绘画如何解决艺术困境

绘画作为一种文明形式，很少和现实中的实际问题相联系。因此，当我们提出用绘画去解决问题时，就会显得怪诞而滑稽。那么，绘画是否因解决实际问题而生？绘画又能解决哪些实际问题呢？

绘画具有解决现实问题的功能，但却很难直接指导具体行动。关于绘画，法国哲学家梅洛·庞蒂在他的现象学著作中曾这样说道：“绘画这一沉默的‘思想’有时让我们产生这样的感受：空幻的意义漩涡，瘫痪或流产的言说。”面对现实生活中的问题，艺术总是沉默，艺术家总是语塞，而艺评家也总是无言。但沉默并不代表着艺术缺失现实功能。为了让艺术能够充分显现这种功能，我们在艺术创作过程中需要考虑更复杂的语境。绘画的沉默是说它具有“思想”的特质，而与其说绘画接近于思想，不如說它更接近于一种视觉的思考，或是一种思考的视觉。绘画如同流泪、呼喊、疼痛等一般，是人类在发展过程中自然形成的行为。但艺术却被艺术史堂皇地解释为思想结晶和象征文明成果的伟大活动。在此种矛盾中，当代艺术该怎样回答绘画的功能性问题呢？我们不妨在其文化价值中寻找线索。

艺术具有文化价值，并能在一定条件下加深文化对人的正面影响。德国学者瓦尔特·本雅明在《机器复制时代的艺术作品》一文中提到了西方艺术的礼制（Ritual）根源，即艺术最早作为仪式诞生，并在历史流变中保留了这一元素——这解释了绘画因何而生。作者继续推演：如果机器复制可打破仪式氛围（Aura），那么艺术的文化价值将由唯一的仪式性转向可多次复制传播的普遍性——这解释了艺术的社会用途。……