青花瓷画艺术语言的实验反映研究

慕云菲 杨润涵 孙玮 肖鹤

【摘要】青花瓷作为中国传统工艺之一，历史悠久，一千多年来一直点缀着人们的生活。甚至，它已经成为人们的精神寄托。然而，青花艺术不能停滞不前。要继承和发展，就必须不断试验和创新。实验是发展的动力。当代艺术家在实验创作上对传统工艺进行了创新和突破，使青花瓷画逐渐从程式化的绘画风格转变为艺术家思想情感的艺术表达语言。本文主要以当代青花瓷画实验为切入点，表达当代美学、工艺和思想，体现当代青花瓷画艺术是一种新的探索和创造的艺术。

【关键词】青花;实验;突破

青花瓷，最具代表性的“中国风”，传承近千年，使青花瓷不仅是一种瓷器，更是中国文化艺术的代表。在青花瓷自我呈现的历史脉络中，不难看出，传统青花瓷画以器物的形式呈现，其画风多以国画为主。人物、花鸟、山水，在一定程度上造就了青花艺术创作。对主题和呈现方式的限制。但随着中西文化艺术交流的开展，在景德镇，中外陶瓷艺术家、画家、雕塑家乃至文化学者互动交融，增强了陶瓷造型的可塑性，绘画技法的不断创新，审美观念的出现。同时，以平面瓷盘和装置艺术为创作媒介的运用逐渐受到当代艺术家的推崇，当代绘画的表现主题和内容也得到了较好的发展。

一、当代青花瓷绘画艺术在材料技术上的实验体现

在景德镇陶瓷中，有一种很特别的艺术形式，就像不用纸画一样。那就是“瓷板画”，以瓷为纸，以料为墨，创造了中国水墨与瓷器的独特结合。……