浅谈中学美术中素描静物教学方法

刘晓敏

摘要：随着新一轮课程改革如火如荼地开展，广大教师已经充分认识到了传统时期所实施教学方法的弊端所在，意识到分析可行性教学方法的必要性。随着新时代美术教育改革工作的开展，抓好中学美术基础教学、提高学生的静物素描技能成为教学改革的关键。中学美术教师在素描基础教学中要做好整体设计，既要深入渗透新课程改革思想，又要重视学生多元化美术能力的发展，让学生在理论和实践的结合中提高综合素质与学科核心素养。

关键词：中学;美术;素描静物;教学

引言：静物素描是中学美术课堂教学的重要内容，在新课改背景下，越来越多的教育工作者注意到素描的重要性，开始重视静物素描教学。为了学生们可以在有限的课时中学好素描，教师们自己要深入研究教材后，学习和掌握完整系统的理论知识。而后在正式的课堂讲解中，传达素描理论知识，创新教学方法，有机结合素描理论和实际训练。让学生们在一步步的训练中，提高审美能力，优化素描课堂教学。

一、素描基础教学原则

在美术素描基础教学中，为了发挥学生的个体创造力，增强学生的美术学习有效性，教师必须选用科学的教学方法，合理设计美术素描基础教学。教师在课程设计中需要积极遵循以下原则。

（一）整体性原则

整体性原则规定了中学阶段美术教育要从整体上遵循的原则，在该原则指导下推进素描基础教学，必须立足于教育整体和美术学科整体，分析素质教育和美术教学对学生的能力、技巧的要求，在此基础上设计的教学活动和确定的目标必须保证多元要素的协调一致，关注不同教学系统的密切配合，这样才能够帮助学生达成整体学习目标，促进学生理论与实践素养的综合发展。

（二）目标性原则

目标性原则指出教师在美术素描基础教学中要先确立教学目标，并在目标指导下安排教学内容、选用教学方法，使每名学生都能够在正确目标的指导下完成學习任务。当然，学生也可以根据各自的学习要求和个体成长规律确定个性化的学习目标，特别是设置分阶段的目标，并制订实现目标的学习计划，从而在素描基础学习中把握正确的方向。

（三）效率性原则

新时代的美术教育既关注学生的整体学习质量和教学效果，又重视整体效率的提高，尤其要在较短的时间内让学生掌握多种创作技巧和更加丰富的语言知识。为了有效提高素描基础教学效率，教师要积极运用科学、先进的现代化教学策略，特别是把网络技术、多媒体技术、微课技术等手段应用到教学课堂中，实现对知识、技巧的直观和立体化呈现，同时增加课堂教学容量，确保素描教学的整体效率。

二、中学美术中素描静物教学方法

（一）创设情境，激发学生的静物素描学习兴趣

兴趣是学习和创作的第一要素。素描练习并不是一个短期的训练，要想达到一定的程度往往需要较长的时间，因此学生在练习的过程难免会产生倦怠感。此时，老师就应充分地激发学生在这方面的学习兴趣。

首先可通过一定艺术环境或情景模式的创设激发学生的学习兴趣。例如可在教室四周摆放一些石像或是一些雕塑作品，从而使学生步入教室即能感受到艺术的浓郁气息。与此同时，还应为学生日常练习提供轻松愉悦的环境，例如播放一些轻柔舒缓的音乐，以让学生充分沉浸在艺术性的创作当中，从而对其产生浓厚的兴趣。另外，也可充分利用多媒体技术进行一些素描名作的展示，以引导学生鉴赏和学习。教师在其中应充分地承担起指导和组织的工作，以充分调动学生的练习积极性。

