浅谈瑶族传统音乐走进音乐课堂的重要性

唐丽英

【摘要】排瑶民歌是瑶族历史、文化的主要载体，是瑶族人民传播知识、教育后代的重要方式。随着经济社会的不断发展和科技的进步，广大瑶族同胞外出务工人员越来越多，逐渐遗忘本民族的音乐文化。很多年轻一辈的青年和学生不会用方言唱本民族的瑶歌，使得本就只有语言没有文字的排瑶民歌艺术濒临失传。如何将这一珍贵的少数民族文化遗产得到更好的发扬和传承成为需要思考的问题，即把本土的瑶族传统音乐文化作为校本课程渗透到音乐课堂当中，永久地传承弘扬下去。

【关键词】瑶族音乐文化;传承弘扬;有效途径

《音乐新课程标准》关于“课程资源的开发与利用”中指出：“中国的传统音乐是民族文化的重要组成部分，要善于将本地民族民间音乐资源运用在音乐教学中使学生从小受到民族音乐文化的熏陶。”“地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统，开发具有地区、民族和学校特色的音乐资源。”新课标的要求，弘扬民族音乐文化的责任，老一辈音乐教育家的重托，成为我们让瑶族传统音乐走进音乐课堂的缘起动力。

一、瑶族传统音乐的发展及现状

瑶族歌舞源远流长，久负盛名，连南是全国乃至世界独一无二的排瑶聚居地，排瑶是个能歌善舞的少数民族，素有“会说话就会唱歌，会走路就会跳舞” 的美誉。瑶族人民爱唱歌，日出唱到日落坡。歌声好比山溪水，千流万支汇成河。

（一）排瑶民歌是瑶族历史、文化的主要载体，是瑶族人民传播知识、教育后代的重要方式，随着经济社会的不断发展和科技的进步，广大瑶族同胞前往珠三角打工谋生，外出务工人员越来越多，逐渐忘记本民族的文化。随着老一代民间艺人年龄增长相续去逝，青年一代的瑶族人民不再遵循旧时的风俗习惯，不乐意传承瑶族的文化艺术，会唱排瑶民歌的人及愿意学唱的人已为数不多，很多年轻一辈的青年和学生都不会用方言唱自己家乡的歌，使得本就只有语言没有文字的排瑶民歌艺术濒临失传。在新的历史时期下，如何将这一珍贵的少数民族文化遗产得到更好的传承和发扬，有着十分重要的历史研究价值和社会经济价值，是对历史的负责，更是我们这一代人的责任。

（二）在连南成立55周年的县庆晚会上，笔者第一次听到了“歌王”唐买社公演唱的粗狂、嘹亮且具有本民族特色的瑶族歌曲。让笔者耳目一新，原来我们的瑶歌也可以这么好听，这位“公爹”演唱的瑶歌时而悠扬、时而粗狂、旋律性强，非常好听且通俗易懂。这种悦耳的乐音，朴实的情感深深吸引了笔者，在感叹音乐美妙的同时又感到非常惭愧，作为土生土长的瑶族姑娘，竟然不能用本地方言演唱家乡的瑶歌。从这位瑶族阿公那充满浓郁乡土韵味的歌声里，笔者领悟到，作为土生土长的本地人和学校的音乐教育工作者，熟悉本地民间地方音乐，了解我国各地民歌不仅是我们必须掌握的教学基本功之一，更是我们的责任所在。更使笔者意识到用方言演唱本地民歌不仅仅是歌唱家或民间音乐人的事，我们每一位对民族、民间文化有责任心的音乐教师，都要有志于此项传承。

二、让瑶族传统音乐走进音乐课堂的必要性

中国的历史文化源远流长，民间艺术灿烂多彩，五十六个民族，每个民族都有着自己独特的民族文化和民间艺术。随着社会经济的发展，时代的进步，瑶族人民的生活日趋现代化，这在一定程度上造成了独具特色的民族文化和民间艺术的悄然消失。而我校73%的学生都是瑶族学生，且大部分都是留守学生。因为长期缺失父母的爱及监护，导致学生行为习惯差、品质差、基础差，厌学、辍学，缺乏目标，缺乏自信，对未来迷茫。怎样留住学生？怎样让厌学的学生有事可做？怎样让他们充满自信地面对未来？通过怎样的有效途径让瑶汉同胞像兄弟姐妹一样相亲相爱？如何打造让师生流连忘返、潜移默化的校园文化艺术？保护和传承瑶族特有的传统文化和民间艺术就显得尤为重要。因此，要在音乐课堂活动中融入瑶族传统音乐，让学生在课堂学会和喜爱排瑶民歌音乐。对于音乐教师而言，要想把瑶族音乐艺术在教学中真正落到实处，教出自己的水平，真正让课堂活起来，我们就要从以下方面做起：

