极简主义在陶瓷设计中的应用研究——以宋瓷为例*

2022-12-07 23:09鄢雨丽
陶瓷 2022年7期
关键词:宋瓷瓷器主义

吴 静 鄢雨丽 岳 越

(海南大学美术与设计学院 海口 570100)

1 极简主义与宋瓷相关概述

在第二次世界大战后,兴起了一个极简主义艺术流派,引发了美国的“极简主义”的潮流。极简主义是因为反动抽象表现主义而走向了极致,不仅推动了艺术史发展的重要变革,并在各个领域中极速扩散。极简主义强调物品设计的简约化,对物品的装饰采取简单处理,并且极简主义风格在实际应用的同时,也考虑到了产品的功能主义。在对产品进行简化设计的同时,也完成了使用者对产品功能的需求,所以追求简单的极简主义设计的产品,就迎合了人们对产品的单纯、本真与功能的需求。将极简主义风格应用于陶瓷设计中,可以突出陶瓷的本质,显现出陶瓷自身的魅力。在极简主义风格的基础上,保证产品的功能性特点,选择合适的材质,更能凸显产品的特性与真实面貌。

宋瓷,即为宋代的瓷器,在我国陶瓷的发展历程中,宋代的陶瓷是我国陶瓷发展的辉煌时期。因此还有学者称宋代为“陶瓷的时代”,目前我国已经发现的古代陶瓷遗址分布在全国各地的170个县,仅宋代的窑址就占有130个县,为总数的75%。瓷器为我国古代重要的物质文化遗产,在悠久历史发展的长河中日益发展和不断完善,直到今日,它依然带有独特的魅力。宋代的文治国策对文人产生了重大的影响,推动了文学艺术的发展,古人的情致与风雅也体现在陶瓷上。宋瓷无论是从造型、釉色、纹饰,还是制作工艺等方面,都是我国陶瓷史上最璀璨的存在。宋代的瓷器以单色釉的高度发展著称,因其色调的优雅,而产生了无与伦比的魅力,从而产生了众多的名窑与名瓷。

2 极简主义在宋瓷上的体现

2.1 宋瓷造型之简

纵观整个陶瓷艺术史来看,都较为重视陶瓷的装饰,而唯独宋瓷注重的是陶瓷的造型设计。宋瓷摒弃了繁重的装饰设计,瓷器的款式十分大方,并且充分考虑到了其使用功能。在创造出新器皿的同时还增加了更为科学化的、人性化的改造,其中大多为生活器皿,有碗、壶、盘、枕、炉等,并且这些器皿都相当地耐用。

宋瓷的造型,是研究宋代瓷器的重要方面,从陶瓷的造型中可以看出陶瓷工匠们在瓷器制作过程中投入的感情精神与文化素养。宋朝瓷器的造型构思巧妙,造型多为简约、自然、内敛含蓄、端庄典雅。宋瓷极简的表达方式为“隐情显意”,这也为极简表达的方式之一。采用极简的方式是因为,繁重的设计容易使人忽略物体的本质形体,被过多的繁缛设计所蒙蔽,从而无法真正地感受物体本身的美感。而宋瓷隐情显意的表达方法,去除了繁重的装饰,不仅可以使人避免受到无用的干扰,而且能够使观者细细品味物体原本的美韵,同时也能够展示出瓷器本身的造型之美。宋代的瓷器因使用群体的不同需求而分为两类,从烧制的不同上分为两种类型,一种是官窑另一种为民窑。从艺术风格上也分为了两类,一类是精美绝伦、意境深远;另一类则是纯朴自然、饱满浑厚。宋瓷注重瓷器的使用功能,因而瓷器的制作者和使用者作为一个整体进行考虑,两者相互影响。文人士大夫注重瓷器的内在气质,因而以定、汝、官、哥、钧最为符合其审美。宋瓷的造型简而精美,看似简朴的造型线条,其中却充满着绝对的理性,不张扬不跋扈,却都又恰到好处。对宋瓷造型的观赏,需用心仔细的观察,才能体会其造型线条的微妙之处,才能观透其中的造型的巧妙之处。

