对优秀剧目的认识

■姜白明

滑稽戏《陈奂生的吃饭问题》剧照

一个良性发展的戏曲院团，出戏出人是根本。出戏就要不断推出新剧目，这既是演出所需，也是观众所期待。没有新剧目，就吸引不了观众，就会渐渐被演出市场抛弃；没有新剧目，演员得不到角色的锻炼，老演一个剧目，炒冷饭，会让演员失去塑造角色的新鲜感而丧失演出激情；没有新剧目，剧团和主演则难以进入剧坛专家和媒体的关注，难以在戏曲百花园中有一席之地。戏曲发展史告诉我们，一个演员要红，一个剧团要名，一个剧种要兴，无不依托着一台台优秀的剧目。

专家好评、观众认可、市场叫好的优秀剧目是演员和剧团成长的基础。一个新剧目，从首演到走向演出市场获得观众的口碑，这不是一段自然而成的过程，它必然要经过反复修改，不断加工提高，有时还有可能推倒重来，是一个艰巨和曲折的过程，可谓十年磨一戏，也可说是台下的十年功。所以，要成就一部优秀剧目，反复打磨是成功的关键。当然，不是每一台新剧目，经过反复加工就能成为优秀剧目。而是要有具备优秀基因的新剧目，才有可能打磨成为优秀剧目，如选好苗，施好肥才会结出好果实。然而，优秀剧目的好苗子也不是轻易可得，况且在反复加工提高的过程中，还会出现许多意想不到的困难，如获奖的急功近利，经费无门的捉襟见肘，另起炉灶的众说纷纭等，都可能动摇剧团加工提高的初心。

好的剧目要有好的故事，一个令人激动的故事，一个扣人心弦的故事，这是一部好戏的关键和骨架，它能唤起观众情怀，并与之同呼吸共命运。对于题材的选择，以滑稽戏《陈奂生的吃饭问题》为例主题立意的确立，应弘扬社会主义主旋律和核心价值观，歌颂真善美，鞭挞假丑恶，是大多数戏曲工作者的文化自觉。

好的剧目要有好的立意，需要运用艺术化的手段去构筑一个阐述和升华主题立意的载体，这载体就是好的故事。好故事需要创作者有编织故事的高超本领，需要对主题和立意有准确而又有深度的开掘，然后去构思剧情框架，塑造人物个性，编织情感爆点，铺阵故事情节，营造戏剧冲突。要到生活中去，不能为了赶创作工期，下生活采风蜻蜓点水、走马观花，甚至走近路从网上百度，这样得来的素材大多是肤浅的，不进行深入的了解和体验，很难触发创作灵感，激动不了自己，当然无法编出感动观众的好故事。好的剧目还要向传统戏学习，有些虽然落“窠臼”，比如：“私定终生后花园”、“落难公子中状元”等等，但观众就是喜欢这样的故事而百看不厌，我们应将这种套路运用到反映现实生活的现代戏创作中。还要适应戏曲观众喜闻乐见的通俗化，有些戏为了深化主题或产生震撼，往往将戏的结尾处理成悲剧，或无结果，谓之让观众去深思，结果是观众不买账。对此，剧团从适应观众口味和演出市场行情角度出发，从戏曲观众的审美心理出发。

好的剧目离不开优秀的演员团队。一个出色的队伍才能将好剧本演好演活，才能将好戏不断推向新的高度。编剧首先要了解剧团主要演员的特长和风格，为主演的个性发挥去编戏写唱段，让一群台柱子演员发挥优长，形成领衍主演压得住台，众主演各扬所长的局面。

好的剧目还要发挥剧团的风格特点和流派特色。弄清剧团是文戏见长还是武戏为优、或是文武双全，还要顾及剧种特色。比如锡剧是流行于江南一带的地方剧种，以文戏为主，以柔美悠扬的唱腔为主，即便是武戏也可能作“武戏文唱”的调整，它还以小生花旦戏为主，无论写剧本、选剧本都充分扬长避短。还要扬主演之长，锡剧的《珍珠塔》主角方卿，专为“彬彬腔”立派之师王彬彬老师量身定制，让王老师的唱腔特色发挥到淋漓尽致，成就了“彬彬腔”流派，至今为众多小生演员传唱，为观众津津乐道。再则《红花曲》一剧，为锡剧梅派创始人梅兰珍老师量体裁衣，柔美圆润动听的唱腔，为《红花曲》的成功起了定海神针的作用，一亮相1964 年华东地区现代戏调演，就获得高度好评，随即被拍成戏曲艺术片。这两部戏的成功无疑是扬演员之长之范例。