熟读唐诗三百首　不会作诗也会吟

【名师简介】

李猛，江苏省南京市鼓楼区优秀青年教师，盐城市“五一创新能手”获得者，现執教于南京市金陵汇文学校。

亲爱的小伙伴们，初初问你们一个问题：什么是唐诗？这不是一个无聊的话题。多年前，著名文学家施蛰存先生就这样考过他的研究生。初初的回答是：唐诗，是汉语最美的语言，没有之一。

中国文化博大精深。古代诗歌精炼含蓄，音韵优美，备受推崇，唐诗更是文化宝库中耀眼夺目的明珠。我们从小就在“慈母手中线，游子身上衣”的诗句里，感受母爱的伟大;在“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”中想象春光的美好;在“举头望明月，低头思故乡”中体会游子的乡愁。而今，我们又在吟诵唐诗里那些不朽的诗句——“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”“露从今夜白，月是故乡明”“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”……可以说，我们的血脉里流淌着唐诗的基因。

有没有一本诗集，可以将这些好诗“一网打尽”呢？当然有！今天，初初就向大家介绍一本脍炙人口、流传不衰的诗集——《唐诗三百首》。它是清代学者蘅塘退士（孙洙）供儿童开蒙而选编的“家塾课文”。相较其他诗集，这本诗集有如下优势：

篇目适中，适合反复阅读。诗集沿袭“诗三百”的说法，当然也有要继承《诗经》传统的含义。“三百首”是个概数，实际上，本书一共收录了310篇诗作。少于300首，很难让人整体感受唐诗的魅力;多于300首，又嫌篇幅过大，读起来有心理负担。

以诗体分类，展现出唐诗的发展风貌。《唐诗三百首》避免了《千家诗》“随手掇拾，工拙莫辨，且止五七律绝二体”的编排弊端，按诗体编排，因而五言古诗、七言古诗、乐府诗、五言律诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句等体裁一应俱全。这种先古体后律体、绝句的诗体安排，体现了唐代诗歌发展的历程。

精选名家名作，呈现出唐诗的艺术价值。初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期的名家诗作兼而有之。77位作者中，首先以杜甫的作品入选最多，39首;其次是王维，29首;再次是李白、李商隐，分别是28首、24首。针对同一位作家，又从几种不同的体裁来表现他们的不同风格。名家名作，经典荟萃，能较好地展示出唐诗的艺术价值。

听完初初的介绍，小伙伴们是否迫不及待地要翻开诗集一睹为快呢？

先来看一看初初设计的这张思维导图。大家可以从整体上把握诗歌的题材，进而有侧重地阅读《唐诗三百首》。

《唐诗三百首》是诗歌选集，内容丰富，风格多样，只要打开，读者便不会空手而归。小伙伴们可以根据自己的喜好选择性地阅读，也可以逐篇精读，还可以“抄读”。关于读这本唐诗选集，初初也有自己的想法，供伙伴们参考哦！

一、阅读有规划

《唐诗三百首》共八卷，平均两天读一卷，大约半个月就能读完。通读之后，大家便可以自行开展专题活动。通读的具体规划如下：

二、阅读有侧重

专题阅读是一把打开这本唐诗集的极好的钥匙。面对灿若星辰的诗作，我们可以通过专题阅读进行聚焦与选择，交流与展示。这样，我们的阅读会变得有条有理，有趣有味。你会发现，专题阅读能带你走进一个更加辽阔、多彩的诗歌世界。如果可以，大家与小伙伴们结成“阅读共同体”，选择一个专题加以探究，并制作思维导图或撰写200字左右的研读报告。相信你在这个过程中收获的不仅是美好的诗意，还有共读的情谊。

下面，初初就以第七个专题“制作一本袖珍版唐诗选集”为例，揭秘专题研究的“神操作”——

①确立专题，明确阅读方向。

自读诗作，从体裁、题材、诗人、意象等角度，选择一个专题阅读方向，然后确定袖珍版唐诗选集的具体专题，如田园诗专题，李白诗歌专题，出塞诗专题，咏月诗专题，写酒诗专题，咏史诗专题等。

