准确而无正确

《碰巧的杰作》中讲一个女艺术家杰伊·德费奥的故事。开始，她打算在一张长方形大板上，设计一个类似橘子或柚子切面的图案，从画板正中心略偏一点向四面辐射开去。在之后很长的一段时间里，她反复地在画板上堆积颜料，又将其刮去。为了让图案辐射点更准确地落在画板的中心，她又将作品粘在更大的画板上，并取名为《玫瑰》。之后在很长的岁月里，这幅作品被德费奥每天用颜料堆积、修改，到最后，作品的重量已接近一吨。其中，德费奥与丈夫离婚，即使放在仓库时也没有停止过修改，得以展出时已有十一年之久。那么德费奥到底在執着于什么？她告诉朋友说：“开始时脑袋里只有‘一个带有一个中心的想法。”

一语双关。十一年寻找的既是“一个中心”的准确，同时也是寻找心中的准确。这个准确无法用直尺与刻度衡量，在于每个人不同的艺术尺度。在这个尺度中，各人有各人的靶心，各自寻找各自的准确。在没有靶心的情况下，绘画才会沦落到讨论正确与否的境地。

随着时间的推移，情况在变化，一代一代的人也在变化，但是能从这些艺术家的作品中不断发掘出新的内涵。

当然，德费奥的《玫瑰》即使在国际上享有一些名誉，但相比马蒂斯、毕加索或者梵高那样的画家是不那么具有代表性的。有一句著名的格言，换一种说法的表达就是，伟大的艺术之所以伟大是因为它们能永葆青春。以上那些艺术家的作品，每十年展出时，都像一个新出现的艺术家一样：虽然作品早已完成，它的内涵却在不断变化，随着时间的推移，既影响其他艺术作品，又受到其他艺术作品的影响。……