音乐学专业师范生实习表现性评价及启示

刘奕君

摘要：实践在高师教育中扮演着重要角色。表现评价主要是根据学生在音乐教学实践中的表现而进行的综合评价，音乐课程设计、教学实施方案、教学反思等都包含了教学评价，此举主要目的是为了让学生参加评价活动，让学生明白并亲身体验积极参与的重要性，通过老师的指导，然后学生注重目标，自我评价，自我调节以及非结构化的音乐学习知识，培养其实践操作能力，最终达到全面发展。

关键词：音乐学专业  师范生实习  表现性评价

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）07-0125-03

一、定義高师音乐学专业

马克思主义者基本理论素养相对于众多人来说还是较高的，向其致敬，其不仅具备超强的专业基础知识，而且在音乐教学与实践方面的能力同样值得我们学习。中等专业或普通高校、社会艺术团体、艺术研究机构和文化机构以及出版广播影视部门接受过教育、研究和培训，本专业学生主要学习音乐史理论和音乐教育的基本理论和知识，具备音乐理论与实践、音乐研究与教学的基本能力，中学毕业后应具备以下知识和能力：掌握音乐基础知识，掌握音乐分析技术，具备从事该领域工作的基本能力。根据党和国家在文艺领域的政策法规以及本部门的发展方向，掌握基本的文献资料检索方法，具有一定的音乐教学研究能力。主要课程包含有：音乐史、音乐理论、中外民族音乐、教育学、美学、作曲、钢琴演奏等乐器;主要实践课程有：社会实践、艺术实践和教学实践。

二、高师音乐教育实习

师专是我国师资培训的主体。作为培养未来音乐教师的重要组成部分，高师音乐系在学习过程中进入了实践基地。教育实习通常包括招生、实习、考试和实习，包括教师培训、参加学校活动和其他教育实践活动。教师不仅包括教师，还包括教育工作者，实践表明，教学实习是教学实践的一种形式，是教学实践的重要组成部分。“教育系统学徒制”是指学生观察和分析音乐教育的工作和场所;在中学和幼儿园从事教学生活，每学年或实习前，结合课程目标充实感性认识，强化理论理解，培养学生爱教爱学、观察和分析问题的能力。通过教师的指导，将实习形式应用于附属学校或实习学校，是师范生职业发展的重要环节。学以致用，在课后进行辅导，评估学生的学习成绩，提升师生的实践教学能力，加强对教学理论和教学工作的理解，加深师生对教学工作的理解。

三、陕师院音乐学专业师范生实习概况

陕西学前师范学院音乐学院在2019下半年的实习人数分布情况如下：西安工农路小学1名;沣东第一小学2名;西安师范附属小学和星火路小学分别4名;建大附小5名;西安外国语学校6名;航天小学和西安小学分别9名。每所实习基地配备两位实习指导教师，分别来自陕西学前师范学院和实习基地的优秀教师。据考察及调查访问，仅有7名同学具备良好的弹唱技能，11名同学需要提升弹唱能力，另外9名同学需提升儿歌伴奏技能。小学音乐教师需要具备良好全面的技能，只有这样才能有效提高小学生学习音乐的热情，并扎实小学生音乐理论的基础，使小学生的音乐素质得到全面发展。

四、实习表现性评价

美国技术评估办公室（1992）充分考虑学生为音乐教学主体，并合适的将表达性评价定义为：通过学生自己的问题与答案以及自身创作的作品进一步判断学生获取的知识与技能，其主要体现在三方面含义：绩效评价注重对学生实际工作能力的评价，要求学生形成自己独特的答案，而且，答对与错没有关系，只有一些区别（如优秀、中级、合格或不合格）;不要提供替代答案，这是因为如果你提供有选择的答案，可能会限制学生的想法，压制他们的创造力。现实生活中的问题，其实都是不同的，由此可见，强行要求解决这个问题是不合理的。

绩效考核是指学生的实际操作（如学生在解决问题过程中表现出的舞蹈行为）或学业成绩（如实习安排等），以保证数据的全面性、完整性和真实性，不同于传统的数据收集方式，教师在课堂上必须按照详细的评价规则进行观察和记录。不同的是，传统的学生评价只需要学生的能力得分，而绩效评价需要的数据需要长期观察、记录、收集和整理。