②细化任务，明晰阅读重点。

根据确定的专题，进一步细化阅读任务，如制作咏月诗专题的袖珍版唐诗选集，就要聚焦选集中的咏月诗，重点阅读《静夜思》《月下独酌》《月夜忆舍弟》《枫桥夜泊》等名篇佳作。

③搜集资料，开展阅读研究。

在自己对诗作品读理解的基础上，搜集名家对诗作的研究成果，形成较为成熟的理解。仍以制作袖珍版咏月唐诗选集为例，要比较诗人笔下的月的不同特征和意义，进而把握月的文化内涵，这样的阅读才深刻。

④积极分享，展现阅读成果。

确定选集的具体篇目，然后编制成册，撰写前言，最后拟定选集题目。这样，袖珍版选集就完成了。小伙伴们与其他同学分享自制选集，于人于己都有意义。

⑤评价成果，提升阅读层次。

请老师或伙伴对选集作出评价，有利于我们客观地认知专题阅读成果。请他们为选集作序，也是一种不错的评价方式，可以提高成果的影响力，进一步提升专题阅读的层次。

三、阅读有成果

专题阅读很容易出成果。刚才的袖珍版唐诗选集是不是就很“高大上”？哈哈，通过专题研究，我们还可以获得丰富多彩的成果呢！

读的，可以有唐诗朗诵会、飞花令擂台等;写的，可以有唐诗仿写、唐诗研究报告等;画的，可以有唐诗插图、唐诗地图、唐诗画报等;演的，可以有唐诗情景剧、唐诗大戏台等。

小伙伴们，你们还记得从河南春晚“出圈”的节目《唐宫夜宴》吗？这个作品充分证明了中华文化的美丽和价值。唐诗就有这样的魅力，即使传世千年，依然常读常新，可以结出累累硕果。

我国历来就有评析诗歌的传统，关于《唐诗三百首》中所选诗作也多有名家评析。我们来欣赏金性尧先生为《宿建德江》所写的评析，也试着为其他诗作写一点评析性文字。

宿建德江

孟浩然

移舟泊烟渚，日暮客愁新。

野旷天低树，江清月近人。

金性尧先生评析：

一首小诗，写出一个境界。三四句中的情景，从前在水乡坐过船的人，可能也有这种感觉。诗里没有“秋”字，但“野旷”加上“江清”，秋色就萦绕在读者眼前了。

“月近人”的“近”，也可解作“亲近”的“近”。因为是在枯寂的旅途中，一月临江，也倍有亲近之感，犹如杜甫的“江月去人只数尺”。

这首诗，也可看作截五律之上半首。

金先生先从整体上就此诗的妙处做了一个评价，即“写出一个境界”;随后联系现实理解诗句内容;再就其遣词造句，谈自己的理解;最后，就这首诗的体裁谈一些看法。

我们对一首诗作评析时，不必拘于某种套路，可以围绕遣词造句、结构章法、情感意蕴、艺术技巧、情感共鸣等方面的某一点展开来写，也可以综合几点来写。

比如，对于孟郊的《游子吟》，可以有不同的评析。

游子吟

孟郊

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心，报得三春晖？

评析一：

此诗不长，却描绘出一个寻常而又感人的场景：慈母穿针引线，为将远行的孩子缝制衣衫。离别的时间越近，母亲缝衣的心情越不舍，针脚越细密，生怕孩子在外受冻吃苦，更怕孩子久久不归。这种情感很能唤起人的共鸣，也许这就是诗歌经久不衰的原因。

评析二：

这首古诗，语言质朴，真切感人。这得益于作者综合运用了多种表达方式：前四句叙述描写，展现出真切暖人的场景;后两句抒情议论，揭示主题，提升境界。只有叙述描写，少了点深度;只有抒情议论，则缺乏了感染力。这种写法，值得借鉴！

评析三：

此诗语言极为平易，遣词却极为准确。前两句的“身上衣”与“手中线”对举，凸显出母亲的慈爱与辛劳。“密密”为叠词，有音韵美，不仅指母亲的针脚细密，也暗指母亲的心思细密。“迟迟”更比“迟”还“迟”，母亲的担忧之深与思念之切，可见一斑。结尾两句运用比喻的手法，更是巧妙。以寸草喻游子，以“三春晖”喻母爱，贴切形象地赞扬母爱之伟大。

