李斯特钢琴演奏的技术特征及情感表现
——以《降E大调第一钢琴协奏曲》为例

林葳蕤

(闽江学院 蔡继琨音乐学院，福建 福州 350108)

李斯特的钢琴作品充满了浓厚的浪漫主义色彩，旋律时而雄伟澎湃，时而又优美恬静。他的钢琴作品有着炫技性的技术特征、令人沉迷的情感表现以及敢于创新的创作风格，被后人称之为“钢琴之王”。《降E大调第一钢琴协奏曲》利用单乐章的结构和不同主题之间进行转换变形的手法，将诗歌般的浪漫主义情感色彩与钢琴技巧相融合，深化了钢琴演奏的内涵。学者赵赟指出《降E大调第一钢琴协奏曲》不仅是浪漫主义风格音乐的代表，还是印象主义的先声，其认为李斯特的钢琴演奏风格，在肖邦已经奠定的和声的技巧上，增加了和声的色彩性，比古典奏鸣曲曲式更自由，比浪漫主义音乐更多变，具有一定的印象主义风格，是浪漫主义过渡到印象主义的开拓者[1]。可见，以《降E大调第一钢琴协奏曲》为例探究李斯特钢琴演奏的技术特征及情感表现具有代表性，对于探究李斯特后期成熟的演奏技法和音乐情感具有重要意义。

一、李斯特《降E大调第一钢琴协奏曲》概述

(一)《降E大调第一钢琴协奏曲》创作背景

李斯特仅创作过两首钢琴协奏曲，《降E大调第一钢琴协奏曲》便是其中之一，作品表现出让人振奋的呼唤和热烈的欢腾，是一部充满乐观、热情、平静等多元情绪的浪漫主义风格音乐。《降E大调第一钢琴协奏曲》的创作、校订到总谱完成，历时二十六年，因此也具有一定印象主义风格特征。1830年，《降E大调第一钢琴协奏曲》的主要主题零星记载在李斯特的原始手稿上，李斯特当年仅19岁，因此对于整体协奏曲的细节把控尚不成熟，仅有大体主题和框架；……