以西方钢琴形式解读山西吕梁民歌

苏鸣荔

（山西应用科技学院，山西 太原 033000）

一、钢琴音乐的发展

钢琴是一种和声乐器，源于西方。钢琴传入我国的时间仅仅有近百年的历史，现如今，钢琴市场的不断壮大，不仅在音乐文化的创作和表演上日益递增，在各个领域的创作结合都可以与钢琴音乐形影不离的融合在一起。

二、钢琴音乐与民族音乐的融合

钢琴音乐传入中国的影响是巨大的，从学堂乐歌开始到21世纪，发生了翻天覆地的变化和改革。由之前单纯的西方钢琴曲演变为现如今钢琴音乐与各个民族音乐的结合。钢琴扎根于西方，但是在我国得以成长，西方音乐与中国民族文化相结合，是一种心灵的交流和碰撞，在音乐界是一笔难得的财富。

钢琴的发展与西方的文化经济背景有着密切联系，西方人的思维模式属于理性思维，逻辑思维层次分明，在音乐中，我们更需要理性思维来支撑，所以，西方钢琴乐器在传送音乐时，我们感受到的是一种立体音乐，在谱面创作的过程中，一目了然的分析出和声曲式，它是纵向的织体。

和声织体的风格是音乐创作的基调，在我们的民族音乐中，音乐线条是横向发展的，它与西方音乐的织体完全相反。民族音乐的思维模式更注重直觉思维，它属于中国文化的“中和”和“神韵”。注重音乐的横向流动和整体思维。

和声风格的创新是中西音乐结合创作的关键，民族音乐采用民族五声调式，各种各样的民族民歌经过传统和声的处理，用钢琴演绎，吸收西方钢琴文化，体现民族风格。

中国音乐文化和经济、生活环境有着密不可分的关系，中国地域广阔，有高山、盆地，有长江、黄河，不同的地理环境有着不一样的音乐文化。西方钢琴传入中国后，影响着中国的音乐和声体系思维，在民族传统音乐创作上，加入西方音乐思想，把这些民族音乐与西方钢琴结合在一起，并且用钢琴演奏，不仅在听觉上是一种感染，在中西音乐文化的发展上有着重要意义。

例如：王建中作曲改编的《百鸟朝凤》这首作品，用钢琴来模仿各种各样的民族乐器，以传统音乐为整体框架，加入了民族色彩的调式和西方音乐和声特点，在节奏上加以修改，加入大量的装饰音。

三、以西方钢琴形式解读山西吕梁民歌

民歌的种类繁多，各个地方的民歌具有各自的特点，在这些民歌中，不仅可以用声乐演唱的方式来表达，还可以用器乐的方式表达。中国人的思考方式偏感性，也就是横向思维，在民歌中更是凸显这种文化。

（一）吕梁民歌

民歌是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术。吕梁民歌是一种流传于山西省吕梁地区(晋西北)古老的民间艺术形式，是山西民歌不可或缺的一部分。吕梁民歌是古黄河文化的优秀文化传承项目。其特点：黄河文化、黄土气息浓郁；保留了吕梁地区方言原生态唱腔；节奏自由，曲调悠扬。

（二）以钢琴改编曲《悼歌》为例，解读钢琴与民歌的关系

民歌作品大部分源于生活，取材身边的事物和人物，由这些景象联系到内心真情的抒发。把这些民间民歌的思想内容，更直接的用钢琴渲染色彩，增添了更加浓郁的民族民间气息。吕梁民歌优秀曲目有咏人述事的叙事歌，有表达情感衷肠的爱情歌，有劝世救人、讲述生活的歌曲。《悼歌》原民歌为《交城山》，改编后的钢琴曲名为《悼歌》这首民间歌曲流传于吕梁文水、交城一代的民歌。歌词大意：交城的山来交城的水，不浇那个交城它浇了文水；交城的山里没有那好茶饭，只有莜面烤酪酪还有那山药蛋。歌词直白的说了旧时代交城人民生活的贫困和苦难，真实写照是文水姑娘嫁到交城山里的绝望。

《交城山》采用的是传统民歌《割荞麦》的旋律，歌曲中的主人公因旧社会父母的逼迫，嫁到交城，被迫与自己的心上人分开，对生活的不满，怨恨全都体现在歌词中。这首由杨立青作曲改编的钢琴曲《悼歌》从以下几个方面与钢琴音乐融合：

1、节奏模式

这首作品从4/4拍转成四五拍再转到四六，最后回到四四拍。采用固定音型的节奏模型，最开始的前四个小节，高声部持续旋律，到第五小节高声部旋律突然转到低声部，在听觉上给听众一种从明朗到黯淡的感觉，是主人公对封建社会不满的愤慨；低声部和弦的持续走向，为高声部的旋律增添了一丝紧张感。从四四拍的节奏突然转换四五拍再到四六拍，低音采用了八度和大和弦，制造了悲愤的情绪。整首曲子一条旋律贯穿到结尾，紧凑，不拖沓。节奏对比鲜明。

2、和声思维

吕梁地区民歌艺术特征鲜明，节奏悠扬，曲调高亢，形式自由。改编成钢琴曲后按照西方和声的特征来谱写，由于西方和声是纵向织体，而民歌是横向织体，在和声的创作中，保留了民歌的旋律线条，在低声部加入了大量的音程和和弦，用纵向和声增添立体效果，凸显音乐的逻辑层次，用横向旋律走向，增强全曲的均衡。

西方钢琴强调音乐和声的织体，音色的变化，节奏的对比以及音乐的逻辑思维；民歌则相反。两个极端的音乐，通过钢琴这种特别的和声乐器传达出来，是西洋乐器和民歌音乐思想的交汇。

3、钢琴音乐与民歌音乐结合的美感

“美”这个词的概念，即一切称心如意的、满意的、极好的。“感”包含了情感、感觉。一切对外界客观事物的刺激反应，都可以成为感情和感觉。美感是一种客观存在，要用心感受。美感是一种愉悦的体验，是多种情感交织在一起的存在。在音乐中，美感的存在，以音乐家的情感表达和作曲家的艺术创作呈现。

四、结语

民歌音乐大多数描述的是人物事物的情感联系，情感的表达。情感是人的主观意识，作曲家在创作音乐的过程中，加入自己的主观意识，主观经历，直觉思维，形成了抒发情感的民歌。而西方钢琴乐器是传送美感的一种乐器，通过和声织体走向和音乐色彩的表达，形成具有美感的旋律。