赞美型正剧与现实主义
——从话剧《谷文昌》的“创作密码”说开去

麻文琦

2016年12月，中国国家话剧院出品的话剧《谷文昌》首演，作品由冯静编剧，白皓天导演。之后经过多轮舞台演出的打磨、锤炼，该剧于2019年先后获得文华奖和“五个一工程”优秀作品奖，在思想性、艺术性方面得到了高度肯定。2021年，《谷文昌》因受邀参加了庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演的在京演出，笔者方才目睹了它已然长成五岁的模样，不得不承认相较其他类似的作品，它更为出众。

举一个具体的例子来说说。演出结尾处，谷文昌坚持要离开病房，回到他早年曾经战斗和工作过的东山。他开始挪动沉重的脚步，舞台上则移步换景，病室瞬间变为东山。此时的东山，青翠欲滴，绿荫将阳光过滤，变成地上斑驳的光影。生命即将走到尽头的谷文昌，穿行在这片光影中。他打量着，似乎在回忆；他张望着，似乎在期待；他喘息着：“要是能再多给我点儿时间，我就可以再多干点儿”；他叹着气：“不中用了，老了，让我歇会儿，等起来再接着干”，于是在石头上轻轻一卧，不再起身。老妻走过来，默默伏在他身上；东山百姓走过来，静静围成半圈。创作者就这样让谷文昌离开了这个世界。

在我看来，这个死亡场景充满艺术表现力，它带给我的感受是：创作者让谷文昌石上轻卧，便将那易朽的肉身化为了不朽的山石，斯人已逝，山形依旧，这个场景里就有了一种精神的超迈；创作者让妻子和百姓对谷文昌的哀悼，刻意地避免了任何哭喊、号啕的人声，保持一种静默的纯粹，这个场景里由此就有了一种神圣的肃穆；……