浅论现代材料在传统陶瓷微塑中的运用

[摘       要]陶瓷微塑，顾名思义，是一种以微小精细见长并历经高温烧制的陶瓷雕塑技法。这门技艺的起源很早，虽然尚未进行年代考究，但大量出土文物，如微小的陶俑、陶制家禽等，都是其有力的佐证。从现代材料在传统陶瓷微雕当中的运用看艺术的光明前途。

[关  键  词]现代材料;传统陶瓷;微调;应用

传统陶瓷微雕艺术是我国最经典也是最具有代表性的文化之一。其在长久发展的进程中，以丰富的整体表现形式，运用传统工艺打造出一个个极具我国文化气息的陶瓷艺术品。传统的陶瓷微雕是指陶瓷微雕艺术家利用陶瓷本身的丰富造型，运用高超的雕刻技法制作出的艺术精品。因材质雕刻难度异常大，而被历代微雕艺术家望材兴叹，视为“珍品”[1]。陶瓷微雕，是将绘画和微雕相结合，将绘画、书法等艺术形式表现在瓷器上的一种特殊的艺术手段，是在没有彩绘的白瓷上刻上绘画或文字。

一、现代材料在传统陶瓷的应用

想象以及创作都离不开艺术家对材料的选用。艺术家对于陶瓷材料的选择也是极具现代化色彩的，艺术家不仅仅能够应用传统以及现代的材料，还能够结合多种陶瓷材料的特点使作品达到最佳效果，并且也能够充分地展现出具有现代化的理念以及材料的质感，更好地挖出原材料自身所具有的那种语言表达功能。陶瓷风格的演变其实也就是依托于很多的新材料以及新做工的发现与运用才得以实现的，在某些现代的材料中出于新的运用形式以及加工形式而得到新生。比如陶与瓷的结合、无光釉与光釉的结合等。

现如今，伴随着传统艺术的渗透，艺术进入多样化的发展阶段。现代的陶瓷微雕也是现代艺术的一部分，也有反映现代视觉经验的模式表现，与此同时也还具备现代文化的针对性以及民族批判性，并且也能夠更好地将传统的陶瓷微雕技法与现代的陶瓷微雕相结合。早期的陶瓷微雕手法，以单线勾勒为主，虽清秀高雅，但不失简朴，难以表现画面的虚实层次。到了20世纪60年代，随着放大镜等先进科学仪器在微雕领域的运用，陶瓷微雕艺术便成为一种别具一格的崭新艺术。作品中所刻的文字愈来愈小，内容也愈来愈多。20世纪80年代，以郭月明老师为首的月明微雕，集国画、版画、油画、素描之长，把中国画讲究的笔墨、气韵、空灵和西洋画讲究的点、线、面、黑、白、灰巧妙地融于陶瓷微雕技法之中，使作品既保持了金石韵味，又具有笔墨淋漓的水墨妙趣[2]。 就如同郭老师所说：陶瓷精微艺术贵在精微，也难在精微。雕刻时必须在微小之中再现艺术神采、韵味。每一件精微的陶瓷艺术品，无不是成功于扎实的基本功之上，同时，又缀满了心血和汗水。因此，这种陶瓷的工艺技术才能够更加深入人心，也才能够更好地抒发真实情感。

二、现代材料在陶瓷微雕中的运用

传统的陶瓷微雕也应当和其他的现代艺术模式一样，全方位地对传统文化进行展示。比如我创立的“陶瓷·精雕微塑”课题是在原有技法上的一种发展，所谓“精雕微塑”“精”指的是作品创作前的“精思”和作品完成后的“精致”，“雕”指的是对细节的刻画和雕琢，“微”指的是作品中关系的“微妙”和作品尺寸的“微小”，“塑”则是指做加减法并用的创作，而有别于木雕、石雕等是做减法的创作。这种制作方法可以说是非常的复杂，其难度也极高，这门制作工艺的复杂度主要是在于以下几点：其一，众所周知，泥巴失水则干，则硬，则脆;反之，遇水过之，便是稀烂，因此创作时对泥巴湿润度要求极高，把控难度极大。其二，人物造型对于塑像尤为关键，创作者需要在微小的体积内精准地把握人物比例、体态、骨骼、肌肉，与此之上，想在不足指甲大小面积的泥块精细准确地雕刻出五官，表现塑像神情更是难上加难。其三，精雕微塑作品皆为孤品，全手工制作，实心塑像，需要历经1380℃高温，烧制难度极大。由于这门技法不仅需要考验创作者的心性，还需要娴熟的功力和对泥巴干湿度的把控，因为其制作工艺较难，所以时至今日，鲜有人涉猎探索[3]。

