张洁小说语言风格的转变分析

张前景

（扬州大学 文学院，江苏 扬州225002）

张洁是我国著名的小说家，代表作有《四只等着喂食的狗》《只有一个太阳》等长篇小说，以及《你是我灵魂上的朋友》《一个中国女人在欧洲》等散文集。其作品《我的四季》被选入中学语文课本中。

一、张洁小说语言风格转变的原因

（一）时代引领的影响

在20 世纪70年代，大部分作家通过自己的方式，将人性的美好社会以笔墨的形式展现出来。文学作品在内容和形式上，形成了不同的语言风格，其中包含综合语言个性，可以区分出语法、词汇、语音、修辞等方面，而语言风格包括表现风格、个人风格、流派风格、民族风格、时代风格等，呈现出风格迥异的特点。在文学的发展历程中，张洁为文坛留下了多部优秀作品，每部作品都有不同的风格，在细读与精读过后，读者将会被其语言所感染，体会到文学独特的魅力。

20 世纪70年代末，著名作家张洁以赞扬人性为主题，创作了《雨中》《谁生活得更美好》等作品，表达了对新生活的期待，表现力十分丰富，并且语言较为细腻，属于难得的作品。例如，在《爱，是不能忘记的》中，作者以心理描写的方式，将钟雨思慕老干部的心理刻画得十分深刻，然而老干部已经有自己的家庭，文章中心思想是女性心灵的搏动，在道德与爱的追求中痛苦呻吟，塑造了丰富的艺术形象。作者在描写的过程中，并没有站在道德的制高点去批判与评价，而是生动形象地刻画了人物的动作、心理等各个方面，使读者可以更好地感受文章中表达的情感，对爱情与婚姻关系形成新的认识［1］。

20 世纪80年代末，在对外开放的背景下，人民接触到不同的文化特点，形成了多元的价值观，促进了文学的改革与发展。当时的作家将创作的大旗高高举起，部分文学作家具有强烈的创新意识，成为文学创作的先锋者，他们打破了创作的规范性与约束性，不再按照约定俗成的标准进行创作，开始尝试个性化创作，即使没有明确的创作主题，也可以凭借自身灵感创作，对读者的欣赏习惯提出了新的挑战。当时的文学作品出现了不同风貌，最为明显的特点是更加游戏化与感觉化，从作品中可以看到新奇的比喻，以及不同的语言运用方式。作家不断尝试着创新语言的运用，以求打破语法规则的种种束缚，这在一定程度上对张洁的语言表达方式产生了影响。在20 世纪80年代末期，张洁打破了语法规则，在描写寻常事物时，语言的表达形式更加陌生，以新奇的方式，展现了作品中的精神内核与情感倾向，吸引了大量读者。

中国文学的主旨是弘扬崇高精神，体现出人性的真善美，在外来文化的冲击下，日渐强化自我需求，更加关注底层人民的生活，变得更加粗鄙化与世俗化。张洁在描写两性关系时体现此特点。例如，在《爱，是不能忘记的》中，钟雨与老干部之间只是精神层面的交流，二人心灵相通，将爱情赋予了神圣的光环，钟雨曾经对女儿说，若是没有想明白什么是真正的爱情，就不要草率地决定婚姻。在早期的作品中，张洁将爱情放置在较高的位置，注重精神方面的共鸣，而在《他有什么病》中，运用粗俗的语言描写了人性，与婉约典雅的风格截然不同，展现了女性的自我意识。不同的文学作品体现了作者不同时期的转变，例如，在《沉重的翅膀》中可以看到作者更加关注社会事务，分析了改革时期的发展特点，在《知在》中，可以看到作者对生命的包容与接受，在《无字》中，可以看到作者对思想情感的宣泄。由于时代风尚发生了改变，张洁在创作中的各个阶段有不同感悟，在创作的路上不断成长［2］。

（二）个人经历的影响

在20 世纪70年代末期，张洁小说的语言风格较为清丽明朗，主要与其人生经历有关。在幼年时期，张洁大部分时光都是在乡下度过的，亲眼见证了乡村的斗转星移与春秋交替，接触的都是美丽的自然风景，以及当地居民善良的心灵，因此，在《我的四季》和《拾麦穗》中，详细描写乡下时光。同时，张洁虽然年幼时失去了父亲，但是依然在安稳的环境中长大，其母亲还是教师，起到了良好的引导作用，因此早期作品中充满了乐观与积极向上的态度。在刚进行文学创作时，张洁在思想与技巧方面都存在上升空间，直到婚恋题材作品《方舟》中，形成了个性化的风格。然而，由于从小缺少父爱，张洁对爱情和婚姻的观念受到一定影响，在塑造男性形象时，对两性关系与男性的审视，思考得更加深刻。在母亲潜移默化的影响下，张洁一直推崇独立的女性思想，通过塑造的小说人物完美体现出来。在80年代初期创作的作品中，大部分运用了丰富与优美的语言，使读者享受到自然的美感。到80年代末期，张洁开始参加工作，被分配到机械工业部，积累了一定的工作经验，对社会弊端和单位内部运转产生了新的感悟，在创作过程中，添加了对社会现状的思考，以揭露现实为主旨，而不再仅仅关注婚恋题材，可以看到其思想更加成熟。例如，在《他有什么病》等作品中开始展现人性的阴暗面与社会问题。