2.2 宋瓷装饰之简

宋瓷的历史成就之高不仅仅来源于瓷器的造型,还是因为它的制作是对其进行了全方位的协调与分析才得以产生的,宋瓷的美不仅在于瓷器的造型上,宋瓷的装饰与釉色搭配也是极为重要的。它是以造型为基础,借助于瓷器造型的角度进行研究,它的装饰是根据釉料的色彩特点进行设计,将其灵活地应用在陶瓷的造型上,从而使得宋瓷的造型与釉色十分地和谐。

陶瓷经过烧制之后会显现出各种色彩,对色彩的色相与色度变化的把控尤为重要,将其色彩中的变化与对比进行完好的把控,可以使瓷器的造型产生更为出彩的表现。从宋瓷的装饰上来看,大多数的宋瓷是没有装饰纹样的,基本都是以单色釉作为装饰。单色釉的装饰可以称之为最抽象、最简洁的装饰,它仅仅采用一种色彩,可以说它完全是依靠在观者的想象力和空间在瓷器的釉色中寻求更多的情感与共鸣。例如青瓷,青瓷虽然只有青色,但其的色彩能够带给人们一种自然、宁静的感觉,而且这单一色并不是单纯的追求纯粹的青色,它的色彩中蕴含着一些细微的色彩倾向,这是宋代人们在色彩中留有的微妙空间,白釉也与青釉是相同的道理。宋代的瓷器之所以取得了新的美学境界,很大一部分的原因归结于宋瓷的釉色,釉色最终呈现的效果受到多种因素的影响,由此也可以看出宋代人们陶瓷烧制釉色的技法相当的高超。当然也取决于宋代人们的审美追求,宋瓷之美也是在宋代人的审美影响下逐渐完善而产生的。从宋瓷的造型与釉色方面来看极简,可以说是我国瓷器极简艺术的代表。而宋瓷中也有喜好装饰的瓷器,民窑的装饰手法就颇为繁多,有刻花、划花、帖塑等多种技法。在装饰上偏好花卉的装饰题材,也是在装饰时的主要内容之一,它的辅助装饰较为多样。虽然民窑喜好装饰,但其整体的设计风格将简洁的风格与清晰的装饰进行了完美融合。

2.3 宋瓷制作工艺之简

宋瓷在制作工艺上也同样采用简约的技法,并没有寻求复杂的制作手法,对陶瓷的烧制也选择了能够提升产量与节约燃料的方式。而陶瓷的制作工艺受到多种因素的影响,也是对陶瓷工艺精神的表达。作为一种与众不同的文化形式,宋瓷不仅是对宋代人们理想与信念的传达,而且它也展示出了独有的文化特性与人文精神。

技术本身含有多种物质性的因素,它的产生和发展与人们的思想息息相关,并且它也具有精神含义的一面。宋代瓷器虽然制作工艺简洁,但也并不是简单粗略的运用自然界的材料将其转变为物质产品。宋瓷的制作工艺理念与极简主义所追求的实用性与环保的理念不谋而合,在宋瓷的烧制方法中,覆烧是其中的方法之一。覆烧是运用多层垫圈在匣钵内,为了将器物较多的放置其中,这样的方式不但增加了产量,同时也提升了对燃料的节约和提高了对器物的保护,有效地减少了器物的变形。宋瓷制作工艺多之又多,例如白瓷刻花牡丹唐草纹瓶采用了刻花的制作工艺,刻花的主要特点是在器物表面不能完全干透的状况下,对坯体的表层使用工具进行刻制,随后再对器加以施釉或使之直接进窑烧造。刻花的工艺看似平平无奇,实则十分精细。刻花的手法有“单入侧刀法”,其手法一侧为深,一侧为浅,截面是倾斜的;还有“双入正刀法”,这种手法是刀锋的两侧是垂直的,刻花的线条为宽窄结合,转折处也是多有变化,打造出线与面兼具的丰富艺术效果。因其是用刀进行直接的刻制,所以起到了很好的装饰效果,并且增强了整体性。由于刻花工艺得到了普遍的应用,所以常与许多制作工艺相结合来进行运用。宋瓷的造型,整体都散发着精巧细致、内涵丰富、优雅独特气质,这得益于宋瓷的制作工艺与精神。

