论中国传统雕塑的“意”和“象”

徐东

河北美术学院

雕塑在中国传统艺术的发展史中具有重要地位，雕塑在世界范围内也是一种重要的艺术形式。中国雕塑艺术的发展史也非常悠久，自先秦时期，雕塑艺术就已经开始产生、繁荣一直延续到今天。中国的传统雕塑有许多独到之处，例如，在材质的多样性、形态的多样性以及美学特征的多样性上，都具备很高的研究价值。在不同地区的区域特色和多样文化的影响下，如世俗、宗教等的影响下，我国产生了诸多各具特色的雕塑。我国的传统雕塑之所以如此独特，本质上在于中国人对艺术有着比较独特的认识。在中国历史上，文人在对待文学、艺术、音乐这样纯粹的精神世界的产物时，总是会有这样一个想法，就是要通过这些载体，就是要把文学、艺术都作为个人思想、情感的一种表达，在雕塑艺术上也是如此。中国古代的雕塑艺术种类繁多，如先秦时期带有原始宗教色彩的雕塑，又如西南地区的三星堆文化的雕塑偏重于抽象的风格，其本质上更是一种在原始宗教的影响下，对世界观、宇宙观的一种表达。再如，秦始皇陵兵马俑，这些泥塑被制造出来，也是在秦国的传统、与生死有关的观念以及秦始皇的个人性格的影响下才完成的。这一现象，简单点说，就是把“意”融入“象”。研究中国传统雕塑的“意”和“象”，对于理解中国传统的艺术思维和艺术发展史是很有帮助的，本文以此为主题展开了具体分析。

一、对寄“意”于“象”的简要分析

在中国古代传统艺术的发展过程中，有一个广泛存在于不同艺术形式的共同的特点，那就是文人在创作这些艺术作品时，或多或少地总是希望把自己的情感、思想等“意”，融入自己的作品的“象”中。……