博物馆展览中中国传统文化与时尚的融合展现

项 薇

（湖北美术学院，湖北 武汉 430205）

1 传统博物馆展览与时尚相互融合发展的新思考

众所周知，传统形式下的博物馆是国家层面的公共教育，知识科普的场所，通常以静态展示向大众进行藏品的展示和科普介绍。早期的西方时尚理论是“时尚是以规则而系统的内在变化逻辑为特征的一种衣着系统”。因而在西方看来，诸如中国等亚洲的东方传统服饰是不具备时尚多变性的“固定式”的衣着，这样也就不具备了时尚的可能性。

但随着博物馆功能的不断拓展，全球的博物馆人也逐渐意识到传统文化和时尚之间并不是对立的关系，今天的时尚之物也会成为将来的传统，传统与时尚在博物馆中实现了历史的对接和统一。由此看来，传统和时尚并不矛盾，时尚就是传统的发展。新一代博物馆应该打开思路来做展览，要关注时尚，融入时尚，努力获取时尚话语权。只有将时尚和传统破而后立，中国的博物馆才能进一步提升国家的文化软实力和文化话语权。

2 国际上对中国传统文化运用和宣传的审美乱象

2015年纽约大都会博物馆向全世界的观众们展示了一场极具“中国风”的特展---中国：镜花水月。”特展中所含16个主题展厅，从“帝王到平民”的服饰展示，再到18世纪至今中国文化意象在时尚中的演变，中国元素资源纷纷脱离了原生态的内涵环境，成为东方文明的碎片，任人撷取。

本次特展便是西方时尚界对中国传统艺术的一次具体展示，各大明流被要求身着中国元素的服饰走红毯，但由于对中国传统文化的片面理解，他们创设出来的时尚作品便落入哗众取宠的境地。……