桂兆海


摘要:中国山水画的形成与发展,一直是以中国传统哲学思想为土壤的。中国哲学强调本体性、现实性、辩证性、超越性等,从古至今,中国哲学精神都很好地体现于中国山水画之中。因此,从中国传统哲学的角度审视中国山水画,探析其创作规律、审美规律,是从根源上了解和发展中国山水画的有效手段。
关键词:山水画;中国哲学;艺术价值
一、艺术传递真、善、美
1.真
道家讲的是“天道”,认为“求真”就是“求道”。道以自身为法,就是本真。
儒家的“真”也建立在道上,但儒家的道是“人道”,儒家的“真”要变成人的一种心态:诚。儒家的诚是一个自觉的“真”——真实无妄,天理之本然。
儒道都是以道为真。儒家“有为”:诚真;道家“无为”:本真。
近代梁启超提出:“求美先从真入手。”认为真就是美。
中国山水画追求“天人合一”的境界[1],也就是“道”的境界。以道家的观点,天道就是本真,求道就是求真。山水画要追求真情、真景、真笔墨——法天贵真。
2.善
善是人和自然的一种和谐。道家强调实质上应当善,提倡纯朴之善,内秀之善,朴实无华,真情相待,无为洒脱。道家只要善的内容,不要形式。儒家则要求善的内容与形式完美统一:尽善尽美,文质彬彬,中和之美,里仁为美。
中国画之所以能为人们接受,是因为它的基于传统哲学精神,人性指归就是“至善”。中国山水画可游可居、可怡情畅神,心游万仞、精骛八极,给人一种恬淡清虚、精神内守的精神感受,是让人静下来的艺术,它追求至静至善。
3.美
中国古代山水画主要是以道家提倡的美为依归,师法自然实质上就是道法自然。……