作品中“音感”的体现

摘要：“音感”对于很多人来说是一个新的名词，因为在平时的课堂教学或自身的学习中我们接触的都是“乐感”一词。“音感”体现在音乐的技术方向，为理性层面;“乐感”是指主体对音乐的感觉，为感性层面。《雪白的鸽子》是以中国化的艺术题材、民族化的故事元素、浓厚的地域色彩和鲜明的中国地方音乐风格，成为音乐剧中国化作品的代表之一，本文将会从“音感”层面来剖析其主题曲《雪白的鸽子》。

关键词：音感;雪白的鸽子

一、何为音感？

“音”是技术技能，是属于外向的反应，主要体现在技术层面;“乐”是一种感官感受，属于内向的反应，主要体现在主观感受;所以说音乐作品是建立在理论知识与生活情感知识基础上的精神结果。作为一种符号化的艺术作品，其创作的形象、塑造的源泉并不是作曲家个体的意识，而是集体无意识的、种族的历史积累和映现，是时代和社会心灵结构的对应品。音感对应乐感，上面已经初步解释何为音感，但音感在作品、演唱中有具体体现在哪些方面呢？评价一首歌曲我们不能用“好听”来定义这首歌曲的好与坏，我们应该从这首歌曲的“音感”层面来分析，当然“好听”也可以是评价一首歌的标准之一，因为在作品的可听性与可听性这个观点上至今仍是学术讨论的热门话题。评价一首歌曲从“音感”出发，音感主要体现在曲作家对作品的曲式结构、调式调性、节奏、节拍、和声、复调、音色、音量、音区、速度、织体，旋律线等方面的综合布局。艺术的真善美放在具体作品中体现在作品结构、和声、调式调性等方面布局的真，善体现作品内容的善，作品的真与善从而体现出作品的美;

二、作品中音感的体现

《雪白的鸽子》是以中国化的艺术题材、民族化的故事元素、浓厚的地域色彩和鲜明的中国地方音乐风格，成为了音乐剧中国化作品的代表之一。任何一首作品在取得成功的背后少不了曲作家的精心布局、设计与演唱者的倾情演唱。因此笔者就音感层面来分析《雪白的鸽子》这首歌曲当中精心的布局与设计。由于音感设计较广，笔者就作品的结构布局、调式调性布局、织体、音区这些方面具体说明音乐作品中音感的体现。

（一）结构布局

该作品曲式结构是由前奏、A段、间奏、A1段（带补充）组成的单一部曲式结构。该作品的歌词布局为通谱与分截结合的一种形式，在主歌部分主要为通谱的形式，在副歌部分主要为分截的形式;作品前奏为8小节，1-2小节材料主要是为了稳固调式调性而用徵音八度来回演奏;3-5小节材料来源于A乐段主题材料，而该主题材料也基本贯穿作品的始终，最后落在E商调短暂结束;5-8小节材料为全曲的总结，材料较为综合（见例一）。

A乐段由四个对比乐句组成，其表现形式为abcd的起承转合句式。A1乐段为A乐段的变化重复，在重复中又体现了一种双重重复的关系，主要表现为在A1乐段中插入例如两个乐句的补充，这两句补充材料主要源于A1乐段第三、四乐句的变化重复（见例二）。

（二）调式调性布局

该作品的调式调性较为统一，在西洋大小调体系里面全曲都保持D自然大调的调式调性。但细细来分，调式调性还是较为丰富，在引子当中的两句分别以E商与A徵结束。在A乐段中的四句，主要体现出三种调式调性，第一句为E商，第二句为E商，第三句为D宫，第四句为A徵，虽然表面看来是频繁转调，但都没有离开D宫系统，由于A1为A的变化重复，所以在调式调性上也遵循着A乐段的调式调性。在作品的最后也是结束在A音，也就是徵调上（见例三）。

（三）音区布局

由于作品为青海地方民歌，所以歌曲的曲调总体较为高亢。在作品当中人声一出来音就比较高，在小字二组的a音上，然而后面紧接着还有小字三组的d音（见例四），这个小字二组的a音在作品中也是属于一种常态的音高，而小字三组的d音只是作为点缀性的音区在作品中出现，这样的高音出来就给人一种自信的感觉，体现了一种民族的自信。

三、總结

每一首歌曲的成功都会有它较为有价值的地方，笔者今天只是就“音感”而谈，没有结合其中蕴含的感性因素，这些“音感”方面的体现不是凭空而来，是种族的历史积累和映现，是时代和社会心灵结构的对应品。每一部优秀的作品都应该被认真欣赏与感受，欣赏其中作品美与善的体现，感受其真的表达。

参考文献：

[1]崔一骞.音乐剧演唱中本土化的问题思考——以《雪白的鸽子》为例[J].戏剧之家，2019（29）：45-46+52.

[2]雷芬. 论花儿的创新与发展[D].广东海洋大学，2018.

作者简介：

黄克松（1995.9-），男，汉族，湖南人，学历硕士，单位：云南艺术学院，研究方向：作曲与作曲技术理论。