绘画作为装饰元素在陶瓷设计中的融合与应用

史可人

内容摘要：陶瓷是我国文化史上一颗熣燦的明珠，绘画内容的融入，将其从以满足实用目的的工艺品上升为文人欣赏、把玩的艺术品。本文将简要梳理绘画与陶瓷装饰融合的发展脉络，并探索绘画如何结合具体的技法应用于陶瓷装饰设计中。

关键词：绘画 装饰元素 陶瓷设计

经过几千年的演变，陶瓷艺术在今天仍具有很高的文化与历史价值，那是人类第一次在双手的作用下，将土壤、水、火交织在一起经过物理和化学作用实现质的转变，与大地同寿。而在文化的萌芽中，人们经过漫长的实践劳动，审美意识得到了初步的启蒙和发展，在图案装饰上，陶器表面从各种几何纹样、鸟纹、鱼纹等以模仿自然形象和日常情形的简单纹样，上升到了包罗万象的题材。即便是新石器时期彩陶上的纹样，就已经表现出匀称而繁复的美。绘画尤其是中国绘画作为陶瓷主要的装饰元素，在陶瓷满足人类实用功能的基础上，逐步向文化性与艺术性发展。

一.绘画与陶瓷装饰融合发展脉络

中国绘画与陶瓷艺术同属于我国优秀的传统文化，据记载这两者的融合在宋代后期才开始明显体现出来。在唐代长沙窑之前，陶瓷装饰由陶工完成，这些陶工为迎合市场的需要并无装饰自主性，装饰基本上以纹样、图案为主，在题材、手法以及内容上都有所限制。直至唐代长沙窑的出现，才一改这单一的文化局面。

“早在魏晋南北朝时期，由于战争连年不断，政权更迭频繁，从而造成社会政治和思想文化的大变迁，玄学与佛学大兴”[1]，许多文人把目光转向自然以舒缓心灵上的痛苦。……