高校曲艺教育探析

摘要：本文围绕弘扬中华民族传统文化这一中心思想，对曲艺传承方式进行分析，将传统方式之下的曲艺传承与现代高等教育对曲艺教育传承的迭新进行对比，论述曲艺传承方式与时俱进的必要性，重点关注新时代高素质曲艺人才的培养方式，阐述国内高校曲艺教育的现状，明确指出高校曲艺教育面临的困境，并探索解决问题的方法。

关键词：高校;曲艺;教育

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）12-00-02

1 曲艺的传承方式

曲艺艺术有悠久的历史，在春秋战国时期就已有雏形，是民间口头文学和歌唱艺术长期发展演变形成的一种独特的艺术形式，经过千百年的磨砺发展至今，其传承方式主要为师承。旧社会的曲艺从业者，尤其是相声艺人，必须有师承关系，才能在行业中立足，否则将不被业内认可。拜师学艺讲究的是“三年学徒、两年效力”，在授业期间，徒弟的衣食住行等开销全由师父承担，徒弟除了学艺之外，还要负责照料师父的饮食起居。徒弟出师之后的两年时间里，所有演出收入要上交给师父，报答师父的授业之恩。这种传承方式在传授技艺的同时，带有强烈的人身依附关系，在旧社会是曲艺界的普遍现象，无论是闲散的民间艺人，还是有一定规模的班社，即便艺术造诣再高，没有师承关系也会被视为“不是干这个的”。只有拜了师父，有了“门户”才算真正的从业者，没有“海底”（相声家谱）的艺人相当于没有身份证的黑户，很难在行业内生存，也很难得到同行甚至是观众的认可。……