（二）坚持"因材施教"原则，充分以学生为主体

在中学美术静物素描教学的阶段，还需要严格的按照学生的特点，在遵循学生个性原则的基础上，采取因材施教的方式进行教学，由于学生的基础存在差异性，在教学阶段中需要将学生分层次分目标的设置好教学方法，如此才能够提高教学效果。此外在素描教学的阶段中，还需要将一些专业的理论知识绘画技巧传递给学生使其能够在练习的时候可以掌握技能的应用，严格的按照需求指导开展，学习如此才能够形成教学特色，避免揠苗助长的情况出现。对于美术素描方面的教学来说，相关的教学工作者应充分地利用各类绘画材料，切勿循规蹈矩地教授和训练，同时也不可固守以往的教学模式，那样不仅不利于教学工作的顺利推进，而且还会影响学生的长远发展。以往的静物素描教学很多同时采用铅笔和炭笔，往往是一种笔法，具体的原因在于两种材料会对画面造成不良的影响，而这即是经验方面的限制和束缚，相应的训练可适当进行创新和调整，以充分激发学生的创造活力。其次，在具体的教学过程中还应充分尊重学生的自主性，鼓励学生尝试更多的表现形式，以为学生的长远发展提供有利的条件。

（三）引导学生以"简"衬"繁"，把握整体

单个物体训练时，从局部下笔，一点一点完成，就容易养成只重视局部而忽视局部之间的互相联系这种不良习惯。不加以引导会导致画面琐碎、杂乱、孤立。所以在经过单个物体深入刻画训练后，要通过"繁"、"简"对比的表现手法，以"简"衬"繁"。引导学生从整体出发，看大局、抓主体、分主次。其实在美术统考规定的时间内，如何把握好画面的整体效果也是非常考验学生能力的。所以在静物素描训练过程中，最重要的并不是如何画，而是怎么画使画面效果整体又具有细致的变化。以"简"衬"繁"表现手法就是一种较为有效的方法，清晰地、细致地刻画物体明暗交界线和靠前的部分，形成"繁"的感觉，而暗部和远处糅得相对比较虚、较"平"、较"整"，形成"简"的感觉。用这种"简"的感觉来衬托出"繁"，使画面细节刻画更为细致。给画面极强的视觉冲击力的同时，也更好的突出了主次关系。

如在静物素描《白玫瑰》中，几支花插在水杯，从刻画上来说，花瓣之间的遮挡以及边缘线那种薄薄的、透明的感觉画得极其细致精彩，这些都是要静下心来进行刻画的。从整体来看，如此"繁"的花与杯子、桌面和背景的"简"形成了强烈的繁简对比，十分的精彩。一张画是否强烈，要强调视觉中心，强调主体，弱化远处和暗部的部分。比如衬布里面的布褶看着清楚，但是在画面中却处理得很虚，而且是越往下越虚。这就是画面主次的"主观处理"，这种"虚"也就是"简"的处理使主体物的"繁"显得更实在更精彩。

（四）运用激励法教学评价模式，提高学生学习静物素描的兴趣

部分中学生的素描基础比较薄弱，对素描学习的积极性不高。因此，教师在教学过程中，可根据学生的实际学习情况合理运用激励评价，激发学生学习素描的热情。首先，在练习的时候，引导学生运用自己擅长的画法，然后结合学生的绘画基础、兴趣爱好以及未来的从业方向等，培养学生多样绘画能力。

例如，在进行自行车素描练习时，有的学生喜欢在自行车上面增加风车、花之类的内容，对此，教师可以给予积极肯定，让学生产生绘画热情，并树立绘画信心。另外，素描教学的理论内容比较枯燥，教师可对学生进行适时的激励，让学生持续保持绘画积极性，并对学生的绘画现状给予最大程度的包容。又如，刚学习素描时，部分学生的作品质量不高，对此，教师可对学生的绘画热情进行适当的鼓励，然后对每个学生的绘画作品进行针对性的分析、评价、建议，从而发掘学生的绘画潜能，并让学生树立绘画自信。

结束语：综上，我们可以看出，学生在进行素描学习当中，进行静物素描的练习是学习的主要基础，同时也是提高学生在美术课程中造型能力的关键部分。所以，中学美术教师在进行学生静物素描能力培养中，需要有效提高学生的美术素养，并对教学方式进行完善和创新，这样才能更好的帮助学生进行学习，同时美术教师在进行实际教学中需要对教学方式进行有效探析和完善。

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