取材自然、师法自然
——李军声与他的砂石画

（吉首大学张家界校区,湖南张家界 414000）

张家界除了拥有得天独厚的风光秀丽闻名于世以外，还拥有着别具一格的“砂石画”深受人们青睐，是绘画艺术中的一朵奇葩，完美地把艺术与生活联系在一起。“砂石画”中奇山异水的张家界，吸引世界各地人们的喜爱，使他们陶醉于砂石画中，叹服于砂石画独特的绘制。无法相信李军声老师运用张家界自然界中数万年的砂石、生命枯竭的树枝等作为绘画创作材料,用自然描绘自然之美。世界美术史专家王镛②先生评价说：“砂石画保留了油画笔触的感觉，还有水墨画的特点，特别是水墨画那种自由流淌的感觉……砂石画不光是创造了一个新的画种，而且创造了一种新画风”[1]。

一、“砂石画”的灵感来源

“砂石画”的创始人李军声，从小就热爱画画，由于家境贫寒，成绩偏科，不顾家人反对毅然到湖南省人民艺术专科学校自费求学，在读书期间，他勤工俭学，还经常旁听湖南师范大学美术课。

李军声在长沙，偶然一次看到工人拿石子往墙上贴，对墙进行装饰，从而激发了李军声老师的创作灵感。他用自然材质的砂石、树皮、杉木、竹片、芦苇秆、等更多的辅助材料一起粘贴作画，用来再现张家界奇山异水、风土人情，制作出的创新思维的“砂石植物粘贴画”。通过不断地制造“砂石植物粘贴画”，以一张10、20元变卖到张家界旅游区游客，来维持自己的生计和购买绘画所用的材料，出现了初期的砂石画——“砂石植物粘贴画”。

“砂石植物粘贴画”的出现，在画坛上呈现出一种创新思维的一次绘画理念的大突破，一种新的艺术表现形式和语言[2]。李军声先生说过：“艺术创作不受材料和技巧的束缚，而是取决于创作者心灵的感悟”。③

二、“砂石画”新画种诞生

李军声在“砂石植物粘贴画”工艺制作过程中发现，“砂石植物粘贴画”有巨大的艺术创作价值和艺术研究价值。通过几年时间李军声老师对“砂石植物粘贴画”的不断实践，不断探索琢磨，最后形成了砂石画新的创作形式，“砂石画”新画种诞生。

1.“砂石画”的独特性

“砂石画”绘制过程离开了常规绘画，如国画、油画、版画、水彩等，又有别于当代新画种“岩彩画”“漆画”。常规绘画都需要在纸上进行绘画，通过画笔粘颜料和调和色彩，然后通过画笔，画在纸上来呈现绘画效果。“岩彩画”的颜料来自矿物质，和砂石磨制成粉，通过粉质与胶制调和成想要的绘画颜色，用小碟子装盘，用笔粘颜料进行绘制。“漆画”通过蛋壳打碎、粘贴、倒漆、打磨等程序进行创作。“砂石画”是用手来当笔，挥洒着色，绘制过程并没用通过笔来粘贴颜料进行绘制。

“砂石画”是世界上唯一一种无法复制的新画种，它通过人与自然共同创作的结果。“砂石画”的颜料来自天然砂石磨制成粉质，不用经过任何化学加工处理，保持砂石材料的物质本质。创作的对象是天然的植物与石块，以及它们身上的色彩、纹路、肌理。通过创作者的观察、交流、感受、用独特的方式保留它们原生态中70%到80%之间的自身语言。李军声说“创作就是在与创作对象思想交流进行碰撞的一瞬间出现的，在创作对象里感受老百姓生活气息，人类欣赏语言，为人类服务”。李军声老师认为“艺术创作是一瞬间的事，在艺术创作过程中会被新的灵感不断打破与刺激，形成新的灵感”。在李老师眼里，创作的对象即是恩师、模特、创作伙伴，又能保持自我，还能为人类服务。自然界创作对象中的砂石、植物还有他们原生态的纹理、色彩，以及作者思想的主观感受都是不能复制的。

2.“砂石画”的包容性很强

“砂石画”既能表现出油画的厚重、版画的雕塑痕迹、水彩的自由流淌、又能表现出国画上的浸染重意境。“砂石画”的包容性强离不开李老师自己的绘画天分与勤奋。

李军声老师天性喜欢画画，对色彩形体很敏感，十几岁的李军声给逝者画像，既能画的很像又能鲜活，人们惊叹他的绘画技术，李军声尝到绘画的乐趣。随后踏上长沙求学之路，接触并学习了油画，绘画专业都是名列前茅，但由于文化课考试的原因，最终没能进入理想的大学学习。因此李军声老师没有受过院派系统的专业训练，也不受传统绘画思维，观念，材料的局限。因此他萌生一个大胆的想法，既然油画是用有色彩的颜料作画，那我也可以用天然多彩的砂石材料作画，从此李军声老师开启了富有自然色彩的砂石，作为“砂石画”的绘画颜料。

