“华韵剪影”剪纸特色课程的建构与实施

张若昕 丁圆圆

摘 要：“华韵剪影”剪纸特色课程围绕“校园文化”“城市文化”和“历史文化”三大文化主题分年段建构课程内容。课程实施注重知识与生活相结合、传承与创新相结合以及校内与校外相结合。课程评价以作品展演的方式，一般在每学期课程结束之际安排一次作品展演，学生既是作品的创作者，又是作品的表演者。

关键词：校本课程；剪纸；文化浸润；情感共鸣；表现性

* 本文系江苏省南京市教育科学“十四五”规划2022年度体卫艺专项课题“指向核心素养的小学剪纸博物馆特色课程建构与实践研究”（编号：TWYZX/2022/006）的阶段性研究成果。近年来，随着传统文化的回归和复兴，学界也掀起了学习和传承传统文化的热潮。在明晰学校艺术教育的定位、功能和价值的基础上，我们充分发挥资源优势，开发“华韵剪影”剪纸特色课程，注重从传统美学中汲取营养，在传统文化与现代生活的碰撞融合中，实现传统文化的传承。

一、课程内容：分年段建构

“华韵剪影”剪纸特色课程围绕“校园文化”“城市文化”和“历史文化”三大文化主题建构课程内容。课程内容立足于儿童的生活经验，依托小学不同阶段学生的认知水平和实践能力。其中，低年段（1—2年级）以“校园文化”为主，中年段（3—4年级）以“城市文化”为主；高年段（5—6年级）则主要围绕“历史文化”展开，从培养兴趣和剪纸艺术思维开始，循序渐进地实现多重文化的浸润。

（一）低年段：聚焦校园文化

“课程从校园中来，其成果反哺校园。”［1］可以说，校园文化是学校课程的根脉。学校努力创设独具传统文化艺术氛围的校园环境，引入民俗文化中象征吉祥的葫芦，借鉴其“平安福禄”的寓意，设计了两个可爱的葫芦娃“立立”和“诚诚”，作为学校吉祥物，并以学生真人演奏葫芦丝为原形在校园中设立铜像雕塑，用节奏欢快明朗的葫芦丝经典名曲替换传统的上课铃声，让学生在潜移默化中受到民族文化艺术的熏陶。

我们在“华韵剪影”剪纸特色课程中尤为关注特色校园文化的融入，设计了《福禄新城》《美的“立诚”》《印象新城》和《阳光足球》等内容。《福禄新城》一课，意在引导学生在葫芦形的剪纸上再创作老虎、花卉、蝴蝶等图案，富有“花中有花”“题中有题”的剪纸艺术特色。学生可以开展剪纸创意市集活动，将自己创作的葫芦剪纸图案印在帆布包、笔記本和装饰画上，制作成文创产品，将其运用在生活中。《美的“立诚”》一课，学生通过课前自主探究、课上合作分享的形式，学习和探讨“诚实”“诚信”和“诚朴”的美德故事，对我校办学理念“立诚”形成初步的具象感知后，在字帖中选择喜欢的书体，临摹“立”“诚”二字，并用剪纸的形式将其剪下，再刷胶、贴上金箔，制作成精妙绝伦且独一无二的金箔剪纸团扇。

（二）中年段：融入城市文化

“只有当艺术形式与文化内涵结合起来，学生才能深刻理解和创造性地运用传统文化艺术。”［2］从这个意义上说，学生需要了解所生活的城市的历史渊源与文化内涵。我们将城市文化融入“华韵剪影”剪纸特色课程，用剪纸的语言传达“江南佳丽地，金陵帝王州”的历史意蕴。为此，我们设计了城市文化主题的“金陵芳菲”系列课程内容，包括《疏影暗香——梅花》《苍松翠柏——雪松》《出水芙蓉——荷花》和《海棠依旧——海棠花》。梅花和雪松分别是南京市的市花、市树，荷花和海棠花则是玄武湖和莫愁湖的典型景观。学生在剪纸中了解各种植物的造型特点，接受城市文化的熏陶；用剪纸的语言，展现花卉草木背后的美好寓意，培养学生善于观察的能力和热爱大自然的情感。

