谈中国古典舞的技巧性呈现

杨汝银

【摘要】中国古典舞的概念在舞蹈学上有详细的规定，主要是指专业性强、技巧难度大、群众观赏性和欣赏效果性都较强舞蹈。其技术技巧主要包括，身体的软开度、弹跳的高度以及在空中的控制能力、舞姿的保持、转与翻的数量速度等等，这些都是一个古典舞演员必须具备的基本素质。

【关键词】古典舞 技巧 呈现

中国古典舞的技术技巧通常概括为跳、转、翻，在古典舞系统的教学中对每个技巧板块都有着科学的训练，它的训练对每个舞蹈演员都有着极其重要的作用。

一、“跳跃”的审美表现

中国古典舞总是给人以出其不意的变化之态，或是凌空而起，或是腾云驾雾，这都要依靠弹跳技术技巧的完美展现。不同质量的弹跳会给人以不同的审美效果，舞姿小跳的轻盈、流动小跳顺畅、斜探海跳的回旋、飞天的飘逸等，都以不同的质感表现出不同的意境特点。中国古典舞就是在各种技艺与意境之间来回穿梭往来，从而达到古典意境的完美展现。在跳跃的技术技巧中体现的审美原则和艺术表现是丰富多彩的和意味深长的。

1、跳跃技巧体现出的周而复始的“动”与“变”

中国古典舞就讲究不断的变化之势。注重“动中有静”“静中有动”“动静结合”节奏的处理。而这方面的审美特点，在弹跳技术技巧中展现得淋漓尽致。在古典舞中无论是小跳的灵巧、轻快，还是中跳的腾云驾雾，或是大跳的激动热烈都是在不经意间发生的，任何跳跃的动作之前都要有一个蓄力的过程，这样才能不断地给人以变化的效果。……