陶瓷彩绘装饰与中华传统文化的融合应用

2021-04-20 01:46冯巍
科技研究·理论版 2021年20期
关键词:融合应用传统文化

冯巍

摘要:中国发展史上不同的历史时期都有不同的艺术特色,而不同时期之间的艺术特色又存在着盘根错节的相互联系。中国各个时期的传统陶器艺术发展都有它自己的规律性,人们要发掘和研究这种规律性,感受我国传统陶器艺术的神采与神韵,掌握传统陶器艺术的发展方向,承继民族优良传统,汲取其他优秀艺术特点并加以利用,标新立异,创作出富有明显时代特点和我国传统民族特色的新作品。陶器彩绘艺术在我国源远流长,具有丰厚的历史文化底蕴,在传统陶瓷器物上加以彩绘是陶器装饰的一种主要手段,讲究的是装饰手段的多样化,装饰纹样的内涵丰富化,图形布局新颖而别致,既富有感觉上的触觉效应,也富有视觉上的独特效应。通过装裱了的陶器作品既可增加陶器艺术作品的完整性,又可给人以美的视觉享受,从而陶冶人的审美情操。

关键词:陶瓷彩绘;传统文化;融合应用

陶器彩绘,顾名思义就是在陶器上作画的意思。将矿物颜料和乳香油调制的膏体用樟脑油浓缩稀释后,再按照人类的审美要求在陶艺器物上加以色彩装饰,在高温780~930℃中烤烧制,颜料在陶器表层的釉层熔化,并渗入于釉层之间,有经久不变色,便于收藏的特点。釉彩之多色,颜色清灿有光,所以陶瓷彩画作品是中国现代家居摆设首选的工艺品之最,并得到了社会各界人士的赞许和推崇。

一、陶瓷彩绘题材的选择

瓷器彩画题材也是选择画面的创作内容,瓷器彩画所包含的主题内涵是非常广阔的。有诗意、烟波浩瀚的风景画,活灵动现、栩栩如生的花卉画,惟妙惟肖、生动活泼传神的人物形象画等,都能被当做最重要的艺术素材呈现于瓷器彩绘的画面上,使每一件瓷器艺术作品都变成了万千世间的缩影,五彩生命的万花筒。同样,在每一种对具体事件的表达方式上,它所表现的视角也是多种多样的,比如表现民风淳朴的生活内容,既有蜿蜒流淌的东小西,又炉烟袅袅,民康物阜;也有的表现了田园上稻米飘香,草场上牛羊肥壮,以及渔夫们钓鱼撒网的场景;表现江山美景的画面既有大江河流、崇山峻岭,也有山光明艳、水色秀美。这就要求美术创作者们亲近于大自然,将自然界的一切体现在陶艺器皿上。写生就能够给陶瓷彩绘作品寻找很好的视觉素材。在创作时,要把握写生的实质与生动神态,通过曲线的疏密穿插,颜色的选择与使用,彩绘技术手法和大自然生活规律相互照应,产生了相互交织的艺术层次,集中素材就能够完整的设计创作。从物象的选取到表达,不同的艺术工作者都有着不同的审美境界。

二、陶瓷彩绘与器皿的结合

绘画人员们在创造彩绘作品时,不但要有过硬的基础功,而且也要根据器物特点来加以创造,更要和器物的实用价值相结合,而这一点也很可能是最易被忽略的。因为一旦配合不得当,再好的作品设计都会显得暗淡失色。在进行彩画作品设计的时候,虽然画面的内容是结合了器物条件中最主要的条件之一,但并不是说装饰艺术便是全部的内容。虽然一个器物能够通过许多不一样的画面来彩绘,但是同一图像画面也不必然适合在不一样的器物上彩画。所以,在创造一个美轮美奂的彩画艺术作品时,就要更多借鉴中国传统的美术创意思路,进行美术在陶瓷器物上的升华再造,运用传统艺术的语言、格局,从而让陶艺器物重获生机。这不仅仅是用来强化和突出器物的美观大方性,更要呈现出器物的实用性来,又要完美的映像出现实生活的状况,满足人们精神上的渴求和提升思想上的境界。这也是彩绘作品在百姓生活中的重要性和意义所在。

三、陶瓷彩绘中的美

美原来就被称作是意境之美,简约而言,当艺术作品如果做到了一个神情并茂,炉火纯青,别具匠心的境地,神采就诞生了,而神韵也就显现了。意境美術成为彩绘美术的发展方向,主要体现在产品设计和制造过程中的景与境、意与情的结合上,是表现了艺术工作者社会主义思想观念和个人情感的一个重要艺术表现形式。艺术意境美,在彩绘画面中又应该如何去体现呢?不同于西洋的抽象美术,由于受来自民风民俗、学术派及诗人墨士的深远影响,所以临摹国画的情况比较普遍一点。国画的发展繁荣对不论是技术变化或是艺术理论,对于我国的传统文化都起着巨大的决定作用。因为这些艺术作品相互之间的关系都是在一个相对对立的条件下,维持了一个天然的、统一的均衡和不均匀的关系。这样,国画在美术表达中才会产生"虚实互补"、"若明若暗"的意象之美。花鸟作品在国画中是一种非常重要的画种,在章法上有小工笔、大写意、兼工带写意等,有色调鲜艳、形体生动活泼传神的特点。传统陶瓷彩绘手法之多,意象美好能够通过形式来表现。其中染色起到了关键的作用,传统花卉画的染色特点是通过一层层、一遍遍的递层叠染法,从淡至浓积染而成,使画面在薄中见厚,厚中现润。经过对其颜色的描写,才可以更加深入的描摹它所表达内涵的特点、质感、深度感等,使整体画面的颜色更为清透,在自然界生命中实现了美对自然的过滤,自然界对美的投影。

四、结语

彩绘美术是中华民族无物质文化遗产中的瑰宝,创造和继承这种珍宝是艺术工作者们的义务与责任。了解并学习彩绘,不仅仅是一门技能,也是一门传统,这就需要对文艺工人们进行更好的弘扬与承继,让热爱彩绘艺术作品的人赞助们体会其美感艺术价值与社会人文社会价值,更使绘画创造者们在加工时充分地表达自己的思想内心感情,进而创造出含义悠远、富有强烈题材、富有时期特点的陶器艺术作品。

参考文献:

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