传统文化在服装设计教学中的应用

王 玥

（玉林师范学院 美术与设计学院，广西 玉林 537000）

当前处于教育创新时代，高校服装设计专业教师在实践教学中要深入挖掘、利用多元传统文化，丰富学生的学习资源，开拓学生的学习视野，促使学生设计出具有中华民族文化特色的服装产品。在竞争日益激烈的服装行业，高校要想为行业培养出更多具有个人风格的优秀服装设计人才，就必须注重培养学生的实践创新意识和能力。服装设计专业教师要优化课堂教学内容与方式，科学地引导学生利用传统文化元素进行现代服装设计，为我国服装行业的建设和发展注入更多新鲜血液和活力。

1 在服装设计教学中应用传统文化的意义

传统文化在服装设计教学中的应用意义主要体现在两个方面。（1）弘扬中华民族优秀传统文化。中国作为四大文明古国之一，有着极为灿烂的文明，而在全球化发展背景下，为了提高我国优秀文化在世界范围的影响力[1]，必须加强对传统文化的传播。将传统文化合理应用在服装设计教学中，能够有效激发课堂上学生的学习兴趣，强化学生自觉传承中国优秀传统文化的意识，并从生活中挖掘、利用传统文化元素，将其融入服装设计，为弘扬传统文化作出贡献。（2）促进学生的个性化学习发展。在漫长的历史进程中，不同时代的主流审美观念不同，服装设计也有明显的区别。人们会因为对美的不同追求和社会主流文化的变化而形成不同的服装设计风格。在当前多元文化交融发展的环境下，高校服装设计专业教师要想培养出风格迥异的优秀专业人才，就必须注重强化学生的实践创新意识和能力，灵活运用传统文化元素。学生个人的服装设计风格是创新的萌芽，在实践教学中，教师通过科学指导学生运用传统文化元素，为学生带来更多的创新设计灵感，全面提升学生的服装设计综合能力。

2 传统文化在服装设计教学中的体现

在现代高校服装设计专业的教学过程中，传统文化的实践应用主要包括3个方面。（1）服装色彩。色彩作为服装设计教学的重要内容，同种色彩在不同服装面料上呈现的质感是有区别的，还会产生不一样的美感。高校服装设计专业教师在进行服装色彩实践教学时，要引导学生结合当代设计理念科学地应用传统中国色彩，确保能够凸显服装设计的时代主题和中国文化寓意。比如，将中国故宫红应用在现代高端晚礼服设计中，能够增添一份活力与喜庆。在服装图案的色彩教学中，教师可以融入古代易经文化中的阴阳和谐思想。（2）服装材料。在服装设计制作过程中，服装原材料的合理运用是一项重要内容。其中，面料是服装设计的主体部分，而辅助材料是服装设计制作的装饰衬托部分。在面料的选择上，能够象征中国传统文化的有丝绸、锦缎等[2]，这些面料在服装中的应用不仅能够提升穿着者的舒适感，还可以提升服装的艺术美感。在辅助材料的选择应用上，可以采用具有中国古代文化特色的辅料，比如人们熟知的各种吉祥纹饰、口袋巾等。（3）服装结构。服装结构设计往往决定了一件服装成品的时尚性、功能性以及实用性。在服装结构设计实践教学中，教师可以归类划分不同朝代的服装造型结构，然后通过多媒体设备直观地呈现在学生面前，促使学生了解不同历史时期、不同民族的服装结构设计特点和理念，并合理运用在现代服装结构设计中，最终设计出具有中国传统文化特色和时代潮流气息的服装产品，赢得消费者的认可和支持。

3 传统文化在服装设计教学中的应用

3.1 激发学生对传统文化的兴趣

中华民族优秀传统文化是中国人民几千年来的智慧结晶，充分展现了不同历史时期的艺术文化内涵和审美价值。其中，中国传统服饰作为传统文化的重要组成部分，汲取了不同历史阶段、不同民族的设计经验和发展理念，是中华民族优秀传统文化发展的见证。高校服装设计专业教师将多元传统文化融入课堂实践教学，能够有效激发学生对传统文化的学习兴趣，最大限度地提升服装设计专业课堂教学效果。通常情况下，西方文化在服装设计中的应用更强调外在化，让人直观地看到服装造型的华丽和新颖，而中国传统文化在服装设计中的运用则更注重内涵、寓意的象征和表达。不同传统文化元素在服装设计中的应用体现了不同的文化特征和精神，有利于加强学生的民族自豪感，拓宽学生的服装设计学习视野[3]。因此，高校服装设计专业教师要善于利用不同渠道，挖掘更丰富的服装设计传统文化元素，并将其优化整合，制作精美的服装设计专业教学课件，引导学生围绕实践案例展开自主探究学习，发散学生的创新思维，将熟知的传统文化元素运用在服装设计中，提高学生的动手操作能力。除此之外，服装设计专业教师还可以将各种带有中国传统文化元素的服装搬入课堂，让学生近距离地欣赏传统服装设计的细节，在教师生动有趣的讲解下了解其文化内涵，激发学生对中国传统文化的学习兴趣，学生强化的文化自信，充分保障课堂教学效果。

3.2 增加传统文化相关课程

在当前我国高校服装设计专业教学中，只有少数高校设立了与传统文化相关的教学课程，导致大多数服装设计专业教师无法用好各项中国传统文化元素和真正理解含有中国传统元素的服装设计的文化寓意。因此，各地区高校在服装设计专业教学中，要注重对传统文化相关课程的创新开发。高校领导要加强对服装设计专业教师的科学指导，引导教师挖掘、利用中国传统文化，将传统文化元素与服装设计教学融合在一起，丰富课程教学内容。比如，高校可以通过选修课的方式，指引学生自主选择民间艺术、少数民族文化、儒道佛文化等传统文化相关课程，丰富学生的学习生活，提升服装设计专业学生对于传统文化的认知水平，并将其更好地应用在服装设计中。除此之外，高校服装设计专业教师还可以采用课内与课外相结合的方式，在课堂教学中，合理穿插利用传统文化进行服装设计的案例[4]，加强学生对于传统文化的学习和运用。课外，教师要合理布置学习任务，让学生自主选择并应用感兴趣的中国传统文化元素进行服装设计，并将完成的服装作品在课堂上进行展示和讲解，锻炼学生的服装设计能力和表达能力。

3.3 将传统文化融入服装设计实训

一位优秀的服装设计师，除了要具备良好的文化素养和审美能力，还必须有较强的设计实操能力，能够灵活运用各种设计手法，合理运用传统文化元素。因此，高校服装设计专业教师要积极组织学生开展关于多元传统文化的服装设计实训，满足不同层次学生对服装设计实训的需求，确保学生能够将课堂所学知识和技能应用在具体项目中，完成各类服装产品的设计制作。在服装设计实训环节，教师作为指导者，应科学地指引学生将喜欢的中国文化元素合理融入服装设计，确保能够通过实训操作提升对传统文化元素的理解程度和应用水平[5]。比如，服装设计专业教师在组织学生进行缝制工艺实训时，可以融入古代戏剧、剪纸、文学以及宗教等文化，在锻炼学生实践操作能力的同时，深化学生对多元传统文化的认知，增强学生的文化自信。

4 结语

在全球化发展背景下，为了提高我国服装行业的影响力，高校要努力为社会培养出更多具有实践创新能力的优秀服装设计人才。高校服装设计专业教师要将中国传统文化元素融入实践教学，指导学生深入学习，掌握、运用各项中国元素，实现优秀传统文化的传承与发展，促进学生的个性化发展。