小提琴演奏的运弓技术应用分析

【摘要】对于小提琴演奏来讲，运弓技术的有效运用，不仅可以将演奏者的整体水平充分展示出来，也能够实现对音色关键因素的准确把握。所以，要想促进小提琴演奏水平的显著提升，就必须要重视、优化小提琴运动技巧的准确、灵活掌握。本文就针对小提琴演奏的运弓技术应用做出了深入探究，希望能够为之后小提琴演奏人才的培养提供有力参考。

【关键词】小提琴演奏;运弓技术;应用探究

【中图分类号】J622.1                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）03-0065-02

【本文著录格式】于岩.小提琴演奏的运弓技术应用分析[J].北方音乐，2020，02（03）：65-66.

前言

一直以来，小提琴都是人们非常喜爱的一个乐器，在诸多乐器中占据的地位也是不容忽视的。在实际演奏中，运功技巧的熟练掌握是极为重要的，只有在此基础上，演奏者才能够为观众呈现出更优美、悦耳的音乐，才能够真正做到陶冶人们的思想情操。不论是哪种运弓技术的熟练掌握，都能够给小提琴演奏质量的提升带来积极的促进作用。除此之外，弓和弦的接触点，以及运弓速度等都有需要深入研究分析。

一、运弓技术在小提琴演奏中的应用意义

对于小提琴演奏来讲，各类运弓技术的掌握是否准确、灵活，会直接影响到最终呈现出的音色。若相关技术掌握的不够规范，极易给最终的演奏效果带来不利影响，甚至还会毁掉一部经典、优秀的作品。各类运弓技巧的引用若非常准确且灵活，则可以做出更具特色的演奏，为观众再现经典，给人带来的感受和体会也一定是显著、鲜明的。所以，要想更好地进行小提琴演奏，各类运弓技术的熟练、灵活掌握是至关重要的[1]。

二、小提琴演奏中运弓技术的具体应用

连弓。这一技术主要指的是在同一个小节线中，引用连接线来连接起两个或是两个以上的音，然后用一弓来完成演奏。在几个音的演奏顺利完成之后，很多演奏者都需要右手换弦，以及左手换弓的情况。连弓这一技术则强调演奏者在运弓过程中要努力摆脱一切干扰因素，适当放慢运功速度、压力。右手也要保持谨慎状态，最大限度地避免为了掩盖由左手换音而产生的滑音，进而导致连弓的连贯性被打破[2]。因为具体进行连弓时引用的弦不是一根，所以极易导引发右手换弦等比较典型的问题。如，换弦后音节的出现相对较晚，或者是抬手前音乐太早出现等。

跳弓。这一技术通常都会将弹挑度视为重点部分，而弓的弹跳要基于对弓杆弹性的综合分析来考虑，弦与弓的接触点应通过中弓来给予清晰的呈现，左手一定要做好节奏上的有效控制，相关协调运动则要交由手腕、下臂来负责，在起奏的第一个音上进行弓子的合理安置。

分弓。若不对弓的压力做出及时调整，音量就会出现变化，但运弓一直保持平稳状态，那么音节的连贯性也会相对流畅，运弓的长度不应局限在半弓。对于分弓奏法来讲，需要着重考虑的是，每次换弓都要处于平稳状态，为发音扎实、节奏连续且分明提供更有力保障。出于不同因素的考虑，分弓法还可以划分成不同的部分，其中的大分弓，在具体持弓时，手指一定要深，不论是手腕还是肩部的组织上都要结合具体情况做好相应的协调处理，只有这样才能够为运弓的平稳性提供有力保障。上半弓的运弓位置通常都是与手指距离最远的，所以控制弓子的難度也更大，上弓过程中，手腕要带动小臂，然后带领弓子回到中间的部分，以此来为琴与弓尖垂直保持提供有力保障。在换弦过程中，幅度一定要小，且要放松手臂，对运弓平面做出适当调整。作为应用较为广泛的运弓手段，中弓在运弓能力方面的控制还有待提升。这一运弓技术一般都是基于肘关节带动手腕，手指要负责对弓的力度、方向做出合理控制，也只有这样才可以自然流畅地使弓发音[3]。

