艺术原型和原型艺术空间

唐克扬

对于视觉艺术而言，“原型”（prototype）貌似不是一个陌生的概念；但“原型”往往容易混同于再现艺术的来源，也就是“原物”或者模特。确实，特别是对于不那么强调再现的自然主义面貌的中国艺术而言，“真”未必一定是“像”， “像”有的时候也就混同于“真”。所以一个人提起艺术和它的“原物”“相似”，相当于两者之间“有关系”而已；某位肖像画家，便也顺嘴告诉他的观众，其实这幅画的“原型”，最早画的是平凡生活里的某某。

有意思的是，習惯了把他们的作品称之为“画”的中国艺术家，把展出的地方称之为“画廊”，大多数艺术家称为“画家”，不大会想到空间“出处”的问题——他会在乎他的画按照路易十四艺术收藏的陈列方式，还是遵循纽约老派画廊的做法吗？很大程度上，或许，这是因为一座建筑不存在“像谁”的问题。一个画家会为他的作品找出各种祖述的对象，但是他对于建筑的态度基本是单数形式的。他也许会做出特定的选择，但是往往缺乏断然的理由。

这是我们把“原型”这个概念从“像”的深渊中拎出来探究的原因。“原型”不是一个单数的概念，大量相似的“原物”共同构成共通的“类型”（type），后者是一个模糊的范围。换言之，“原型”并不是一种确定的东西，而是很多种可能性——这便接近了“空间”这个词最基本的属性。中国画家熟悉的一种特殊的艺术惯例《画谱》，也许可以更好地解释这种差别：依据这种思路，“原型”或许可以被拆解为不大有直接关联的内容和形式——内容是再现主题（represented），而形式则是主题再现的方式（represention）。……