有些尴尬，梅：（片刻）他们家里的人并不喜欢我。说着微微咳起来，一手用手娟抚着胸口，一手扶着桌边走过去慢慢坐下。梅这一咳，觉新立刻紧张地走过去扶她坐下，觉新（疼痛地）：身体要紧呀，梅……你走了，还会想，想着我么？说着走到门边的梅花前面。 眼看要和梅诀别，他想知道梅现在对自己到底是爱是恨？并且有着强烈的愿望想告诉梅，我还爱着你，一直都对你念念不忘。梅似乎听到了觉新急促的呼吸，感受到了他感情的跳动，激动地注视他应着：我从来没有忘记过。觉新被梅的真挚感情触动了，但想到即刻就要诀别不禁感伤地：这次分开，真不知什么时候再见面。梅（低头应着）嗯。在这导演设计了一个小细节，让饰演梅的演员转身低低地咳嗽，觉新立刻紧张心痛起来转身想过去安慰梅，然而一想到残酷的现实，安慰又变成了痛苦，他激动地走到台中面对观众发泄出内心的苦楚：我们就像隔在两个坟墓里的虫一样 ……（走到书桌边隐泣起来）梅：（ 哀痛地抚慰）……不要哭了让我们再看一看这外头的梅林吧！低沉哀婉的箫声响起，梅缓缓地起身和觉新踱到台前右侧，两人依偎在一起，伸手感受着雨的飘落，似乎又回到了儿时，慢慢沉浸在回忆里。觉新：（凝望窗外一片凄迷的雨）梅：（伸出苍白的瘦手指点着）我们从小就在那块地方玩大的呀，觉新：（顺着梅指的地方眺望，越发地沉浸在回忆中，随后绕着屋子环视着四周）“我们在这间书屋里读过书，谈过话。”梅缓缓地走到书屋桌前轻輕坐下，触景生情。“照着一个小油灯”，“做着同样的梦，同样地……”觉新边说渐近梅，不禁从后面楼着她。两人的感情渐渐融合在一起……

梅虽然经历过婚姻，但心里依然爱觉新，她处在深深的痛苦之中。在旧社会，青春孀居就等于进了活棺材，在无比冷寂的环境中梅差不多是靠着回忆来支撑生活的。重回故地，梅感慨良多，她爱着觉新但又不愿看着觉新为她痛苦。她对觉新的话把她感时伤春，物是人非的凄凉心情抒发出来，那是从一颗无比敏感多情的心灵中唱出的一曲哀惋的青春挽歌，而对于觉新来说，他更是痛苦和无奈，这么多年他对梅仍念念不忘，可见魂牵梦萦的痛苦有多深。短暂的避难使两人重逢，也使两颗受伤的心灵得到了暂时的慰藉，昔日的亲密无间和今日的“相见不易别更难”让观众更同情这对被棒打鸳鸯的青年男女的不幸遭遇。如果这在旧社会还可以理解，那么如今仍然在重演的惨剧则更令人难以平静。这仿佛让我们看到了梅——这个渴望与心上人过着自由生活的女人对幸福生活的向往与追求。④导演希望找到一个象征形象来外化心灵的震颤，物化这种历史的深沉感。于是“梅林”就成为了关键，两人用象征他们爱情的梅林，象征彼此憧憬的幸福生活的梅林来相互抚慰对方痛苦的心，当两人都掐入过去的幸福而忘情时，觉新无意识地渐近梅，“做着同样的梦”甚至拥住她。当两人接触时，梅下意识到彼此现在的身份哀怜地望着他：“你又喝酒了，大表哥”。思绪中断又把彼此拉回到残酷的现实中，音乐渐弱，观众的思绪又回到了现实。

导演的这些处理，意境深邃，又如行云流水般的顺畅，使梅和觉新这两个人物在彼此思念的感情上得到了完美的发挥，并充分利用象征他们爱情和自由生活的梅林来作戏，为演员塑造感情真挚，内心炽热的梅和觉新提供了传神动人的外部动作。同时观众对这场戏内涵的反思也会一层一层地延展开来。梅林这个象征暗示了人们渴望的幸福生活，导演借助它把一个生活场景加以提升、升华，使观气透过它对这些善良的心灵和受害青年鸣不平， 对黑暗的封建制度和吃人的旧礼教进行抨击。

徐晓钟认为“演出的形象种子”是导演对一个演出整体的哲理把握。它与对作品进行纯理性的分析不一样，形象种子是一个蕴涵诗意的形象的哲理，为了能够诱发创作集体的创作热情，它在理念上，在形象上都应该是深刻的、鲜明的、有激动的、而且有可能是多义性的，因此这颗形象种子，应该凝练成为一个象征，一个蕴涵哲理的象征形象，一个可以通过视觉、听觉形像被诗化地呈现在舞台上的象征。⑤导演对诗化意境的处理，是导演本人对于人生苦厄的关怀，像舞台上梅表姐流着泪撑着雨伞诀别，梅花夹着雨滴落在了觉新身上，洒在了每个观众的心里。

注释：

①吴戈.戏剧本质新论[M].昆明：云南大学出版社，2001，169.

②徐晓钟.《培尔·金特》导演的构思[J].戏剧学习，1983（4）.

③余力民.戏剧导演思维与训练[J].昆明：云南大学出版社，2006，115-116.

④黎荔.解读《家》[M].北京：京华出版社，2001，35.

⑤徐晓钟.向“表现美学”拓宽的导演艺术[M].北京：中国戏剧出版社，1996，115.