由于婚姻方面的不顺利，张洁在创作时难免受到影响，在语言应用方面变得尖锐，虽然可以引起读者关注与反思社会中的不平等现象，但是也体现了诸多矛盾，例如，在语言表达方面缺乏考虑，没有节制地进行情感抒发，在《无字》长篇小说中，语言描写过于乖戾，甚至超过了人类尊严的界限，而且充满了决绝，过度沉溺地宣泄情绪，不但缺乏良好的语言表达，而且难以起到预期的启示作用。此外，在语言表达方面缺乏艺术性，言语较为粗糙，没有把握好语言运用的尺度。在张洁晚年时期，母亲的离世对其打击较大，使其体会到生命的奥义，这一时期也是其小说语言风格的重要转折点。在《灵魂是用来流浪的》小说中，将现实主义与神秘要素相结合，营造了神秘的氛围，表达出对人生的深刻思考，向读者传达小说的主旨，突出了语言思辨性的特点［3］。

二、张洁小说语言转变的类型

（一）初入文坛：语言的美感

语言美主要体现在两个方面，分别是形式与内容，通过形式美的运用，可以对内容美起到强化作用。张洁在初入文坛时，虽然在把控主旨方面较为稚嫩，但是具有独特的语言风格，将浪漫与婉约相结合，突出了天真的美好。在外貌描写与心理描写方面，通过运用生动形象的语言，描写出自然景象的美好，展现了人物的心灵美。小说中抒情性的语言引发读者的思考，使其感受到热烈饱满的情感，增加小说的深度与广度。

首先，语言的描写性。小说可以重叙述，强调情节内容，也可以注重描写，意在追求细节，张洁的早期作品在人物塑造方面较为突出，擅长细腻的心理描写和外在描写，可以传达小说的中心思想，反映出人物的内心世界。例如，在《祖母绿》中，曾令儿替左藏顶替罪名，经历数十年的流放生活，还失去了孩子，然而为了做出一番成绩，她克服了心理障碍，将儿女私情抛之脑后，以社会需求为先，接受了工作邀请，表现出女子崇高的品德与强大的内心。

其次，语言的抒情性。抒情文学作品具有浓重的感情色彩，以及鲜明的主观思想，在表现形式上面主要分为议论与抒情相结合、以抒情为主、乐观向上的抒情基调。张洁早期作品虽然在诠释主旨方面存在不足之处，但是语言清新明朗，小说内容与风格十分协调。从某种角度来说，小说的内容与语言紧密相连，二者不可分离，通过描写性与抒情性的语言，塑造人物乐观善良的形象，平衡小说内在意蕴与外在表现形式，引发读者对社会的期待。在小说创作中，张洁以赤子之心，完美展现了女性的温柔特质，体现了对新社会的期待之情，仿若劫后重生，照亮了读者的心房。

最后，语言的象征性。通过象征的表现手法，丰富读者的联想，使其体会到作品的主旨。对于某些抽象意义，可以借用具体的事物进行表达，在小说作品中，象征应当无处不在，而不是从某条河流或某个人物的描写中展示，在选择意象的基础上，还需要选择适合的小说标题，渲染整体氛围，使细节更加具有深意［4］。

（二）小有名气：语言的痛感

在80年代后期，张洁开始了新的创作领域，将社会中的弊端现象展现得淋漓尽致，与小说的题材互相呼应。在语言风格方面，更加直白尖锐和粗鄙凌厉，运用讽刺的语言，直面人性的阴暗，通过陌生化的表达方式，使读者对社会现象产生深思，感受着语言带来的痛感，以及作者隐藏的爱。

首先，语言的讽刺性。在《只有一个太阳》中，作者运用比喻手法，描写团长爱贪小便宜，在不懂英文的情况下，吃了过期的狗粮，最终生病。对于其外貌的描写，作者用不合槽的滚珠比喻眼珠子，体现了双眼无神；使用杂草比喻胡须，体现了邋遢的卫生习惯；使用直升飞机比喻吃饱的肚子，体现了生活的奢靡；即使身体不舒服，也要进食大量食物，就像吃饱的蚂蚱一样，在言语中多一分调侃，少一分同情。通过寥寥的语言描写，说明在考察团中，部分成员只是借助考察之名，为自己谋求出国猎奇的机会，而真正的人才失去了学习机会。