（三）高年段：联结历史文化

从小了解、学习、感悟历史文化，有助于学生树立正确的人生观与世界观，涵养家国情怀。文物是历史的组成部分，承载着历史文化中最信而有证的信息。相比书面教育更有说服力。并且，文物给人直观、形象的感觉，也更容易吸引儿童的注意力。［3］我们以博物馆里的文物资源为抓手，引导学生观察文物的图案，并用剪纸的形式进行创意表达，传承中华优秀传统文化。

《乐乐陶陶》通过剪纸的形式，亲身实践，制作重复连续的彩陶图案，感悟彩陶图案的古拙之美。《玉树临风》以玉石类图案所展现的历史文化生活场景为载体，用剪纸进行创造性呈现，表达少年儿童对当下幸福生活的美好愿景。《非铜凡响》以青铜器中的图案为主要表现内容，用剪纸的形式进行表达，取其形，延其意，让我们感受青铜纹饰奇丽诡谲的美感及其所蕴含的寓意。《文以载道》通过提炼甲骨文图形，了解甲骨文的造字方法，感悟汉字的文化特征与历史气韵。

历史文化中的彩陶、青铜器、甲骨文和玉石，以学生感兴趣的手工形式——剪纸，重新出现在他们的视野中，它们不再是束之高阁、遥不可及的文物，而是通过特色课程联结历史与当下的纽带，用贴近学生的形式，诉说传统文化的故事。

二、课程实施：坚持三个“相结合”

“华韵剪影”特色剪纸课程安排在每周二下午的课后延时服务时间，分低、中、高三个年段，由学生自主选修。每个年段约设计14个课时。课程的实施注重知识与生活相结合、传承与创新相结合以及校内与校外相结合，学生、教师和家长在课程实施中，形成合力，使剪纸特色课程从艺术共情走向情感共鸣。

（一）知识与生活相结合

学生的兴趣是课程顺利实施的第一要素。作为教师，在课程实施中，要充分考虑学生的认知发展水平和生活经验，将知识与生活相结合，开阔学生的视野，激活学生的思维。

我们在“华韵剪影”特色剪纸课程中，注重将学生的剪纸学习链接到真实的生活情境中，打通剪纸知识与生活的通道，促使学生在剪纸学习中形成丰富的审美体验。例如，在《乐乐陶陶》一课教学中，我们创设了“寻宝”的课堂导入情境，请学生相互合作找到彩陶；在完成寻宝任务后，每一小组都可以得到一件彩陶器皿来近距离观察，为剪纸做好准备。看得见、摸得着的实物，让学生有直观的视觉体验。

又如，《疏影暗香——梅花》一课教学中，教师变身导游，带领学生“云参观”南京梅花山，通过设置“闯关游戏”，引导学生观察总结梅花的结构、花瓣的特点，思考如何通过折剪的方法快速得到五片花瓣的梅花等。将教学内容与现实生活相结合，极大地激发了学生的探究欲。

（二）传承与创新相结合

早期南京传统民间剪纸有剪制前不画稿的特点，所剪造型简练生动，形成典型的“一笔剪”的传统剪制法，所剪作品线条光洁、屈曲自然、干净利落，很少有斧凿刀砍之感。图案多为以下四类：一是绣花纹样，常见的如鞋花、鞋垫花、枕头花、领花；二是喜花，即民间喜闻乐见的美好事物，题材以花鸟鱼果为主，并赋予其吉庆的寓意，如以“莲花”“鲤鱼”来表示“年年有余”；三是斗香花，即在中秋拜月或祭神灵时装饰的拼制彩色剪纸，内容多取材于民间传说或吉祥图案，如“八仙过海”“牡丹”“寿星”等；四是门笺，即民间在春节时挂在门楣上的剪纸。

