线条：中国绘画的元语言

薛晓源

总是有人问我，中西绘画的差异究竟在什么地方。我说在绘画的元语言不同，中国绘画讲究的是线条，以线带面，以线带块，以线带体，充沛的线条、丰富的表现力、高华典雅的意境，构成了中国绘画独特而生意盎然的意义世界。

一、什么是线条

世界上并不存在线条。线条是光投射于物体的边缘而呈现出来的物象的轮廓，轮廓因光的照耀而熠熠生辉，仿佛是真实的存在，其实它只是眼睛的一种错觉。线条在中国绘画里不只是标画了物象的轮廓，而且还具有虚实张闭的神奇效果，宗白华先生对此表达了由衷的赞叹。在生活体验上，我们说线条是不存在的，应该虚写，线条的里面的物象是实际存在，应该实写;而在中国绘画里，尤其是在白描中，却反其道而行之，虚的部分实写，实的部分虚写，虚实的张开与闭合在流动的线条中得以展现，物象的气韵自然呈现。宗白华先生在《美学散步》中对线条的认识与理解如是说：“抽象线纹，不存于物，不存于心，却能以它的匀整、流动、回环、屈折，表达万物的体积、形态与生命;更能凭借它的节奏、速度、刚柔、明暗，有如弦上的音、舞中的态，写出心情的灵境而探人物体的诗魂。”宗白华先生认为线条的高华之处在于：写出心情的灵境而探人物体的诗魂。我认为，线条的魅力不仅仅在于描绘物象和人物，而且在于能呈现事物起源的灵境和诗魂，在于通过形象呈现一个充满灵性和情感的内在的世界，也就是克莱夫·贝尔所吟唱的“有意味的形式”。……