中职声乐教学中传统音乐文化的传承与发展

张琦珞

中国传统音乐文化是我国传统文化的重要组成部分，也是我国传统文化的瑰宝。中国传统音乐历史悠久，有着深厚的中华民族文化底蕴，承托了中华儿女一脉相承的情感，展示了中华民族文化的风采与气韵。中国传统音乐是中华民族固有的音乐，以表演形式來划分，分为五大类：戏曲、民歌、说唱、民间歌舞、民间器乐;以功能来划分，分为四大类：民间音乐、宗教音乐、文人音乐、宫廷音乐。中国传统声乐以中华五千年深厚的文化底蕴为背景，以科学的发声为原理，以丰富的民族语言为基础，在不断吸收与继承艺术精华的过程中发展成为一种声情并茂、韵味浓郁、字正腔圆、唱表一体的歌唱表演艺术。

由于种种原因，中国传统音乐却渐渐淡出大众的视野。在中职声乐教学中，很多声乐教师对西方音乐文化盲目崇拜，中西方音乐课程设置比例失衡，忽视传统音乐文化在声乐教学中的作用与价值，不能很好地将传统音乐文化融入声乐教学中，阻碍了传统音乐文化的传承与发展。

传统音乐文化的传承对我国音乐教育事业的发展具有十分重要的作用，因此中职音乐教育工作者应将传统音乐文化科学合理地融入中职声乐教学中，充分发挥它的教育价值，通过对传统音乐的传承与弘扬，全面提升中职声乐教学质量，提高学生的音乐与文化素养。笔者认为中国传统音乐文化对中职声乐教学发展的价值主要体现在以下几个方面：

一、丰富中职声乐教学内容，促进声乐教学体系的发展与完善

由于我国音乐教育长期以来受欧美音乐文化的影响，导致中职声乐教学模式过于单一，教学内容偏重于现代音乐与西方音乐，注重教授学生音乐理论知识与技能，而忽略了中国传统音乐文化的教育与音乐情感的培养，学生对音乐本身的文化内涵与艺术特征不能很好地领悟，无法有效调动起学生的学习热情，整体的课堂教学质量与效率深受影响。

中华民族作为一个历史悠久、文化灿烂，拥有丰富民族音乐文化资源的大国，在中职声乐教学中融入中国传统音乐文化可以丰富教学内容，让中职声乐教学资源更加多元化，帮助学生更好地体会音乐艺术的魅力，提升学生的音乐素养，提高教学质量;同时还有助于建立具有中国特色的中职声乐教育体系，正所谓不忘本来才能开辟未来，善于继承才能更好地创新与发展。通过古为今用、洋为中用、取其精华、去其糟粕，开拓创新，不断弥补中职声乐教学的短板，促进中职声乐教育的长远发展。

二、有利于提高学生综合素质，促进高素质声乐人才的培养

声乐是音乐的一种艺术表现形式，而声乐技巧与音乐内涵是相辅相成的。传统音乐文化所蕴含的历史色彩、文化底蕴、人文精神等能帮助学生更好地理解音乐的本质，领悟音乐的魅力，提高学生的音乐审美能力，培养学生发现美、感受美、创造美的能力，提高学生的音乐造诣。

当今社会，高素质的综合型人才越来越吃香。在中职声乐教学中融入中国传统音乐文化能让学生直观感受我国传统民族音乐的魅力，增强学生的民族自豪感与文化归属感，激发学生自主学习的兴趣，提升学生的整体综合素质。

三、有利于传承与弘扬中国传统文化

中国传统文化博大精深、源远流长，是中华民族儿女精神追求的积淀，是中华民族精神的标识，也是我们立足于世界文化激荡中的根基，为中华民族生生不息、发展壮大提供着丰厚的滋养。而音乐不仅是一门艺术，也是一个民族的历史、文化、宗教信仰、地理等得以传承发展的重要文化载体。通过对传统音乐文化的了解，可以了解到国家的历史发展脉络，了解到民族的民俗民风、地理风情、传统文化等。

传统音乐文化在我国非物质文化遗产中占据很大的比重，是中国传统文化的重要组成部分。借助音乐的传唱与欣赏的方式来传递传统文化，相较于枯燥的历史知识学习而言更容易被人们所接受。因此，在中职声乐教学中科学合理地融入传统音乐文化，让学生在学习声乐过程中，了解我国的历史文化与民族精神，吸取中华民族优秀传统文化的精髓，从而让我国传统文化得以传承与弘扬。

综上所述，传统音乐文化的内涵与艺术魅力对中职声乐教学蕴含着无限的价值，传统音乐文化博大精深，值得每一个声乐教育工作者去学习与借鉴。声乐教师应不断提升自身的传统音乐文化素养与教学水平，将传统音乐文化科学合理地融入中职声乐教学中，优化声乐教学课程，创新教学方法，在以学生为本的教育理念指导下，引导学生学会欣赏与感知民族音乐独特的美，学会领悟并吸取传统音乐文化的精华，从而全面提升学生的音乐文化素养与综合素质，为中职声乐人才的培养创建可持续发展的具有中国特色的声乐教学体系。