数字时代下二维水墨动画技术

文／陈 鹏，余 洁（西安理工大学 艺术与设计学院）

数字图形图像技术的飞速发展，一方面促进了动画产业发展，一方面在新媒介、新内容的创造上对其产生冲击。水墨艺术是中国民族文化的高峰，是中国传统艺术的结晶，水墨动画也曾是中国动画最具民族特色的组成部分。数字传媒和数字图像技术为民族艺术再次走入动画提供了更多可能。打破单纯水墨特效应用，探索在二维动画中表达水墨神韵的创作方法、创作技巧，使形神兼备的数字水墨动画再次成为中国动画的重要风格特征。

一、数字技术对水墨效果的虚拟

1.1 水墨动画的数字绘制

传统二维水墨动画制作工艺十分繁琐，创作者轻易不敢尝试。传统技术基于逐帧绘制、逐帧拍摄之后进行剪辑、编辑，从而形成运动画面。这种制作方式对于水墨动画写意表现较难实现，尤其不易控制连续画面保持相同浓淡干湿的效果。20世纪60年代，上海美术电影制片厂的创作人员段孝萱、徐景达、唐澄等，在老艺术家特伟、钱家骏的指导下发明了分层渲染的方法。这种方法在处理静态背景时沿用真实水墨画的形式，将动态角色先绘制好关键帧，上色时将水墨按浓淡干湿分层涂在赛璐璐片上，最终分层拍摄处理成我们所见的水墨效果[1]。这种方法在技术有限的条件下很好地表现了水墨动画的效果，但是制作效率极低。

计算机图形图像处理技术与传统动画领域结合，运用数字技术模拟出许多动画制作流程，手绘水墨动画迈向无纸化，突破了传统工艺的局限性，而且节省了一定的工作量和制作时间。……