（一）改变原先材料的单一性，打破思维定式，强调矛盾以及针对性。从相同之中寻找创意，进行突破，反其道而行之。就像是郭文连教授的陶瓷作品《群英荟萃》就是以陶瓷和木的相互结合，突破以往的思维方式，也别出心裁地运用现代材料设计出新式的造型，这也就构成了一种新颖的视觉盛宴，也赋予陶瓷和木的生命。这种内容结构在一定程度内开拓了艺术表现力，对设计者的构思也是具有很大的帮助。

（二）不同的材料本身也具备着特殊的语言特征以及所存在的形式。日积月累，在我国已经逐渐地形成本身的文化底蕴抑或是社会功用，结合不同的现代材料，将其相结合，可以促使艺术家更加直接地将本身的情感烧制出来[4]。就像是日本艺术家八木一夫的作品，用黑陶烧制成四方形，再划出两道槽，把两根大小一样的钢筋放在其中，将这种硬与硬的对抗美转变成为一种新的审美，促使作品具有丰富的感性认知，也具有一种摄人心魄的美感，并开拓了对艺术品的思维底蕴。

（三）对现代化材料的使用是可以扩展到对陶瓷微雕的美感语言，并改善陶艺的单一性，弥补在烧制陶瓷上的制作复杂，与此同时开拓艺术品的表现空间。就像是英国的陶瓷艺术家所设计的作品《瓶》就是突破了陶瓷材料的限制性所发表出来的以往审美理念，不单单加强了其外在的形式美以及时代美，还丰富了对艺术品的文化底蕴，也赋予了新的视觉感受。

现代材料在陶瓷微雕当中的应用是会将其最特殊的形式作为现代陶瓷微雕的发展所开拓出的一片新天地，并且也已经奠定了其坚实的基础，在此基础上实现材料的跨越，不单单是对陶瓷微雕自身所具有的光明前途，同时也能够将我国传统陶瓷微雕发扬光大。

参考文献：

[1]朱德梅， 董艳. 浅论现代陶艺创作中传统陶瓷装饰元素的应用[J]. 山东陶瓷， 2017（4）：20-22.

[2]赵芳， 徐晓云， 肖群. 浅论传统陶瓷文化内涵对现代陶艺的观念表达[J]. 文艺生活旬刊， 2011（1）：174-175.

[3]吴凌之. 浅论陶瓷综合装饰在现代陈设瓷中的运用[J]. 陶瓷研究， 2008， 23（3）：74-76.

[4]程玉珍， 程磊. 浅论景观陶艺在现代都市中的应用[J]. 陶瓷研究， 2009（4）：53-54.

作者简介：陈荣春，号鑫玉，笔名墨生人，《鑫玉瓷阁》主人。1972年出生于福建永春。现为中华传统工艺大师、福建省陶瓷艺术大师、泉州市工艺美术大师、泉州市高层次人才、中国国家工美协会雕刻委员会委员、大型音乐舞台剧《青莲花》主创成员、张济海艺术馆核心艺术家。多件作品被作家莫言先生，导演张纪中先生、中国工艺美术馆等名人及国家级博物馆收藏，作品《自·在》于2016年入选第三届中国当代工艺美术双年展，在中国国家博物馆展出后，被中国工艺美术馆馆藏，为2016年度全国唯一入藏的白瓷作品。2018年白瓷微塑作品《再造他山·十八罗汉组雕》再次入选第四届中国当代工艺美术双年展并被中国工艺美术馆收藏。