富有自然色彩的砂石颗粒作画，材料细颗粒的质感不同，作画的手法不同，也导致的“砂石画”作品呈现出来的视觉感受也不同，所以人们对砂石画的看法也改变了。加上李军声老师本来有一个很好的油画基础，再结合李军声对“艺术无国界”积极探寻砂石画广度和深度，开始研读中西绘画，从油画、国画、水彩画、壁画、版画等吸收借鉴他们的绘画特点，用来拓宽了砂石画创作空间。最后砂石画既可以有油画的厚重、又可以呈现出版画的雕塑痕迹、水彩的流淌、国画浸染的绘画效果。还吸收了西方现代立体派的一些特点，大胆地进行了立体几何块面组成绘画尝试，画面层次丰富，风格独特。

砂石画是当代的产物，就不应该离开当代中西方的文化艺术淀积，更离不开传统绘画与现代绘画的思维碰撞。李军声认为，“一件精美的艺术品不受材料和技法的束缚，而是取决于创作者的心灵感悟，艺术就是百花齐放的”④。

3.砂石画的绘画载体丰富

砂石画创始人李军声对于艺术的价值是这样认为“熟悉观察和发现，自然抒发和表达，萦造空灵的意境，传递真实的情感，赋予纯美的想象。”在他心目中，自然界中的山石草木，树皮苔藓等物体，都是大自然的恩赐，他们不仅具有灵性和生命的，更是艺术。⑤砂石画既要表现自然界中的本质语言又要表现作者的内心的情感，所以经常把他把创作的对象作为绘画载体。除了常用的纸和粘布、还会用到木板、皮革、金属、自然界中的山石草木、树皮苔藓等等都是砂石画绘画的载体。以对象直接表现描绘对象，根据画面需要来选择绘画载体，从而导致砂石画的绘画载体丰富且多样。或许作为大自然的山石草木，树皮苔藓经过千万年历史的沉淀与创作，它也需要一个人来完成它所表达和呈现的话语，经过岁月的发展，遇到砂石画创始人李军声，帮自然生灵传递和表达它们的想法。

4.完整的绘画理论体系

“砂石画”的绘画理论体系是人与自然共同创造的结果，通过作者对对象的主观感受，保持对象原有的70%到80%，把作者感受通过自然对象地表现出来。

“用自然直接描绘自然，用对象直接表现对象”[3]，坚持“淳朴、自然、创新”为创作理念⑥。砂石画除了用手挥洒砂石外，还采用刀、刷、铲等日常生活中司空见惯的器具，通过粘、贴、撒、刮、吹、敲、播等技法，从而出神入化进行绘画表现，这也正是区别于传统绘画之处。当然绘制油画调色过程中需要用油作为媒介，水彩是用水作为媒介一样，砂石画是靠胶和砂子将砂子固定在画面上。砂石画是以自然的本质语言结合作者的创作意识来碰撞，再结合砂石画自己的手法、笔法、刀法等技法运用，同时又吸纳了油画、雕刻手法、以手洒、笔匀、刀刮和刀刀勒、刀镶的手法，以手当笔，手随意动，砂随意落，色随心着。⑦通过砂石画着色能呈现出“砂石画”的素描关系以及绘画的笔触都能呈现在画面上。砂石画具备“意境携永，线条遒劲，色彩淡雅的风格，应该具备本真填色特色上的创造性发展”。

5.完整的绘画过程

（1）绘画工具、材料的准备

砂石画需要准备的材料、根据绘画的需要来选择绘画载体，如；油画布、棉布、皮革、天然石块、木板等。在根据需要准备不同型号的刀、铅笔、胶，还有原生态的树枝、树干、树皮、芦苇秆、刀、吹风机，十几种天然彩色砂石等。

（2）构图方法

根据载体的自然的肌理与色彩构图而构图，用笔也可以不用笔在砂石画的载体上打好所要描绘的物像。

（3）砂石的着色技法

砂石画的常规技法是先将胶刷在所需的载体上，随后进行彩色砂石着色，在根据画面的需求，反复刷胶撒砂着色，但是根据创作的需要，也可以先撒砂在磨胶。着色具体分为撒、勾、刮、贴、吹等技法；先将着色部位涂上白乳胶，用于大面积的色块表现用撒，如大块的天、地、物色块区分出来；用于小细节表现用勾，如；树枝、溪流、树干和房屋的结构中的点、线、面等，画面制作完成[4]。

三、建立“军声画院”

1.“砂石画”的展示平台

2001年在子午东路凤湾大桥一侧成立了“军声画院”，通过“军声画院”给这些年积累与沉淀的砂石画作品，提供一个长期展示交流的平台。从展示的每一幅砂石画中，体现李军声老师在创作时的缤纷多彩的世界，感触他独到的对于生命、爱情、生活的认知、思考、理解。同时也展示了李军声和他的砂石画的发展历程，从“砂石画”的技法成熟、风格定型、还是写实到写意一步一步追求创意求新的呈现。通过“军声画院”对砂石画的展示，让更多的人了解与知道它，同时让“砂石画”飞出山门，走向世界，打开通向更高更远的未来空间。通过军声画院对“砂石画”的展示，同时与张家界旅游相互推动、相互进步。

