浅谈单三部曲各部分创作特征

牟 乔

（佳木斯大学音乐学院，黑龙江 佳木斯 154007）

三个部分在调式、调性、素材等各因素上均可能形成对比，有时对比十分鲜明，甚至在节拍上亦发生变化，但最后通常都有调性再现。

一、单三部曲式的第一部分

（一）材料：可能在第一部分展开过程中插入某些新材料片段，形成发展-对比中部的综合或发展中部的变体。这种发展方法主要是基于从第一部分分解出来的因素可能很短，展开时可以有机地加入另外一些新的发展因素，在和声语汇、曲调、织体、音程及节奏等方面大大的改变，或者在主调音乐中引入复调化因素，从而与第一部分形成了一定程度的对比。

（二）和声与调性布局：和声具有明显的不稳定性是单三部曲式的重要结构特征，并常和音乐材料的分裂、模进等写法相呼应。如离调、转调、副属和弦-副主和弦进行，甚至可能转到较远的关系调上。在调性布局上，常在新调上开始，并通过几个调展开，表现出多样化的灵活性。如器乐曲可能出现较频繁、复杂的转调，也可能调性对置。转调最常转入属关系调上，也可能经过下属调回到主调上。在音乐作品的调性布局中，主调直接到下属调的情况较少见。

（三）终止式：往往起到为再现部作属准备的作用，也可能通过较长的属准备进入再现部，形成一个属准备性质的段落。终止式可能出现下列几种情况：1、一般终止于主调的属和弦或属调的主和弦上；2、停留在主调的属持续音上，最常见的是属音，但不一定是属和弦；3、有时可能结束在同主音调的主和弦上，多数情况是结束在大调的主三；4、在一些近现代作品中，可能停留在bⅡ音、导音上。

（四）内部结构：一般与第一部分长度相等或略长，但有时可能比第一部分长数倍，短于第一部分的缩减情况较少见。作为较为少见的一种情况，中部可能为乐句结构，其有别于单二部曲式之处在于再现部不短于开始的呈示段，此时的结构属于介于两种曲式结构之间的一种边缘曲式。发展中部的内部结构因其往往是将第一部分短小因素展开，所以常常较零碎。有时形成一个完整的乐段，有时可能形成缺乏句读，缺乏终止式，仅具有乐段规模的音乐片段。其陈述方法好像是乐段的展开部。

二、固定低音变奏

固定低音变奏又可以分为帕萨卡里亚和恰空两种形式。从技术理论上分析，两种形式各有特点。

帕萨卡里亚是欧洲古老的变奏曲式，来源于16、17世纪西班牙的一种舞曲，16世纪传入意大利，后传至欧洲各国，并演变为带有概括性的、不重视内部对比的器乐曲，固定低音是其整个结构的主题和基础。变奏时复调音乐风格占绝对优势，但和声也可以改变，三拍子，速度较慢。整曲为连续的主题变奏，主题先在低音部用单声部的形式呈示。由于主题的段落完整明确，所以变奏是一段一段进行的。除上述特征外，帕萨卡里亚还具有以下特征：1）上方声部：第一次呈示一般是单旋律，以后的各次变奏中可以增加或减少声部，但没有明确规定。上方声部典型的是复调化手法，因为固定低音变奏主要是建立在复调音乐之上，而不是建立在主调音乐的基础上。2）主题：在若干变奏中可能提到高声部或其他声部，但绝大部分应该在低音声部。既要旋律化，又要有和声的呈示性。3）结构长度：主题结构比较完整，通常是4-8小节的乐句或乐段。过短缺少主题感，过长则缺少变奏感。变奏时，可能插入连接，使主题再现有新鲜感；也可能在最后进入之前由属准备句或属准备段过渡。4）和声：因为是固定低音，所以和声骨架很少改变。变奏主要体现在声部的增减、复调、配器等方面。5）调性：都是小调性，若干个变奏中一般不发生调性改变。6）终止式：通常每次主题呈示的重复都结束于全终止；但有时也可能在属功能上半终止，此时常以侵入终止方式与下一乐句相连；两个变奏之间还可能出现阻碍终止。

恰空产生于17世纪西方民间舞蹈，与帕萨卡里亚在节拍、长度与结构等很多方面都相似，但大调与小调都用，用于器乐作品。两者的主要区别在于恰空以主调音乐为主，主题不仅是单声部的低音主题，也包含有旋律、低音的整个和声进行，甚至以有特点的和声进行为变奏的基础。它的变奏也主要建立在主调音乐基础之上，和声序进中织体与音型变化的作用是常用的手法，复调因素更多是与和声华彩等手法结合体现。固定低音无主题意义，只是和声进行的低音部，和声进行稳定不变，在和声表层产生变奏的旋律。

三、固定高音旋律变奏

固定高音旋律变奏与固定低音变奏的相同之处在于都存在一个保持不变的声部，变换其他因素。但固定高音旋律变奏是将上方旋律声部严格反复，其他音乐要素的变奏也包括了低音声部，的变化。可以说，固定高音旋律变奏包括了由其他声部构成的和声、织体、配器、力度、速度等多方面因素。旋律基本不变，主要变化在于和声材料、声部进行与织体写法方面。固定高音旋律变奏常通过变换音区、变换声部位置、转调模进、增加声部数量、改变织体等手法达到变奏的效果。

四、装饰性变奏

装饰性变奏形成于18世纪，随着主调风格音乐的发展，变奏曲式的变奏手法更趋多元化，在固定旋律变奏的基础上，使音乐更富于变奏性、统一性、逻辑性及内部对比性的装饰性变奏得到迅速发展，并成为近现代主调风格音乐变奏曲式中应用最广泛、最具有典型意义的结构形式。

五、自由变奏

自由变奏也称为“性格变奏”。自由变奏打破了严格变奏中的各种限制，变奏时引入更多的新因素，进一步强化了各个部分的对比性和相对独立性，主题旋律、规模、速度、节拍、和声布局、调式调性、结构、织体等各个方面都可能发生巨大变化，甚至整个变奏套曲只保留了主题的基本轮廓。

六、结语

在音乐作品中，作曲家并不一定严格按照一定比例去进行创作，常常会对曲式结构的某些部分通过重复、变奏、分裂、复调化等手法进行展开。