顿弓、断弓与抛弓。对于顿弓来讲，强调弓子要紧紧地贴近琴弦，在基于此来进行演奏时，每个音符的呈现之间都要体现出适当的停顿，着重突显的是弓子对琴弦的力度要始终保持均匀，然后通过与弓子的协调配合，在琴弦上呈现出更富有弹性的运动，发出颗粒性较强的声音;对于断弓来讲，一般可以划分成分断弓、连断弓。这一技术具有显著的敲击性，音阶之间一定要简短，且不论是那个音，开头都要呈现出显著的重音;抛弓对弓杆通常都有着较高要求，还要联系弹奏中的不同需求，对抛弓速度做出合理调整，这一调整不仅要基于弓子弹跳的高度来进行，还要综合考虑弓的各个部位[4]。总之，各类运弓技术的灵活掌握和运用，不论是对小提琴的整体演奏效果，还是对演奏者演奏能力的锻炼、提升都具有重要意义，在今后的学习、锻炼中要给予足够重视与深入分析。

三、小提琴演奏有效掌握运弓技术的方式

首先，在实际运弓中，全身要放松，不要一直局限于同一个姿势，要适当提升身体灵活度，尤其是右侧肩膀，不能一直处于耸肩或是端肩的状态，要尽可能地做到自然下沉。在实际运弓过程中，要适当弓杆适当的向琴头方向偏移一点，从肩膀位置到手腕位置的力度做到合理把握，尽可能的做到自然，不能过大也不能过小[5]。在实际演奏中，手腕要保持在更合理的伸缩范围之内，避免陷入到过于紧张的状态，也不能太过松弛。

其次，要实现对运弓速度的合理把握。简单来讲，运弓速度就是琴弓在运行时的速度，匀速运行是最佳速度，在具体变换时，可以做到匀加速、匀减速。在此过程中着重强调的是，在小提琴拉奏时，速度的平稳性要给予有力保障。始终保持均匀的琴弓运行速度，琴弦切换过程中，要避免出现突然换弓的情况，要保持轻缓、柔顺，这样既可以避免声音呈现过于突兀或是生硬，也能够为优美的音色提供有力保障，尽可能取得理想演奏效果。所以，对于琴弓的运行速度的把握应给予足够重视，更自然的衔接琴弓、琴弦，以此来促进演奏水平的不断提升。

最后，正确找到琴弓与琴弦之间的接触点。在实际演奏过程中，刚开始运弓发音时，琴弓拉出来的声音应给努力给听众带来优雅宁静的感受。对一些刚刚接触小提琴的学员来讲，要想呈现出更优美的音色，要做出的努力、练习是非常多的。在运弓练习过程中，琴弓接触到琴弦一般都会呈现出清脆、饱满的声音，若拉出的声音非常刺耳，那往往都是因为琴弓、琴弦的声音太过紧靠而导致的。所以，在小提琴演奏过程中，一定要实现对琴弓与琴弦之间接触点的准确把握，从而为优美 音色的呈现提供更有力保障。为了将运弓技术的优势特点充分发挥出来，在灵活引用这些技术演奏小提琴并呈现出更打动人的效果，演奏者还要与作曲家在思想情感上产生共鸣，真正将自己的真实情感融入其中，真正实现自身理解与表演技能的有机整合，只有这样才能够将作曲家的艺术情怀，通过丰富的技巧呈现出来。

四、结语

综上所述，在社会高速发展带动下，传统的音乐表现形式、范围也逐渐呈现出了诸多弊端和不足，演奏者都希望可以通过一系列新技术的探索、尝试来营造出更新颖的音乐效果。再加上各类音乐思潮的产生，人们的音乐审美趣味也随之发生了诸多变化，不仅丰富了音乐表现形式，也为小提琴艺术拓展出了更理想的发展空间。因此，为了促进小提琴艺术感染力的显著提升，应充分重视、完善小提琴运弓研究与训练。

参考文献

[1]梁杰.如何练习小提琴的运弓技术[D].天津音乐学院，2019.

[2]陈忠慧.谈18世纪小提琴运弓技术[J].戏剧之家，2018 （18）：84.

[3]权姝旗.小提琴演奏的运弓技术探析[J].黄河之声， 2016（3）：92-93.

[4]焦惠娟.试析小提琴演奏中的运弓技巧[J].大众文艺， 2015（21）：150.

[5]詹呈智. 论小提琴演奏中的运弓技术[D].上海音乐学院，2008.

作者简介：于岩，女，汉族，辽宁营口人，三级演奏员，研究方向：小提琴。