中国音乐如何在大环境下发展

【摘要】 在中国最早的远古夏商时期，骨笛的出现标志着我国音乐文化已经有9000年的可考历史。经历着从春秋战国的乐舞到后来的魏晋南北朝的相和，从隋唐宫廷音乐的繁荣到宋元民间音乐的兴起，从明清四大徽班的进京到西洋文化的传入和中国新音乐的萌芽，从学堂乐歌到音乐学院的发展，无不标志着我国音乐在历史的轨迹。20世纪中国音乐开始走向了全盘西化的道路，甚至出现了以西方音乐文化的审美和教育来评判中国传统音乐文化的现状，以至于出现了“主体危机论”的观点，作为主体的传统音乐的文化，渐渐地在全球的音乐交流中失去了地位。而现如今，应该做的是如何重建中国音乐文化的主体性的价值去实现中国音乐本土化的价值的重建与回归。

【关键词】 中国传统音乐;融合发展;本土化;世界音乐趋势

【中图分类号】J692          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2021）05-0104-02

一、中西音乐百舸争流，日月相伴

在整体的大环境下，中国传统音乐追求的是个性，在织体上注重的两条旋律线条的优美与和谐，呈现出一种线性的形式，中国音乐趋于展示“需要”消融意义，注重个人的主观感受和意象的结合，例如嵇康声无哀乐论，重视意境、情味和不受牵制。而西方音乐追求共性，织体上更加重视和声的整体和谐性，呈现出一种柱状的形态，更加倾向于立体性和思维維度的纵向性，尤其是特别注意主调旋律与其他声部的和声关系的和谐程度，主题往往趋于表现“实有”制造“意义”，西方人细致的观察，研究自然，寻找真相，很少有追求弦外之音、题外之意。……