陶瓷艺术在产品造型中的创意设计方法分析

刘雅丽

陶瓷与人类物质生活和精神生活的关系极为密切，被视为不同时期人类现实生活写照的载体之一，更是一种手工技艺和民族文化的传承。原始社会的制陶文化拉开了陶瓷手工艺术的历史序幕，“南青北白”的白瓷和原始青瓷、宋代五大名窑、明代青花瓷等，汇聚成绚烂无比的陶瓷造物文化。其手工技艺源远流长，陶瓷艺术经久不衰。陶瓷创意设计的产生与其文化背景是紧密联系的。无论陶瓷设计如何发展，都绕不开传统文化对它的影响。随着全球化发展和改革开放的深入，在文化交流空前活跃的背景下，如何使中国现代陶瓷设计既能保留传统文化特色，又能增添丰富而新颖的创意元素，成为十分必要的问题之一。

一、陶瓷艺术的工艺技术

材料与技术是实现陶瓷设计的物质基础和手段。在人类早期的造物活动中，对自然材料和工具的选择是从无目的到有目的，从改造材料和工具再到创造材料和工具。创意的美好必须依赖于对材料的了解和对技术的掌握，即设计者驾驭材料与技术的能力。在创意设计的过程中，设计者必然会面临材料和工艺的诸多制约与影响，同时也是对设计能力的挑战。材料的特殊性决定了陶瓷设计必须遵循一定的工艺技术。在设计陶瓷作品的过程中，如果不考虑技术的难度和完成的可能性，会使设计如纸上谈兵，无法发挥实际作用。[1]

（一）材料属性

设计以材料为先，脱离材料的设计谈不上功能与审美。……