伙伴们，阅读完这三种角度各异、“腔调”不同的《游子吟》评析，你获得了什么样的启发呢？可以试着选一些喜欢的诗篇，从不同的角度，以自己喜欢的笔调写一点评析吧！

《唐诗三百首》选诗，各方面的题材大致都有，分配又匀称，没有单调或琐屑的弊病，这也是唐代生活小小的一个缩影。

——现代散文家、学者 朱自清

诗歌教会了中国人一种生活观念，通过谚语和诗卷深切地渗入社会，给予他们一种悲天悯人的意识，使他们对大自然寄予无限的深情，并用一种艺术的眼光来看待人生。

——著名作家 林语堂

诗歌的最大的作用，是要让你有一颗不死的不僵化的心灵。

——著名学者 叶嘉莹

读《唐诗三百首》有种与老朋友会面的亲切感。过去读过的诗，再读时记忆会闪现出初读的情景，这种感觉真的很美妙;而没有读过的诗作，我也会用心去读。因为有一天，我会在另一个场合与它们相逢。

——江苏省南京市金陵汇文学校八（21）班 余果新

《唐诗三百首》将几百首经典唐诗“一网打尽”，真是唐诗阅读的不二之选。我觉得都可以称其为《唐诗观止》了。可不是吗？古体诗、近体诗各有选篇，李杜王孟的佳作尽在其中。整部诗集读下来，基本上可以把握唐诗的发展脉络，对唐代诗人的感情变迁及艺术技巧的流变，也能大致有所认知。

——江苏省南京市金陵汇文学校八（1）班 周语涵

我在老师的指导下，以专题阅读的方式读了《唐诗三百首》。我选择的专题是“唐代的月亮”。这本诗集中有许许多多的月亮：满月，缺月，冷寂月，知心月，田园月，边塞月，醒月，醉月……月与月不同，人与人各异，情与情有别。我觉得“月亮”是打开这本诗集的钥匙，也是打开诗人心门的钥匙，还是打开一个宏大又古老的时代的钥匙。

——江苏省南京市金陵汇文学校八（8）班 马兴达

苏轼在评价王维的诗画时曾言：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”这是在赞扬王维的诗中有画意，画中有诗味。其实，不仅是王維的诗中有画意，《唐诗三百首》中的不少诗作都有浓浓的画意，甚至诗中的某些句子可以画下来，成为完整的作品。不信，你就选一首来试一试，以画解诗，别有一番风味呢！

提示：我们选择一首诗，如《次北固山下》，要考虑是画整首诗的内容，还是某一两句诗的内容。确定之后，就围绕诗中所写意象，充分发挥联想与想象，在头脑中构想其画面，然后考虑整体布局，最后落笔成画。比如，我们描绘“潮平两岸阔，风正一帆悬”，就能以青山为背景，以绿水为主体，以远处扬起的白帆为核心，构图并完成画作。画画不求形似，力求寥寥数笔而传景物之神。

【仿写范本】

江 雪

柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

登 高

杜 甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

【范本分析】

借景抒情是古典诗歌中最为常见的表现手法。作者带着强烈的主观感情去描写客观景物，把自身要抒发的感情、想表达的思想都寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒情。它的特点是“景生情，情生景”，情景交融，浑然一体。在诗歌中只写景，不直接抒情，以景物描写代替感情抒发，也就是王国维说的“一切景语皆情语”。如《江雪》中以空寂的千山、凄清的万径、空阔的江雪、孤独的钓翁来寄寓诗人内心的寂寞冷寂与孤高自持。《登高》中的前两联写“急风”“高天”“哀猿”“清渚”“白沙”“飞鸟”“无边落木”“滚滚长江”来勾勒出一幅天远地阔、秋风劲吹、百物凋零的画面，作者的孤独与悲凉、惆怅与落寞暗含其中。运用借景抒情法，必须对所写的景物有细致的观察和感受，要把景物描写得逼真传神，为抒情打好基础，做好依托。

【仿写要求】

运用借景抒情的手法，仿写或原创一首古诗。