高校声乐教学中传统音乐文化的融入策略

吴晓寒

摘 要：传统音乐文化是我国历史沉淀下来的珍贵宝藏，对高校的声乐教学具有良好的指导价值。目前，我国对传统音乐文化融入声乐教学十分重视，希望能够通过这种方法提高声乐教学的质量和效率，也希望让我国的传统文化更好地传承下去。基于此，文章分析传统音乐文化的艺术特点，并提出几点将传统音乐文化融入高校声乐教学中的有效策略。

关键词：高校;声乐教学;传统音乐文化

将传统文化融入高校声乐教学中是具有一定难度的。教师在教学过程中一般都是先传授声乐知识理论，再教学生练习基础发音，但是教师通常更注重欧美演唱技巧和发音技巧。教师应该多了解我国传统音乐文化的艺术特点，以传统音乐文化为教学基础展开教学，让学生在声乐学习过程中投入情感，进而能够更好地学习声乐。

一、高校声乐教学融入传统音乐文化的意义

（一）有助于声乐教学

从过去到现在，我国高校的声乐教学一般都是将欧洲古典音乐作为教学重点，但是要想让我国高校声乐教育拥有一套自身的音乐文化教育体系，就需要将我国的传统音乐文化作为基础，以此来展开声乐教学[1]。传统音乐文化在我国发展了几千年，才有了当今的文化成就，我们要将它发扬光大。在声乐教学中融入传统音乐教学是一件十分有益的事，传统文化给声乐教学提供了有利的教学资源，给高校声乐教学的发展提供了有效保障，也为学校创建了高校声乐教学和传统音乐文化互为融合的多样化教学体系，这为高校声乐教学的有效开展奠定了良好的基础。

（二）有助于培养高素质人才

传统音乐文化经过了历史的打磨，变得更加夺目，直到今日，传承下来的都是艺术的精华，向世人展现着各个历史阶段的文化特征，在一定程度上还能提高学生的审美能力。不仅如此，传统音乐文化能培养学生欣赏美、体会美的能力，帮助他们展现美、创造美，提高他们的音乐素养。高校学生可以通过学习传统音乐文化知识，感受传统文化的深厚底蕴，进而产生强大的民族自豪感，这对培养他们的爱国精神具有十分重要的现实意义。不仅如此，这种教学方式为学校培养了更多高素质人才，为社会贡献了更多的力量，促进了祖国的繁荣发展[2]。

（三）有利于我国优秀传统文化的传承

传统音乐文化是我国优秀音乐文化的智慧结晶，在华夏文明历史上是不可缺少的一部分。传统音乐文化不仅记录了一个国家的发展轨迹，也是我们学习古人思想的一个重要依据。现如今，我国越来越重视对传统文化的传承和发展，并将它作为国家和社会发展的动力。在高校的声乐教学中，传统音乐文化的有效融入能够帮助学生更好地学习声乐知识和技巧，提高音乐素养，同时能够传承并發展我国的传统文化。

二、传统音乐文化的艺术特点

（一）重视音色的个性化发展特点

与欧洲音乐风格不同，我国传统音乐更注重音色上的表现。但是，欧洲音乐十分注重音色与音色的良好结合，以及音色之间的融合程度。对于发声，他们有着非常严格的要求，需要达到相应的标准。中国传统音乐更加注重音色的个性化发展。这种个性化发展将会得到演奏者更多的关注，会使音色更加多样化。

（二）重视情感表达

传统音乐文化中会蕴含着特殊的情感，音乐作品的成功与否关键在于演唱者是否能向观众表达出作品的情感。不论是在历史资料上还是在现代音乐作品的表演中，我们都能发现情感表达是歌曲内涵的展现。不同于我国传统音乐，欧洲音乐在声乐情感表达方面表现得更加直接、强烈。我国传统音乐在情感的表达上，更希望通过音乐来引起听众在情感上的共鸣，情感表现得更加温柔、细腻。

（三）以“字正腔圆”作为音乐审美的标准

我国传统音乐文化比较讲究“字正腔圆”，主要是为了让听众在欣赏音乐时能够更加清楚歌词的内容，进而更容易理解歌曲的内涵。首先，传统音乐十分重视“字正”。只有保证字音准确，才能够让传统音乐文化被更多的人所接受，进而被更多的人亲切地感受、理解。其次，便是“腔圆”。音乐不仅要有顺畅的发音，还需要具有一定的艺术性。在进行音乐表演中，演唱者需要保证腔调顺畅且圆润有力，只有这样才能更好地表达出歌曲的真正内涵。