在“华韵剪影”剪纸特色课程的教学中，我们注重传承南京剪纸这一典型艺术特色，但不局限于传统剪纸纹样。学生可在固定大轮廓的基础上自由发挥，创新剪纸图案，实现真正的剪纸创作。这种传承与创新相结合的剪纸教学方式，最大限度地培养了学生的空间思维能力、概括能力和应变能力，丰富了他们的审美感知。在剪纸创作时，学生不依赖画稿，借助所想所感，感受剪纸艺术这项传统的非物质文化遗产所带来的艺术魅力，真正实现了创意表达。

（三）校内与校外相结合

除了本校教师的日常剪纸教学，我们还定期聘请了南京剪纸非物质文化遗产传承人陈耀，定期对学生进行剪纸技法上的专业指导。陈耀老师会走进课堂，从剪线条开始，对于如何剪锯齿纹、如何穿插剪等，都一一做示范。他还告诉学生，剪纸要学会“一心多用”，起剪时，就要预先想好后面几步的空间位置，合理布局，做到“胸有成竹”。“引进来”的课程实施模式，为学生练就扎实的剪纸基本功奠定了基础。

在校内学习之外，我们还会组织学生走出去，探访民间剪纸艺人的工作室，参观南京民俗博物馆等。学生通过实地走访，追根溯源，了解南京剪纸文化，发现多元化的剪纸形式，例如套色剪纸、染色剪纸，还有与金箔结合的金箔剪纸等。我们还带领学生走进社区，举办剪纸创意市集活动，现场表演剪纸，推广剪纸文化，为学生提供施展才艺的舞台，帮助学生树立信心，收获成就感。

三、课程评价：以作品展演的方式

课程评价不应以学生或教师的获奖情况为主要依据。“华韵剪影”剪纸特色课程的评价一般在每学期课程结束。届时，我们会安排一次作品展演，学生既是作品的创作者，又是作品的表演者。

大多美术作品都以静态的形式展出，例如，作品展览或是校园内的艺术文化墙展示等。但在“华韵剪影”剪纸特色课程的作品展演中，我们实现了剪纸与音乐、舞蹈等艺术的结合。例如，剪纸伞舞《“纸”为遇见你》将剪纸艺术作品通过音乐、舞蹈的形式呈现，静态的团花剪纸作品借助舞蹈动作的旋转、跳越等进行动态展现，被赋予了动感与活力，再搭配耳熟能详的中国风音乐，给人“纸上生花”的视觉感受。《大展宏“兔”》的剪纸走秀节目，将以生肖兔为主题的剪纸作品通过团扇、花灯、纸伞和服饰的形式进行舞台展现。从静态的剪纸艺术作品到动态的戏剧表演，展演方式呈现出多元化的特征。

我们每年还会开展校园剪纸快闪活動，在校内组织学生进行剪纸现场表演，为学生提供自我展示的平台，让剪纸文化在校园内生根发芽。除此之外，我们还会联合其他学校共同开展剪纸创意市集活动，以中华传统节日为契机，将学生的剪纸作品运用到生活中，制作成文创产品。

“华韵剪影”剪纸特色课程是将具有民族审美特质的中华优秀传统文化引入教学的一次探索。“华韵剪影”，学生更深刻地感受到传统文化之美，也在一定程度上提升了艺术审美能力。

参考文献：

［1］ 张颖.学科核心素养观下的芜湖市本土中小学美术特色课程建设［J］.美术教育研究，2022（10）：170-171.

［2］ 易晓明.创意经济的崛起与学校艺术教育的改革［J］.社会科学战线，2012（9）：210-212.

［3］ 高峰.新时代博物馆文物的价值发掘与宣传策略——让文物“活”起来，走出去［J］.公关世界，2022（3）：22-24.