当前中国钢琴音乐创作的民族化探析

王怡惠

摘要：文章简单分析了中国钢琴音乐创作发展脉络，并对中国钢琴音乐民族化创作提出了的相关策略建议，以期在新时期可以创作出更多优秀的、具有民族性音乐语言的钢琴音乐作品。

关键词：钢琴;民族化;历程;策略

近年来，人们对具有中国民族特色的钢琴乐曲和作品创作缺乏足够的重视，却尤其热衷于对西方钢琴音乐的创作和练习，这与钢琴在我国良好、迅速的发展就形成了一定的对比和反差，显得极不协调，以致于当前中国钢琴音乐创作存在着“民族化”的问题，不利于我国优秀民族音乐文化在世界范围内的传播和弘扬，也不利于中国民族音乐意识的巩固与民族精神的弘扬。

一、中国钢琴音乐创作发展脉络分析

20世纪初，中国钢琴音乐创作开始了最初的探索，也从此掀开了实际意义上的中国钢琴音乐创作的百年发展历程，根据中国钢琴音乐创作的发展状况可以将其划分为五个发展的阶段。

1910年至1930年是中国钢琴音乐创作的起步阶段，著名音乐家赵元任开创了中国钢琴音乐创作的历史，其根据曲牌的《老八板》与《湘江浪》改编的钢琴曲具有浓郁的中国音乐风味，其《和平进行曲》是最早出版的中国钢琴曲，开启了中国钢琴音乐创作的大门。另外还有李荣寿创作以民间曲调为主题的钢琴曲《锯大缸》等，中国钢琴音乐创作开始了蹒跚起步，中国钢琴音乐创作进入了萌芽时期。

1930年至1949年这一阶段是中国钢琴音乐创作的发展时期，例如贺绿汀的《牧童短笛》是第一首获奖的具有中国风味的钢琴曲，还有黄自、萧友梅等也创作出了许多优秀的、具有民族化风格的作品，中国钢琴音乐创作朝着良好状况不断发展。……