表达能力评价的目的不是为了评分，而是为了给学生打分。它非常重视学生参与评价过程，学生要在教师的帮助下设定目标和自我评价，要强调注重自我调节，培养学生实际操作能力，让学生学习非结构性知识，从而落实综合发展。在传统理念与学习方式影响下，教育评价对于学生来说只能片面且被动接受，它可能使学生对评价产生厌倦和恐惧，形成心理阻力，阻碍评价，阻碍评价功能的发挥。绩效评价积极倡导学生参与评价，使学生成为评价的主体，使学生成为文人，使学生认识到它是一种发现和自我发展的方式。

五、小学音乐教育实习出现的问题

第一，由美国技术评估办公室（OSA）（1992）定义的表达性评价：由学生自己的问题与答案以及工作等等进一步审核学生们从中获取的知识与技能。例如，其主要从三个方面体现：绩效考核侧重于评价学生的实际工作能力，要求学生有自己独特的解决方案。另外，正确答案与错误答案并无太大差异，只有某些细微的等级区别（例如，优秀、中等、合格或不合格）。

第二，为了保证资料的全面、完整和真实，表现评估是指学生为解决问题而采取的实际行动（例如舞蹈等）或学习成绩（例如安排实习等），其目的在于确保资料的全面、完整和真实，这有别于传统的收集资料方法，教师在课堂上必须按照详细的评估规则进行观察和记录。不同之处在于，传统的学生评价只要求学生的能力得分，而成绩评价所需的数据需要长期观察、记录、收集、整理而来。

第三，表达性评估的目的不是评分，而是给学生打分。在教师正确的引导下，学生通过积极参与到评价过程中，自主设定课程目标，进行自我评价，正视自我调节，并且促使学生在参加评价过程中学会知识的非结构性，从而有效培养学生现实中的实际操作能力，达到了全面发展的目标。传统教育评价模式主要以教师讲解为主要教学途径，受传统教育评价模式的影响，学生从课堂主体角色转变为被动评价的对象，处在被动形式的教育评价中，逐渐形成厌倦与惧怕老师评价的心理，长此以往，学生内心深处倍感压力，久而久之形成心理疾病，严重影响着评价功能的正常发挥。基于此现象，校方应该全力以赴，积极提倡与鼓励学生参与到评价之中，成为评价的主体，使学生成为“学者”，使学生认识到学者是自我发现和自我发展的途径。

六、音乐学专业师范生实习过程的启示

第二学期，我们把更多的时间放在音乐练习上，从实习开始就组织更多的时间让大家学习。让学生快速接触到小学音乐教育的教学实践，了解和适应小学音乐教育的内在内涵，实践结束后，要认真组织讨论，制定个人学习计划，如美国副校长尼古拉斯教授迈阿密大学音乐系音乐教育学院，来中国时曾在该校实习，他的教育实习在每个学期都会照常进行一次，教学实践包括音乐课和课外音乐活动。

（一）课堂教学改革

课堂教学仍然是教学实践的主体。合格的音乐教师应具有适当的知识结构和经验水平，掌握相应的教学活动，特别是声樂、钢琴、音乐基础理论、听耳训练、马尔斯、合唱领队、即兴伴奏、舞蹈创作等实践性课程、音乐形式与作品分析、小乐队准备等，学生必须深入而熟练地学习，保证充足的练习时间，同时要梳理课程内容，举例说明。自编是声乐课和钢琴课的结合;即兴创作能力是声音、音乐形式和工作问题与钢琴课的结合;合唱练习是声乐与合唱指挥课的结合;乐队的编排和组织样本有音韵学、音乐形式、作品分析和小磁带。培训对未来音乐教师有很大的帮助，音乐专业表演评价的有效性体现在资格难度较高的评价任务上。在实践过程中，它反映了许多相关课程的成绩，同时，它能最大限度地反映问题，进而分析、组织、处理等，具备高层次功能，这也是我们在学科建设中应努力实现的。

（二）课外音乐活动

组织课外活动是充分发挥教师综合技能的最佳途径，也是贯彻新音乐课程标准、提高音乐教师实践能力和创造性的重要环节。实践教师在学校里组成各种兴趣小组，与合唱团和舞蹈队一起，可以组织各种文化艺术活动，如小乐队的练习和表演，你可以负责计划、指导、创造、执行等等。在充分发挥音乐理论知识和音乐功能、组织能力、语言表达等方面应用的同时，他们还具有实践能力等综合素质，这也有助于提高他们的心理素质。在教学实践中，师生互动、协调师生关系对教育实践的稳定起到了很好的作用，编织课外活动是培养综合素质和创造力的最佳时期。

