民间美术元素在视觉传达设计思维中的应用研究

□张 珂 南阳市科学院

视觉传达设计，就是将信息技术等科学技术运用到视觉设计中的一种方式，但随着经济全球化的不断深入，西方的设计思想对国内的传统艺术价值及审美产生了巨大的影响，在这种背景下，如果不将民间美术元素融入视觉传达设计的作品中，呈现追求潮流的设计，那么我国视觉传达设计的发展前景将会受到威胁。将不同类型的民间美术元素引入视觉传达设计中，对我国民间传统艺术的传承具有非常大的帮助，同时观赏者也能了解到民间传统艺术的精华所在。

一、民间美术元素在视觉传达设计思维中的应用意义

近年来，视觉传达设计的作品大多数是现代设计理念与民间传统艺术所结合的作品。我国的传统民间艺术历史悠久，民族文化沉淀深厚。但是，随着外来文化的引入，传统艺术传承遭到了沉重打击，在这种环境下，我们需要把民间传统艺术和现代文化结合起来，作为民间传统艺术传承的一条全新道路。例如，在视觉传达设计中引入民间美术元素，效果非常好。视觉传达设计具备非常独特的时代气息，在现代生活中被广泛普及，因此将民间美术元素引入视觉传达设计中，能让人们在不知不觉中受到民间艺术的影响。我们从艺术设计的发展历史中可以看出，艺术设计本身就是多元化及个性化的，在视觉传达设计中引入民间传统美术元素，可以增加人们对民间传统美术的了解[1]。

二、民间美术元素和视觉传达设计的内涵

（一）民间美术元素

民间美术元素主要是将自然空间利用起来，通过简易的方式提取出重要内容。运用这些内容创造出来的美术作品在风格和形式上有很多种。这些艺术手法与生活实际比较贴合，可以很好地表现艺术自身的生活气息和民俗的文化特征。

（二）视觉传达设计

视觉传达设计需要建立在一个目标之上，将可视化的艺术通过有线的信息传输方式来进行表达，在这期间，所有被表达的对象都会受到很大的影响。在实际生活中，文字、图形、色彩三个基础视觉是设计的基本，对观赏者的日常生活环境有着指导性作用。这种设计活动所设计的范围非常广泛，其中包括电视广告、指示牌等，随着时间的增加，其内容也在慢慢增加，这就需要相关的创作人员准确执行，如字体、展示、包装、广告、标志等设计内容[2]。具体内容如图1 所示。

图1

三、民间美术元素在视觉传达设计思维中的表现形式

将民间美术元素融入视觉传达设计领域，已经成为一种发展趋势，这是因为在视觉传达设计过程中，设计师需要多种生动的素材，在此环节中，传统民间美术元素将会被赋予生命力，而设计出来的作品将具备中国独特的韵味和特色[3]。

（一）民间艺术中的造型元素

我国的民间美术元素被分为单一和组合两种造型模式。单一指的是，对生活中经常看见的动物、植物、人物、建筑及抽象事物进行演绎的一种方式，主要运用在视觉传达设计标志的设计上。例如，中国民间较为具有代表性的盘长，因为绳结的形状连绵不断，没有开头和结尾，故含有长久永恒之意，被广泛应用于视觉设计活动中，包括家居、刺绣、印刷等设计。组合指的是，对单一造型进行灵活的整合，一般用作在宣传主题活动上[4]。

（二）民间艺术中的色彩元素

由于我国民间艺术中的色彩元素主要突出的特征是简易、明快，在颜色的使用上通常都是三原色——红、黄、绿，为了让观赏者在观赏作品时，有较为强烈的视觉感受，设计师通常会运用鲜明的饱和度强的色彩元素[5]。这种艺术的表达手法是将社会中人们的生活习惯、审美、心理反应结合起来进行开发，能让观赏者更快地产生感情认同。在视觉传达设计领域，色彩对人们的感官影响非常大，由于每个人的心理和生理变化有着非常紧密的联系，且对设计作品所产生的第一印象会非常深刻，所以，在进行视觉传达设计时，设计人员需要将一些视觉效果较强的色彩应用进来，这样就可以将情感更好地隐藏到作品中，进而让观赏者产生视觉和心理上的共鸣[6]。例如，从民间艺术角度来看，红色在我国代表着吉祥，每当人们遇到喜事时都会贴红纸，以及使用红布，这不仅将喜庆和吉祥的氛围衬托了出来，将地域的特征性体现了出来，还展示出了非常浓烈的中国情怀[7]。

结 语

综上所述，民间美术元素中，蕴含着中华民族悠久的历史及精神文化，将民间美术元素融入视觉传达设计中，能在提升设计作品欣赏价值的同时，传播中华民族精神，展现中华民族风采。在未来，工作人员需重视对民间美术元素的应用方式。