桃花坞木版年画在现代视觉产品上的应用

陈璐瑶

（江苏师范大学，江苏徐州 221000）

年画是我国的一种古老民间艺术，起源于“门神”。民间年画是中国民间传统美术中较大的一个艺术门类。民间年画历史悠久，苏州桃花坞年画是江南地区的民间木版年画，因曾集中在苏州城内桃花坞一带生产而得名。它和河南朱仙镇、天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、四川绵竹的木版年画并称为中国五大民间木版年画。

苏州桃花坞木版年画不仅是一种年节五彩斑斓的点缀，更是一种文化传播、道德教育、审美沟通的工具，民众对于桃花坞年画的历史文化和艺术审美有着较高的认知度。

1 苏州桃花坞木刻年画视觉特点

1.1 造型形神兼具，富含美寓

1.1.1 神像类

苏州桃花坞木版年画造型中神像类是最悠久且最为大众所熟知的一类，人们通常会在家里张贴神像类的年画来驱除厄运。这一类年画在初期清朝年间如《南极仙翁，西池王母》，造型较为古朴简单。但是到了清朝中期则发生了一些变化，脸部的轮廓较为饱满圆润，人物更显端庄。而清末时期年画中的人物发饰、官帽等部分更为繁琐，装饰性更为突出。画法的演变一方面融入了民众的需求，大家更需要庄重大气的门神来镇压宅子；另一方面也体现出当地百姓期望安居乐业的美好愿望。

1.1.2 仕女婴戏类

这一类画面主要表现仕女和孩童嬉戏的场景，人物形象生动，这一类画面笔者着重观察了各种仕女形象的服饰，从清初到清末，桃花坞年画中的服饰上的图案也是一个从简到繁的过程，到了清朝中期，受到传统绘画的影响，花卉成为面料图案的主要组成部分，排列手法有对称、组合排列等等。清末时期的图案对比清中期来说更为写实，色彩更为华丽多变，且不仅仅在服装上，鞋靴桌布等的色彩也丰富起来。如《和为贵和气》这幅年画，用写实的牡丹花纹样复刻在袖口、前襟等地。仕女和孩童展现出闲情逸致的生活状态，也寄予了民众对美好生活的期待。

苏州桃花坞木刻年画的造型多种多样，生动诙谐。在富含美好寓意之余还附有一定的趣味性，引人观赏。在不同年间随着人们审美的变化，在妆发、服饰花纹、颜色上都会有一定的改变，这个改变通常都是由古朴发展到精细，颜色上也从素雅过渡到明亮。但是所呈现出的寓意都是人民吉祥富贵、和气生财的愿望。

1.2 色彩鲜艳，富有张力

苏州桃花坞木版年画色彩鲜明雅致，以大红、桃红、黄绿及灰色为主，特别善于用粉红、粉绿、灰等色。构图完整饱满，画面精细、秀美、和谐。尤其是清代末期的年画，更是以紫红、大红色为主色调，来凸显欢庆的氛围。同时受西洋画影响较大，吸取了西洋画的构图、透视和明暗等表现方法，特色风格增强，并出现了装饰意趣的变形，如《端阳喜庆》《金钱虎》及其他神像类作品。颜色对比强烈，清雅不艳俗，图案花纹具有浓厚的装饰性。江苏的年画产品，除行销本省、浙、皖、鲁一带，还曾远销南洋。

1.3 巧妙多样的构图

苏州桃花坞年画整体构图可用“饱满”一词概括，无论是清初还是清末，虽然“满”的形式各不相同，但饱满一词紧随桃花坞年画的构图风格。这种构图风格不仅凸显出桃花坞年画的独特性，还极具装饰美。在一张年画上，很好地分清主次关系，并且根据人物细节的刻画丰满整个画面，一点不腻味。如《一团和气》中采取对称的画面关系，采取完全图案式的画法，人物圆润，画面充实。而魏宏泰的《芝祝桃寿》则采取图文并茂的形式，把芝、祝、桃、寿巧妙地嵌入背景中，别具风格。而在受到西洋画影响之后的年画在构图方面则开始重视透视和阴影的原理，在《妙龄爱莲图》中，人物以及身后楼台的阴影都做了着重的处理，使得整个画面层次分明，有远有近。