（三）绩效评估

表演评价也是他们现代学习理论中的音乐科学，为了有效降低表演评价的主观性，为了避免评价过程中的“光环效应”，基于非教学学生的意见，评价过程中不应忽视评价中的主观缺陷。从绩效评价的概念和特点来看，许多教育理念都符合高校音乐学专业的培养目标。尤其是评价理念的形成过程、质量和发展过程，高校音乐科学课程的绩效评价实践可以说是一门科学高效、效益显著的课程，因此，需要从实证教育学的角度来解决安全评价的不足，有助于学习评价的改进和发展。不同评价概念与评价体系的结合仍是学习评价研究的主要目的，在现代学习理论的指导下，有必要整合各种评价理论，对高校音乐科学实践课的绩效评价进行整体研究。

七、音乐学专业师范生教育实习的意义

高师音乐教育实习主要是为了实现培养音乐系的学生们独立工作等目标，是一门培养音乐系学生们能够在短时间内适应音乐教育的重要课程，将音乐课程设置与教育的效率逐步推向重点发展方向，其也是推动音乐教育改革的重要途径。音乐教育实习就是要加强师生的关系，快速掌握基础音乐教育改革的最新进展，快速掌握教授反馈的信息，可以在不断促进教育改革的同时，进一步有效提高教育质量。然而在扩招后音乐教育实践面临着结构性和制度性的问题，例如，有时我们会陷入“实习生不能走，领导老师不能下课，中小学不能接受，实习部门管不了”的尴尬局面，不利于我们教育目标的最终实现。换言之，我们应该培养合格的中小学音乐教师，因此，我们应该分析国内外音乐教育实践的现状，反思我国音乐教育实践中存在的问题，改革师范音乐教育理论课程，建立合理的音乐教育实践模式，而构建完善的音乐教育实践评价机制是我们必须认真思考和关注的问题。

教育实践在其他音乐教育中具有不可替代的独立价值。通过实践，我们可以将独立学习的专业理论和技术相结合，并通过教学加以展示。教育是国家发展的基础，教师是教育发展的基础与途径，高校是优秀教师的摇篮。各领域“专业化”的呼声越来越高。在国民教育中，教师专业化是教师教育发展的必然趋势，我国教师教育要求教师专业化面对新的挑战，在此背景下，应该积极培养具有理论基础、实践能力和创新精神的高素质人才。

作为培养高素质人才的重要手段，要避免教师在理论和技术方面陷入困境。音乐教育是高等师范教育的重要组成部分，这是我国音乐师范教育乃至整个师范教育中普遍存在的问题。因此师范音乐教育应更加注重教育实践。这是学生成功登上讲台的第一步，是理论与教育实践的纽带，是教师专业教育当中最重要的实践环节。

参考文献：

[1]薛瑾.由高师音乐教育实习问题引发的思考[J].人民音乐，2020（04）：27-29.

[2]王欢.高师音乐教育专业学生教育实习存在的问题及对策分析[J].戏剧之家，2020（06）：122-123.

[3]薛瑾.师范专业认证背景下高师学生音乐教育实习若干问题研究[J].佳木斯职业学院学报，2020（04）：164-165.

[4]陈俊桥，刘益君.高校音乐教育专业教育实习问题分析及对策[J].大观，2019（09）：102-103.

[5]辜爽.音乐教育专业本科教育实习中的钢琴教学法应用——以钢琴个别课为例[J].艺术评鉴，2019（22）：100-101.

[6]刘鹏.高师音乐教育实习的现状与应对策略研究[J].文艺生活·中旬刊，2019（09）：213.

[7]高菲.高师音乐教育专业教育实习模式的思考[J].流行色，2019（05）：166-167.

[8]李晓丽.多元化教育实习方式探索——以淮南师范学院音乐学院为例[J].黄河之声，2019（13）：70-71.

[9]彭西西，林冬霞，李丽燕.高师音乐教育“见习——实习”一体化教育实践模式研究[J].北方音乐，2019（10）：227-228.

[10]王英阁.高校音乐教育专业学生实习问题及改进对策分析[J].黄河之声，2019（09）：69-70.