2.文化交流平台

军声画院不仅是展示作品的平台，更是一个文化交流的平台。作为湘西北一带艺术界的交流中心，占据具有相当有分量和品位的艺术平台，给各地画家到张家界提供一个共同交流与探讨艺术的平台，同时也让本地的画家进行自我展示更好地与社会进行艺术交流。2005年，首届中韩书法交流会在军声画院举行，随之张家界市国际交流艺术盛会：本地画家、全国知名画家在办个人展：各国一些大学生文化艺术学习交流纷纷而来，如美国、加拿大、日本等等。

自面市以来，就得到了学术界的认可和民众的喜爱。当然李军声的砂石画作品也在国内外荣获众多奖项，被人民大会堂、中南海等国家重要机构、社会知名人士及国内外艺术馆成列收藏。并受国内外艺术界的邀请，李军声的砂石画系列在国内外频频展出，受国内外艺术家的高度肯定与赞赏，人民日报等数十国内外电视台等媒体高度关注，国内外电视台报道及选编入《中国美术》《当代美术》《中国油画》《中国美术年鉴》等多部专业典籍。⑧

3.艺术需要发展、需要传承

在中国的历史长河中，李军声老师认为的个人生命是有限的，文化艺术是永恒的，但是文化艺术需要发展与传承。众多绘画青年相继来到军声画院向李军声潜心学习砂石画创作，学习砂石画的理论体系与绘制过程。李军声培养了一批又一批砂石画创作人才脱颖而出，即传承了砂石画又把砂石画发扬光大，还孵化出的丑石、奇石、砂岩等产业。当然砂石画这个刚刚诞生的新画种，有极大的研究及探索的发展空间等待挖掘，诸如、题材的拓展、技法的丰富、意境的升华等等，砂石画的未来走向需要下一代年轻人的传承与发展。

4.直接衍生出“砂石画艺术产品”

通过社会的需要和人们的需求，他们喜欢砂石画的表现风格与内容、最喜欢画面中美的精神享受，不是太注重砂石画的艺术价值与绘画价值，而且需求量很大。为了满足需求，李军声老师通过细细揣摩并认为“文化和艺术是为现实生活服务的，要把生活艺术化，艺术生活化，”把这种美的精神享受带给更多的人。李军声从“砂石画”中衍生成现在的“砂石画艺术产品”，更好地满足社会的需要和人们的需求。

四、研究的意义

砂石画是“画苑奇葩”⑨。1.打破传统的绘画，在世界画坛形成一种新的画种，需要我们传承，并且还需要我们创新，使生活更多样化、使之有独特的个性和魅力。2.带动张家界的旅游，又可以形成张家界自己独有的软文化，是张家界的一张有力名片。3.通过旅游产业提高当地人们生活水平，另外可以使欣赏绘画者可以得到一种美的视觉享受。4.用绿色环保的材料进行绘画，来保护我们的生态环境，打破古今中外的纸、布、墨、油、水彩等作画原料，以崭新、独特、自然地艺术风格，创造出一种新的画种。关键是原生态材料制作，绿色、环保、更贴切大自然本真，把艺术和生活联系更紧密。

五、结语

地球时时刻刻都在运转，时间也在了无声息的流逝，李军声老师也在慢慢老去。李军声砂石画不再仅仅属于砂石画创始人李军声，他是历史与中西方文化艺术沉淀出来的，它以悄然汇入到人类艺术文化的长河中，他属于整个人类的，艺术没有国界，这是人类的对传统绘画一次创新，一次推进。站在整个历史长河中看，他是一种绘画中的一颗隗宝，所以整个社会也需要传承与发展，而且还要需要人类创新。

注释：

①李军声（1963—），男，湖南张家界人，砂石画创始人，享受国务院特殊津贴专家，中国美术家协会会员，湖南省美术家协会理事，高级工艺美术师，张家界市文联副主席，张家界市美术家协会第四届主席，张家界市油画学会第二、三届主席，吉首大学美术系客座教授，张家界市政协第五届常委，永定区人大第四、五届常委，张家界市农工党党员。

②王镛（1945—），男，北京，美术评论家、中国艺术研究院博导、中国美协理事。

③见腾讯视频.龚雪耀.李军声和他的砂石画纪录片第三集（求证）.https://v.qq.com/x/page/x05032uzbsi.html.2017-5-16.

④见腾讯视频.龚雪耀.李军声和他的砂石画纪录片第三集（求证）.https://v.qq.com/x/page/x05032uzbsi.html.2017-5-16.

⑤参见https://www.sohu.com/a/333497765_120227378.

⑥参见https://www.sohu.com/a/333497765_120227378.

⑦参见中国作家网.佚名.李军声砂石画艺术评论.http://www.chinawriter.com.cn/bk/2005-09-29/22155.html.

⑧见腾讯视频.龚雪耀.李军声和他的砂石画纪录片第五集（风光）.https://v.qq.com/x/page/c0524b7o5p5.html.2017-7-12.

⑨参见赵杰.《李军声和他的砂石画》第106页，廖汉生副委员长题词：“画苑奇葩”.