2 苏州桃花坞在视觉产品上的应用

2.1 在插画上重塑

在以前，中国的插画师会从很多国外的插画中寻找灵感，模仿西方或日本插画的风格。近两年，“国潮”风插画流行起来，天安门、亭台楼阁等一些具有中国风的建筑都被中国插画师画得栩栩如生。

年画上的一些图案一眼看去就是最正宗的“国潮风”，提取年画中饱满的人物形象和饱满的构图风格，选取某一元素，可以是圆滚滚年画人物的头部，亦或是整体的轮廓，更可以是衣服上的花纹，再或是年画雅俗共赏的缤纷色彩，虽然热烈但是却不艳俗，也可以选取较低的饱和度，更多是采取水墨画的色彩，颜色淡雅却耐看。可以将这些年画元素通过几何化，变成一些我们熟知的图像，按一定规律排版；或是像素化，像素风插画也是我们现代设计师常用的手法，虽然内容是中国传统文化，表现形式却是现代像素风，极具趣味性和现代感；或者剪影化重塑，只留下一些实色的轮廓，作为插画的内容也具有一定的观赏性；再或是卡通化，卡通最可以代表现代年轻人的生活态度，将传统年画卡通化编辑，保留其“一团和气”的构图感，运用夸张的技法将人物再次表现在插画上，保留原始寓意，却是不同表现方法。这样不仅拓宽了传统文化的接受者渠道，还可以把传统桃花坞年画变成一种新的视觉符号，在插画或者海报上重新表现出来。

2.2 在海报、包装上的应用

包装是为某一产品进行外形设计，在一些旅游景点或是苏州本地特产的包装上，也可以运用年画这一图案元素。在包装上我们需要注意要将这些年画元素和产品本身进行一个融合，也就是我们需要提取并删减一些年画元素与新产品进行巧妙组合，在运用上述插画手法之余，我们还需在背景或者是笔法上进行一个现代艺术化的处理，使其保留一些传统年画的氛围，使用现在图形排列的法则。如在招贴海报、器皿外壳、手工艺绣品上都可以运用。

看似是“旧瓶装新酒”，实则不然，这种新型应用从主题到内含寓意处处诉说着中国文化的智慧和博大精深。这类“焕然一新”的年画设计更具现代气息，不仅跨时代、跨学科，更加具有多元化，而且将设计思路从中国传统文化宣传拓展到中国传统文化现代化发展的道路上，将中国传统非物质文化遗产充分挖掘出来，进行重新设计，使得老树出新芽。

2.3 在动画上的应用

在笔者儿时，是日本漫画涌进中国市场的时代。近年来，随着祖国实力的雄起，国漫发展速度迅猛，国漫《哪吒》大电影的成功表明中国在世界的舞台上跨出了成功的一大步。

传统年画是被大众所接受的艺术形式之一，和大众都接受的动画行业有着一定的关联性，比如寓意方面，都是为了传播教育，是民众喜闻乐见的艺术类型。在手法上，也可以采用夸张、变形的手法设计一帧一帧的画面。在我国动画历史上，《小门神》就是关于年画的动画，以年画题材“门神”为故事背景，将人物3D 化，创作出来的一个神话故事。随着国家非物质遗产年画的推广，相信更多的国产动画制作者会把目光投向宣传中国传统文化的动画主题上，这一组合不仅代表着向国人甚至世界推广中国风，更代表着祖国软实力更上一层楼。

结语

随着信息技术和新媒体的发展，年画的传播渠道也在不断创新。年画是时代的产物，是“年”文化的产物。苏州桃花坞木版年画作为国家级非物质文化遗产，其富有装饰欣赏性质的图案和纹样加上现代设计的再加工。现在“当代艺术·非遗传承”的旗号十分流行，将传统元素和现代设计相结合，变成新型视觉符号，在现代设计上展示出来，必定能随时代的发展一直延续下去，成为代表中国的专属设计。