“形”、“意”在博物馆文创中应用的必要性

向计玲

（西安美术学院，陕西 西安 710065）

1 “形”、“意”有机整合的典型——古文物本身就是“形”与“意”的有效结合体

从原始时期起，古人们就已经开始了创造性活动，并会在此创造过程中将地域文化的精神意志体现出来。比如：红山文化呈现的雄硕、华丽之美，良渚文化呈现出的幽玄、秀丽之气[1]。自古创造来自生活，诞生于民族文化，设计通过创造的形式美，负载民族的文化和精神内涵。

博物馆中的典藏文物，是古人留下来的宝贵财富，是华夏文化与民族之气的结晶。绝佳的形制下是古人赋予的精神寓意，这些文物做到了“形”与“意”的有机结合。例如，西周晚期青铜器——毛公鼎，造型浑朴、凝重，饰纹高古、简约。最重要的是器内刻铭文长达四百九十七字，可以形容为“腹有诗书气自华”，被列为国宝级文物。再如，红山文化C形碧玉龙，墨绿色玉质，整体造型遒劲有力，呈现出剑拔弩张的动态感，玉龙背后是早期人类对大自然的好奇与崇敬，代表红山先民最虔诚的信仰。还有汉代的石雕马踏匈奴，循石造型，运用动态的构图，以一匹气势昂扬的战马和侵扰者被踏翻在地的形象彰显了将军的英勇、大汉的强盛，这件文物传颂了霍去病在抗击匈奴战争中取得的成果，是艺术性与思想性的完美结合体。

2 “形”与“意”各有重要性

1）注重形式美感。不存在没有形式的内容，形式是一切事物的外在表现形态，这个世界上不存在没有形式的物质，形式更是理念的表达方式，形式的重要性不言而喻。……