基于通感体验的浸没式交互装置艺术探究

摘要：艺术家将自己的观念与当代技术相结合的互动设计称为交互装置艺术。文章以米兰设计周展出的灯光互动装置艺术“Breath of Light（呼吸之光）”和创作的直播交互装置C-Social（《古典社交》）作品为例，对交互装置艺术进行分析，说明基于通感的浸没式体验将是未来交互装置艺术发展的重要方向。

关键词：交互装置艺术;浸没式体验;通感体验直播装置

中图分类号：J5 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）23-0-03

0 緒论

交互装置艺术注重人与作品的互动，观众通过声音、触觉、气味等感官与作品产生互动，作品以视觉或听觉发生变化的形式给观众带来反馈。笼统地说，灯光装置艺术以场景与灯光艺术的组合变换给观众带来极大冲击，使观众眼前一亮，心理上产生高兴或是惆怅的情绪，反思其背后隐藏的文化意义。

1 浸没式体验

1.1 理念的提出与解释

沉浸式相关理论最先出现于20世纪70年代，主要描述人们全身心投入日常活动的某一特定情境之中[1]。与沉浸感相近的说法有齐克森米哈伊于1977年提出的“流”的观点。

心理学家齐克森米哈伊对“流”作出了这样的解释：“当人们把注意力和精神力完全投入某种活动时所收获的整体感。”观众在与作品交流互动时，注意力会高度集中，自觉将干扰的感受过滤掉，不被无关思想影响，不受不相干信号的干扰，有明确的目标，并对其产生清楚的反应及回馈，观众处于控制环境的状态，并且可以操作它。

人们进行日常活动时，会将自己完全投入情境当中，并过滤掉不相干的知觉进入一种沉浸状态。……