三、高校音乐教学中传统音乐文化的融入策略

（一）培养学生的音乐感知能力

要想将传统音乐文化融入高校声乐教育教学中，就要培养学生的音乐感知能力，这样才能够使学生更好地理解传统音乐文化。由于每个学生的兴趣爱好不同、生长的环境不同，他们对传统音乐的理解也会有所不同，但是他们可以通过自身的感受来理解传统音乐，以此来提高自身的感知能力。教师在进行声乐教学时，可以在课堂上向学生播放民族音乐，让学生认真感受，分析传统音乐文化的曲风特点，更好地帮助学生掌握音乐感知能力。不仅如此，在进行声乐教学时，教师还要激发学生对音乐学习的热情，让学生主动参加演唱活动，并互相讨论、赏鉴，通过这种方式来培养学生的音乐感知能力，进而实现声乐教学和传统音乐文化之间的有效融合[3]。

（二）提高教师整体音乐素养

只有拥有一支高素质的教师团队，才能够把传统音乐完美地融入高校声乐教学中去。作为教师，必须充分了解我国传统音乐文化方面的知识，并能够在教学过程中给学生讲述出来，使学生从根本上掌握民族音乐的基本唱法。同时避免教学的枯燥，让音乐教学变成了一项多元化的活动，使学生从中能够了解到很多我国的传统文化。另外，这个团队中的所有教师首先自身必须具备我国民族音乐的基础知识，同时还需要牢记民族音乐的鲜明特点，比如旋律和节奏。在听到民族歌曲时，能够根据歌曲的特点去精准区分出属于什么地区的歌曲，同时还能够为学生演唱民族歌曲。而对于一些知名度高、影响力较深远的戏曲音乐，比如豫剧、鲁剧、评剧等，教师应该做到能够准确把握每种戏曲的风格特点。教师必须拥有对民族音乐的热爱，只有这样才能够带动学生进行民族音乐的学习，为学生树立榜样，以自己的行动感染学生，让学生对音乐产生真正的热爱。

（三）充分运用情感体验

我国的民族众多，每个民族都有不同的文化习俗，在民族歌曲上也存在着一定差异，因而民族音乐中所蕴藏的情感值得学生学习。教师在进行声乐教学时，不仅要将传统音乐文化融入教学中去，还应该在教学过程中投入情感，让学生了解每一首歌所表达的情感内涵。教师通过讲述等方式，让学生能够充分体会到音乐中想要表达的情感，进而形成良好的乐感。同时，音乐教师在进行声乐教学时要积极地和学生讨论对音乐情感的理解，引导学生用音乐表达情感，并且要及时了解每个学生的音乐情感表达情况，实现传统音乐文化和高校声乐教学的有机结合[4]。

（四）发挥现代先进设备的教学优势

随着我国计算机信息技术的不断发展和改革，人们的生活方式发生了巨大的改变。信息化技术在高校的教学教育中得到广泛应用。使用信息化教学设备进行课堂教学可以有效提高教学质量和效率，特别是利用多媒体教学设备，能够让课堂内容变得更加丰富、生动、有趣，使学生被有趣的音乐知识吸引，在课堂上也能更加认真、努力学习。在高校声乐教学中，要将传统音乐文化完美融入，教师就要更加注重对多媒体教学设备的使用。教师可以利用多媒体设备在课堂上播放一些传统音乐，让学生一边感受传统音乐，一边学习传统音乐文化的知识，领略传统文化的魅力。此外，音乐教师还可以利用微课进行教学，充分利用现代教学资源，让学生爱上传统音乐文化，并逐渐体会到传统音乐文化的内涵，进而丰富学生的音乐文化底蕴。

四、结语

传统音乐文化对现代声乐教育具有十分重要的意义，让学生学习传统音乐能够更好地传承传统文化。在声乐教学中融入传统音乐文化也更有助于学生学习声乐知识，提高他们的音乐素养，还能够为社会培养更多的优秀人才。此外，我国高校音乐教育应该注重教学模式的不断创新，充分发挥传统音乐文化的价值，促进我国音乐教育事业的长久发展。

参考文献：

[1]汪梅娟.浅析高校声乐教学中传统音乐文化的融入[J].艺术品鉴，2018（8）：157-158.

[2]常曉虹.高校声乐教学中传统音乐文化的融入浅析[J].艺术评鉴，2017（9）：117-118.

[3]罗诚.浅析高校声乐教学中传统音乐文化的融入[J].牡丹，2019（26）：137-138.

[4]王坤.高校声乐教学中融入传统音乐文化的策略[J].文化产业，2020（1）：150-152.

作者单位：

商丘师范学院