（一）教师要提升自己的瑶族传统民间音乐水平，要提高瑶歌音乐演唱水平。可从瑶族传统民间音乐的形成、发展历史的沿革出发，从瑶族歌曲的一般性知识入手，把赏析与学唱、学做结合起来，将学生逐渐引进瑶族传统文化艺术的学习之中。要加强瑶族民间音乐在课堂的学习，就必然要求教师先当“学生”再当“先生”，自己要先学好现有的瑶族音乐，利用课余多听、多唱、多学、多研究。为了使瑶族民间音乐在课堂中活起来，就必须从教师队伍抓起，让他们真正做到厚积薄发、应用自如，这样才能激起学生的学习兴趣，才能使课堂富有生命力。

（二）我们要培养学生的民族自豪感，让学生通过各种音响资料和相关书籍了解瑶族音乐的形成、发展历史，从中了解瑶族有自己的语言却没有自己的文字，所有的学习交流都是通过口口相传。因此，排瑤的民歌就成为传播知识、喻事明理、交流感情、教育后代的主要手段。同时，也是排瑶人民口头文学中的一个重要组成部分。唱歌是排瑶人民生活中不可缺少的一个重要内容，婚嫁、丧葬、祭祖、敬神、待客、劳动、节日喜庆等场合无不以歌声来表达他们的思想情感。在日常生活中，瑶族人民还常常以歌代替言语。平时，老人们在茶余饭后喜唱叙事长歌，往往一个故事唱一个晚上，就像山溪流水，娓娓动听。把瑶族民间音乐作为校本课程的一部分，这是为传承和弘扬传统的优秀瑶族民间文化，激发民族自尊心，培养学生对民族文化、民间艺术的兴趣、情感和审美能力的途径之一，也是实施素质教育的有效方式。

（三）让学生了解瑶歌的种类，从了解不同种类的歌曲中感受、体验不同体裁的歌曲带给人们不同的美感。排瑶民歌内容相当广泛，从天地唱到日月、星晨、山水、金石、草木、禽畜、鬼神，至今流传下来比较著名的有：《盘古歌》《歌堂曲》《师爷歌》《情歌》《敬酒歌》《十二月歌》《新娘炒黄豆歌》《里八峒歌》等等。通过对瑶族民间传统文化歌曲种类的学习，使学生了解瑶族各类歌曲的来历及意蕴，加深学生对瑶歌的理解，把传统排瑶民歌与现代创作的新瑶歌相结合进行教学，激发内心的民族自豪感，培养他们的爱国主义精神，传承和弘扬瑶族传统民间艺术的优秀文化。

三、瑶族传统音乐在学校传承和弘扬的途径

（一）聘请民间艺人为校外辅导员，为学习、传唱瑶歌提供必要的师资保障。聘请曾到全国乃至世界各地表演和比赛的民间艺人为指导教师，让他们来学校既教学生，也教教师。由于学校的音乐教师对瑶族传统民间音乐不会演唱或掌握得不够理想，还没有熟练掌握瑶语发音，学校可以聘请“歌王”到学校来进行传唱，让教师们直观体验瑶歌的音乐魅力，促进音乐教师与民间艺人的相互学习。除了和教师相互交流学习外，还可以邀请民间艺人走进音乐课堂，让他们与学生面对面学习，但前提是教师要教给他们进行课堂教学的方法和教学常规的指导。另外，音乐教师还可以积极走进民间社团，虚心向民间艺人学习，这也是瑶族传统音乐进入课堂的一种途径。

（二）对瑶族传统民间音乐进行必要的创新，改革与保持并不矛盾，改革是为更好的保持，保持传统音乐原有的风格和韵味，改革不适合中学生生理和心理健康的内容，使其适应当今积极向上的教育目标和社会精神，达到音乐课程标准的要求。音乐教师应在原有瑶族传统音乐的基础上重新填词或创作一些让学生易懂的瑶歌，降低学生学唱音乐的门槛，让每个学生都能积极参与到音乐活动中。另外，学校要经常举办瑶族传统音乐文化的相关活动，让学生在实践活动中体验和感受瑶族民间艺术的魅力所在。

（三）开展瑶歌竞赛活动，学校要开展形式多样的比赛，以班级、年级、学校为单位为学生展示搭建多样的舞台。另外，组织学生积极参加县市等校外各种赛事，通过比赛促创、促教、促学，从而将瑶歌传承发扬下去。

总之，作为学校的音乐教育工作者，熟悉本地民间地方音乐，了解我国各地民歌不仅是我们必须掌握的教学基本功之一，更是我们的责任所在。让瑶族传统民间音乐走进音乐课堂，是为继承和发扬传统优秀的民族文化，激发民族自尊心的一种方式;也是培养学生对民族文化、民间艺术的兴趣、情感和审美能力的一种素质教育，使学生在现代文化的氛围中逐渐吸取瑶族民间音乐文化的精髓。

责任编辑  梁国胜