浮世绘对欧洲艺术的影响
——以梵高为例

周丽娇

（辽宁师范大学，辽宁 大连 116000）

在工业化的冲击下，伴随着照相机的普遍应用，西方传统的写实性绘画遭受到了前所未有的冲击，艺术家们不得不开始思考艺术的发展方向并寻求突破。而浮世绘的出现打破了此时的僵局，这个不讲求立体，没有透视效果的绘画形式一下子吸引了人们的目光。后印象派画家对浮世绘产生浓烈的兴趣，许多西方画家的艺术创作都受到了浮世绘的影响，它引导着西方绘画向新的方向发展，并开辟出了一个多样化的新时代。

一、浮世绘的文化内涵

（一）浮世绘的起源

浮世绘一词要拆分为两个部分来解读，首先是“浮世”一语，后来才有“浮世绘”一词，浮世绘一词最早出现在1681年发行的《各种各样的草》中。在日语中“浮世”与“忧世”同音，本意是指人世的虚无缥缈，而在江户时代“浮世”一词变得十分流行，多带有玩世不恭的嘲讽意味。在这个时期出现了许多冠以“浮世”的事物，如“浮世帽”，“浮世袋”等，“浮世绘”也就在这样的环境中产生了。

在浮世绘的早期萌芽阶段，浮世绘以单色木版画为主，随着刻印技术的不断增长，也为了满足人民大众的需求，浮世绘也渐渐向着丰富的色彩方向发展，菱川师宣是其中重要的代表者。在中期怒放阶段，“绘历”为正在变革之际的浮世绘提供了契机，在这期间，传统浮世绘的版画制作工艺得到了突破性的进展，同时“锦绘”的发明使得浮世绘进入了黄金时代。《当时三美人》是喜多川歌麿“大首绘”的典型作品，主要描写美人的上半身。……