浅谈声乐演唱中呼吸的训练

摘 要：在声乐演唱中，呼吸是发声的基础和动力，而呼吸的训练是在练声曲、声乐作品中循序渐进的，只有拥有了正确的呼吸方法，才能在声乐表演中做到游刃有余。本文通过对呼吸的类型、练习方法、训练方法等方面的研究，并举例说明，在声乐演唱中怎样正确运用呼吸。

关键词：呼吸；声乐演唱；训练；运用

众所周知，气息是发声的动力和基础，是我们唱好声乐作品的重要组成部分，正确的发声，通透的共鸣，还有声乐作品中情感的处理和宣泄都与呼吸是密不可分的。在一首声乐作品中，当需要做长音抒情演唱的时候，气息量不足，声音就像泄气的皮球一样，这样就达不到演唱要求，而且也会让听歌的人很难受。这样连一首完整的声乐作品都不能演唱，就更谈不上对其情感上的表达和诠释了。

一、呼吸的类型

1.腹部呼吸

是指在我们吸气的时候尽量将横膈膜下沉，扩大腰部和腹部，用个通俗的叫法“气沉丹田”。意思是把气息吸下去。而呼气的时候，丹田部位要稳住，一点一点的均匀的将气吹出来，记得以前在我学习的时候，老师还让我们对着蜡烛做这样的练习，让火焰飘起来，却又尽量让火焰歪着不晃，说着简单，可是做起来的话还是有难度的。这种呼吸方法经过反复的练习，是能够很好的掌握的。而且腹式呼吸是最正确的呼吸方法，它能够让我们养成有效控制气息的习惯。

2.胸式呼吸

胸式呼吸是指我们完全的用胸部来控制气息，把气息吸到肺里后，由胸部向外部挤压。这样呼吸的吸气量达不到最大量，在很多时候最抒情自由演唱的时候就显的捉襟见肘，而且呼气不稳定，身体容易疲劳，导致我们很难完整的演唱一首声乐作品，所以这样的呼吸方法是我们学习声乐所不提倡的。

3.胸腹式一体呼吸法

这里强调的一个关键词：“一体”。是指在我们吸气的时候，胸部、腹部、腰部、肋部同时向外扩张，最大限度的将气息吸入，但是也要注意不要太过度，10分容量，吸入8、9分气就好，以免出现气息阻塞，导致发声困难。做好胸腹式一体呼吸法，可以比前两种方法吸入更多的气息，当整个呼吸肌肉系统成为一个整体工作的时候，呼吸肌肉所承担的负荷就分布的十分均匀，正因为这一点，呼吸肌肉的疲乏感就明显较轻，更适合我们自由，抒情的唱歌。所以，毫无疑问的，这种胸腹式一体呼吸法是更优越，更科学的声乐呼吸方法。

二、呼吸的练习方法

那么在了解了最科学最实用的呼吸方法后，我们就要用一套科学实用的呼吸训练方法来为我们的演唱打好基础。下面我就介绍几种不同的呼吸练习方法。

1.慢吸慢呼

慢吸慢呼，顾名思义，慢慢的吸气，然后慢慢的呼气，这是我们唱歌和训练中经常采用的方法。是指胸腔自然挺起，用口、鼻将气息缓缓的吸到腹部以下，横膈膜下降，小腹向外微微鼓起一点，腰部向外扩张。但一定要注意自然，体会一种海纳百川的感觉，感觉犹如在绿绿的大草原上，海阔凭鱼跃，天高任鸟飞的意境，然后再慢慢的呼气；呼气时，应当保持吸气时的状态和感觉，控制住身体腰部和横膈膜，使气息平缓、均匀、连贯、持续的缓缓送出，就好像是我们在吹桌子上的灰尘一样，要一口气，稳稳的，缓缓的送出。这就是第一种，也是最常用的一种呼吸训练方式。

2.急吸急呼

急吸又称快吸，是指在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息吸入到肺部以下，并且要把气息留住，保持住。然后再通过身体的爆发力，把气息瞬间爆发出来，达到一种突破的气势。在做这样一个急吸急呼的練习时，我们可以有惊愕状的联想。在呼气的时候，就要有一种干脆、干练、有力的感觉。

3.急吸缓呼

急吸缓呼，这我们声乐演唱中很常用的一种气息运用方法，是将前两种呼吸练习相结合。在演唱中的实用性很搞，因为在歌曲的每句歌词之间，你不会有很长的停顿换气时间，这就体现了急吸缓呼的重要作用。

三、在练声曲中的呼吸训练

通过练声曲的训练，是我们做呼吸训练的重要方法之一，也是我们发声唱歌的重要前提。练声曲可以用各个母亲或者是混合母音或者母音混合音，也可以用do re mi fa so la xi 来发声练习，还可以通过一些小型声乐作品带上歌词的练习。下面就说集中对大家比较实用的练声曲练习方式。

1.在“哼鸣”中加强呼吸的训练

“哼鸣”练习是指上下唇自然的闭上，但口腔内部要打开，有种闭口打哈欠的感觉，使气息自然流畅，不松也不紧，感到声音向鼻子上方处扩展，气息缓缓从体内流出，但是切记不要把气息和声音关在鼻腔里面，因为这样发出的是鼻音，给人一种不通畅的感觉。这样的“哼鸣”发声训练能使我们更容易找到明亮、集中、气息稳定的感觉。

2.使用母音加强呼吸的训练

除了进行哼鸣练习对我们呼吸有帮助，母音练习法也是对我们呼吸，唱歌很有帮助的，母音练习，母音，如“a”“ i”“o”“u”“e”等等单母音练习，也可以用混合母音练习，比如 “me”、“ma”、“mi”、“mu” 等等，这样练习能让我们张口发声，用气息去冲击声带来发这些比较简单的音。

3.使用连音、顿音加强呼吸的训练

有人曾说“不会连贯的用气息发声，就不会唱歌”，歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯，只有将声音连贯起来，这样才能使听众觉得歌曲的完整，和情感的完满。为了达到这样的目的，我们在练声曲中可以练习一些音域相对宽的练习，体会缓吸缓呼的作用，用气息使我们的声音更稳，更好听。连音的反向练习是顿音练习，顿音练习又叫做断音唱法，要求学生唱的短促、干脆、清晰、富有弹性、比较集中。练习的时候呼吸要做要，急吸急呼的状态，可以试着发 “a” “ei”“o” 等，一定要体会到气息从体内爆发出来的感觉。

4.使用顿音和连音相结合的方式加强呼吸训练

我们通过缓吸缓呼，和急吸急呼练习了连音和顿音，那么我们把两种练习方式结合在一起，将气息运用的更自然，更流畅，顿音处就好像一个“点”，而连音处就好像是一条“线”，这样以点带线的练习可以使我们的声音保持统一和气息的流畅。

参考文献

[1]胡郁青.中外声乐曲集[M].西南师范大学出版社

[2]赵淑云.唱歌艺术与实践[M].浙江大学出版社

[3]石惟正.声乐学基础[M].人民音乐出版社

[4]王玉美.声韵[M].河南出版社

[5]薛良.歌唱的艺术[M].中国文联出版社

作者简介：

张晓燕，西华师范大学学前与初等教育学院，研究方向：声乐演唱与教学。