3 极简主义对现代陶瓷发展的影响

当下陶瓷的发展,不应只顺应一种固定的思路与模式进行设计,设计应遵循多样性的原则。宋瓷中极简主义风格对当代的陶瓷设计产生了较大的影响,当下陶瓷的设计者很大一部分都是将瓷器的设计作为一种情感传递的媒介,设计者在设计时将自己创作的情感融入其中,也是对自己的情感寄托,使瓷器带有实用功能的同时,也能够作用于当代人内心深处的情感。这主要是透过表面的物质现象对当代人内心世界的探索。当代社会下的人们需要极简的设计,为其在繁华忙乱的生活环境中给自己留有一方净土。

3.1 简约性设计

简约并不等于简单,极简主义是一种设计风格,简约的设计理念是一种设计原则,其设计是运用简洁的设计方式对其中更深层次内涵的表达。简约的设计,对于当下社会节奏日益加快的人们来说,他们希望能够拥有一份简单和纯净来进行心境的调节,去除纷繁杂乱与浮华往事。而对宋瓷功能性的设计来说,造型与形式的极简设计,与现代社会的发展和人们的精神需求十分的吻合。

宋瓷极简的造型设计,在具备良好实用功能的同时,也符合环保的设计理念,宋瓷的制作对于原料的选取、制作工艺的考究都是具有深刻的借鉴意义的,既省时又省工。就现在而言,宋瓷的造型设计理念,对于资源的节约与环境的保护都具有重要的价值。宋瓷的造型设计,设计者对于瓷器的造型的线条设计感十分的敏锐,通过点、线、面来对其形式的构成来进行提炼概括,瓷器身上的每一条线与每一个转折都是经过严密的计算与测试的,充分考虑到了物体的实用性与人们的使用体验感。对细节处的设计更是蕴含着丰富的内容,从艺术的角度感知一种曲直方圆中流动的典雅之美、平衡之美与张力之美,使造型富含层次感、节奏感与韵律等方面的简洁变化,使瓷器满怀深度的内涵,使用者在使用时对瓷器进行不同的思考就会拥有不同的情感体验。

3.2 实用性设计

好的设计应该具有实用性的特征,消费者购买产品是为了对其进行使用。宋瓷之所以流传至今不仅仅是因为它简约的造型设计,也是因为它具备着良好的实用性功能。宋代的瓷器的制作大多都为日用品,供人们使用。如果瓷器不具备实用性的功能,那么瓷器自身的价值就丢失了很大一部分,也不会有很好的发展前景。因此,瓷器的实用性设计理念是不可缺少的。

在宋代人的日常生活中,不管是平民百姓还是达官贵人都离不开对瓷器的使用。“扎根于生活”是宋瓷最为鲜明的一个特点。宋朝人们在生活中的不同习惯对宋瓷的设计都产生了较为深刻的影响。宋瓷在充分考虑了宋代人需求的同时,还考虑到了人们在使用时所能够带来的心理上的愉悦感。例如宋代的建窑黑盏对细节上的设计,不仅体现出它的实用性功能,也体现出了其对人心理上愉悦感满足的设计,像是其中对于盏胎和注水线的精心设计,运用细节的处理提升了使用者在使用时的心理满足感;像是其器型口薄底厚的设计,利于人们的端拿与对水温的保持。口部内部采取凸圈的设计,是为方便对水量的标注,外部是向里凹的圈,与人的唇形刚好相似,在饮用时十分地方便。并且它的整体造型为口大足小,大大的敞口设计是使汤花具有一定的悬浮空间,斜直腹能够是茶末快速上浮,其下腹直到小圈足能够使一些残渣下沉,从而做到了极其符合饮茶的功能。

综上所述,极简主义风格在宋瓷的多个方面得到了体现,也对现代陶瓷的发展带来了极大的促进作用。但宋瓷的美不单单来源于极简主义风格,也是宋瓷的发展经历了长久的历史积累得以呈现的。在当下社会中,极简主义得到了很好的发展,说明极简主义符合当前人们的需求。极简主义是对当代陶瓷制品艺术本质的表现,是如今人们生活中所需要的艺术形式语言。宋瓷延续至今,是极简风格在我国传统艺术中应用的体现。随着艺术的不断发展,对传统艺术会产生一系列的冲击,但实际上传统与现代可以并存,当下很多陶瓷作品中都蕴含着宋瓷的极简主义精神,进行了很多具有创新性的优秀陶瓷作品。在传统艺术的基础上融入当代的艺术设计并对其进行创新,对当下的艺术设计提供了新的创作思考与体验。

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