核心素养背景下高中美术鉴赏教学策略探析

◎石重臣

高中阶段的美术鉴赏教学主要是以引领学生发展，聚焦学生对于个人品格和个人修养的提升。培养学生对于图像审美的判断能力，同时鼓励学生能够通过自身能力和水平去发现美术作品的创作手法及深层含义，鼓励学生在实践中去提升自己对于美的鉴赏能力。

一、美术鉴赏对高中生核心素养培养的意义

核心素养的提出是由于新课标改革对于培养全面发展的人所提出来的新的要求。而高中美术鉴赏作为一种以审美为主的鉴赏课。它通过在课堂上展示古今海内外的优秀创作作品，使得学生培养对于优秀作品的基本鉴赏方法通过挖掘作品背后的含义来了解作品所涉及的关于历史，文化，经济，政治，科技，艺术等各个领域的故事。培养学生对于跨学科知识的整理，包括语文课、历史课、政治课、数学课等等不同课堂的知识达到一个具体联系。通过学科与学科之间的碰撞，进而增强知识之间的融合，也使得学生能够更加系统全面地了解到艺术作品，使得学生从作品的表面逐步深入作品的深层含义，进而达到培养学生健全人格和良好品质的目的。

二、高中美术鉴赏课程中出现的问题

美术学科的核心素养主要是帮助学生培养出正确的价值观和健康的品格。但是传统的美术鉴赏课堂，由于过于“重视书本，轻视育人”，导致在具体的教学过程中，美术鉴赏课一直被冠以枯燥乏味的代名词，究其原因主要是一方面教师在课前备课时，没有根据课本的主要内容和课程设置的意义进行准备；另一方面，美术鉴赏课程对于学生来说，不属于应试科目，所以对于学生的具体要求没有那么高，激不起学生对美术鉴赏课的兴趣，自然学生对于该科目的精力投入也没有其他科目那么集中。其次，在美术鉴赏课程的知识素养要求上，一部分美术老师并没有具备相关的学科素养。而美术鉴赏课，对于历史知识，作品的社会背景知识和人物事迹等各种专业知识的要求很高，而大部分美术教师可能由于刚毕业不久，知识储备有限，或者是由于非美术专业毕业的原因，对于美术鉴赏课的了解不够多，导致其鉴赏的质量和课堂教学水平大打折扣。没有从根本上让学生感受到艺术的魅力，没有激发学生对于艺术作品自我的探索欲。

三、核心素养背景下提高高中美术鉴赏教学的应用措施

（一）营造专属情景，激发鉴赏欲望

对于传统的高中鉴赏课，主要是以理论教学为基础，对于学生的知识教育上只会灌输各种各样的专业名词。而对于学生而言，不仅没有帮助学生去理解艺术作品，而且还打消了学生对于艺术鉴赏课的新鲜感。所以这就要求老师在教学的过程中，首先在教学内容上要以丰富为主，不能够只按照书本照本宣科的阅读和讲解。在课件的准备上要增加一些相对具有特点的图片与课本知识形成对比，使得学生能够主动地去探索，同时借助互联网多媒体资源为学生打造专属的情景。例如在人教版高一美术必修课本中第二单元，关于中国美术的鉴赏，主要讲的是中国的传统艺术作品的创作手法以及艺术创作形式。相对于其他单元较为枯燥，因此美术老师就可以通过同时间段，西方美术作品的创作形式和创作内容进行中西文化对比，结合西方的形式和东方的形式为学生打造一个特殊的艺术环境。让学生明白为什么中国传统的山水画被称作象外之境。老师就结合这些艺术手法和亲近的表达，使得学生能够通过艺术作品从表面深入到作品的内部去体验创作者的心境和品格，进而达到提高学生核心素养的目的。这也有利于学生对于知识的探索，在激发学生好奇心的同时，也达到了美术鉴赏课的要求。

（二）立足优秀，推陈出新

美术鉴赏课程教学过程始终要贯穿以立德树人为主要的教育目标。美术学科也隶属于人文学科的范围之内，其教学目的也是为了学生能够坚定于对于本民族文化的自信。所以教师在教学过程中要敢于打破传统，敢于将人文，自然和中华民族的优秀传统文化三者紧密结合。例如在鉴赏中国古代著名美术大师徐渭的《墨葡萄图》时，老师就可以结合诗意画特点，将传统的诗词，书画与音乐共同结合起来进行联合的教学，这样既有利于增加了课堂的教学形式，同时也有利于引导学生进入到优秀的传统文化之中，激起学生对于中华优秀传统文化的自信感，引发学生在爱国情感上的共鸣。

四、结语

总而言之，美术教师要结合核心素养，对学生的具体教学，融合新的教育形式和教学手法，以美术学科的独有特性和精美的教材内容，合理把握高中阶段学生的特点，进行灵活有效的教学，最终使得美术鉴赏课程能够成为学生全面发展的有力推手，帮助学生在人格和艺术素养上的全面提升。