其次，语言的粗鄙化。粗鄙与高雅处于对立状态，在80年代后期，文学创作更加多样化，涌现出了粗鄙化的文学。例如，在《她吸的是带薄荷味的烟》中，由于事业受挫，年轻男子面对着巨大的生存压力，为了改变命运，他产生了依靠女人的想法，之后选择了某位知名舞蹈家，通过写信的方式展开追求，以此达到不正当的目的。张洁批判了该男子对女性的认知，原本女舞蹈家具有较高的社会地位和艺术造诣，应该受到别人的敬仰与尊重，但是男子将其置于观赏的境地，以美貌作为评判，忽略了主体价值。

最后，语言的陌生化。俄国形式主义理论是最先提出“陌生化”的代表，认为越是不寻常的事物，越容易吸引人的注意力，通过增加时间长度和感觉长度，使对象更加陌生，延长感觉本身的过程，以此达到审美目的。作者通过非常规的表达方式，打破原本的语法规则，吸引读者的注意力，使其感受到新颖别致的内容。陌生化的表现手法带有作者的主观色彩，使朴实无华的语言更加具有吸引力，做到化繁为简，增强艺术表现形式效果。小说中出现了众多新奇或荒诞的词语，读者被文字所吸引，受到强烈的视觉刺激。例如，在《他有什么病》中，在形容水果时，运用了“无谓和无辜”两个词语，众多候机者对飞机晚点无所谓，因此，水果才会“无辜”腐烂，众所周知，若是仅仅几个小时，水果并不会腐烂，通过夸张手法的运用，表达了作者对看客的讽刺之情［5］。了语言的思辨性。

另外，语言具有神秘色彩。从文学艺术的角度上说，文学来源于神话，强调神秘主义，在70年代末期及之后的很长时间，张洁小说体现了现实的需求，而很少描写非现实需求。例如，在长篇小说《知在》中，作者主要讲述了在沙漠暴风中，有个人险些丧命，之后得到了半幅画卷，由此经历一系列离奇的故事，事件看似具有偶然性，却与画卷联系紧密，在描述悬疑情节时，却使用了平静的语言进行叙述，将惊悚暗藏于平实中，将沧桑暗藏于灵动中，给每个故事赋予了空灵与神秘，引发读者对人生的思考。

（三）个人特点：语言的朦胧感

在文学界，对于语言风格的解释众说纷纭，其中具有代表性的是言语气氛格调说。张洁的早期作品较为直接和犀利，经过时间的洗礼，则有种朦胧的氛围，在表达思想感情时更加含蓄内敛。追究其根源主要有两方面：一方面是漫长的岁月打磨了曾经的棱角，并且沉淀了心底的激昂与犀利；另一方面是母亲的离世，在造成巨大打击的同时，使其对生命有了更加透彻的理解，变得豁达与通透。在思辨性的语言中，张洁融入了自身的感悟与思考，打造了神秘的氛围，引领读者探索人生的真谛。

在小说中可以看到，语言具有思辨性。在《玫瑰的灰尘》中，文章主要讲述两位女性的人生，二者拥有着不同的成长轨迹，具有不同的价值观。在宴会场景描写时，主人公露西出身优越，热衷于慈善事业，而不喜欢购买名牌和讲究排场，其展现出低调的高贵，可以保持淡定从容的态度面对各种宴会；而安吉拉则是佣人的孩子，虽然出身低下，但是美艳动人，热衷于上流社会，妄想融入不属于自己的圈子，二人原本是两小无猜的朋友，直到露西的恋人大卫被安吉拉抢走，两人决裂。从另一个角度而言，二人之间的矛盾不仅是大卫的介入，更重要的是思想观念上的不同，露西骨子里是骄傲的，不屑于别人的装腔作势；而安吉拉的内心是自卑的，只能借助上流社会的各种活动来掩饰。结尾运用了“没有伤感”“有关无关”“已如隔世”等词语，暗藏了露西的痛苦与遗憾，体现

三、结语

综上所述，在语言学理论的基础上，通过美感、痛感、朦胧感对应各个阶段，从初入文坛，使用象征性、抒情性、描写性手法，带给读者美的感受，经过中期，使用陌生化、粗鄙化、讽刺性手法，带给作者痛的感受，到晚期从神秘性与思辨性两个方面着手，体现了作品的朦胧感，三个阶段总结了张洁小说的特点。同时，在当时的时代背景下，张洁的成长经历与婚姻不幸，或多或少影响了其在文学方面的创作。