宗白华美学思想中的“舞”之精神

摘 要：宗白华是中国著名美学家。他学贯中西，以西方美学为参照，结合中国天人合一的生命哲学，总结出了中国古典艺术的特征与内在精魂——舞。这一观点并非就舞蹈而论舞蹈，而是把舞蹈放到中国古典美学的核心范畴“意境”中去研究。无论是对舞蹈艺术的创作与欣赏，还是审美教育和传播都有着至关重要的启示和意义。

关键词：宗白华 美学 舞蹈 意境

宗白华是中国著名美学家，他将中国体验美学推向了极致，也是较早关注舞蹈艺术，并将其纳入美学核心思考中的学者。纵观中西方的研究，美学领域的学者对舞蹈的关注并不多，甚至舞蹈在美学和艺术鉴赏理论体系中很少能进入核心位置。但在宗白华看来，“舞”是一切艺术的核心，中国传统艺术都具有舞蹈精神。他对“舞”的美学思考，既来自中国哲学的本体论意识，也源自他对舞蹈艺术的独到理解。他的这一观点，在中国美学和舞蹈艺术的发展史上都有着至关重要的意义。

然而，在当下对宗白华的研究中，学者们对其美学观念和价值的关注较多，对其“舞”的意义关注较少。笔者认为，宗白华对舞蹈本体价值的审视极为透彻，对舞蹈艺术的理解也十分精准，梳理其“舞”之意义对中国美学和舞蹈艺术的发展，有着至关重要的意义。

宗白华很早就开始关注舞蹈艺术。20世纪20年代末，他在《艺术学》讲稿中谈及了舞蹈（当时他用的是“跳舞”）。文中“艺术的起源与进化”一节指出：“狂舞（extasy）亦为野人之现象，或因性交亲近，或为战后庆贺，或为祭祀祝祷，而歌剧起源，常导于此，然其与工作固无关也。……