德州市博物馆展陈场景制作探析

摘要：场景制作是博物馆展览陈列的主要展示手段之一，对于凸显展览重点内容、增强展示效果发挥着至关重要的作用。近年来随着“博物馆热”的兴起，广大中小型博物馆对于场景制作的作用愈发重视，但在应用过程中存在脱离展览主题、设计制作不专业等一系列问题。文章在分析德州市博物馆场景制作经典范例的基础上，对中小型博物馆注重场景制作的原因、应用类型及应用原则等多个方面进行分析论述，希望能够为业内同行提供有益的帮助与借鉴。

关键词：中小型博物馆；陈列展览；场景制作

一、场景制作的概念

场景制作亦称“景观陈列”，是从舞台表演中发展进化而来的。在展览陈列的范畴中，场景制作不仅仅只是场景复原，而是“以实物、模型、雕塑、绘画、音响、照明等结合或单独使用，来表现特定主题的一种博物馆陈列形式，常见的有沙盘、模型、布景画、巨幕电影、全景电影等”。场景复原只能说是场景制作的一部分，当然也是最容易出彩的部分。作为当前最为流行的展陈形式，场景制作与文物陈列、版面设计、多媒体应用、声光设备渲染并称为博物馆展览陈列手段的“五大金刚”，内容的形象化、技术的多元化、制作的逼真化是其主要特性。也正是基于这些特性，场景制作在历史、文物与观众之间架起一道橋梁，赋予观众沉浸式的观展体验，增强了观展趣味。

二、中小型博物馆注重场景制作的原因

近年来，随着国家政策和资金扶持力度的不断加大，以及现代化展陈技术的日新月异，我国众多中小型博物馆开始重视场景制作在基本陈列甚至临时展览中的应用，究其原因可以分为以下三点：

首先，场景制作使展览内容更加形象生动，能够拉近展览与观众的距离，最大限度地增强展示效果。以往，大多数中小型博物馆受各种因素限制，在地域通史和精品文物基本陈列中仅仅采用文物静态展示和图文展板的简单结合，表现形式呆板沉闷，图文设计千篇一律，展览对观众缺乏吸引力。近年来，随着场景制作的广泛应用，广大中小型博物馆陈旧的展览形式发生了翻天覆地的变化。通史陈列中的重要内容及文物陈列中的重点文物通过场景设计制作，搭配声光电设备的渲染烘托，展览意境向全方位多维度扩展，使得观众在“身临其境”中收获知识，感受与古人的“同呼吸、共命运”。

其次，中小型博物馆在展览中面临最大的问题是展示内容“先天不足”。这个“不足”主要包括馆藏文物资源“不足”和地域历史研究“不足”，可以说全国八成以上的中小型博物馆都需要面对这个展览创新发展的“瓶颈”。以德州市博物馆为例，其馆藏文物中真正能用于展览陈列的不过五六百件/套，文物选择余地小。此外，由于专业历史研究人才的稀缺、地域历史研究资料匮乏，使得德州历史研究仅偏重明清时期及近现代，因而在展示明清之前德州历史内容时备受掣肘。场景制作正是弥补这些“先天不足”的重要手段，文物不足可通过场景展现器物的制作或使用过程、古代墓葬的形制特点；历史内容不足可通过场景还原重要历史事件、表现重要历史人物，从而充实展线内容、凸显重点内容、增强展示效果。

再者，广大中小型博物馆还存在着馆舍建设及日常维护资金投入有限的问题。近年来国家对于地方博物馆的建设与运营切实加大了投入力度，但是广大中小型博物馆的主要资金来源仍然依靠各级地方财政，这就决定它们尤其是经济相对落后地方的博物馆在馆舍建设与运营方面需要精打细算，展览效果上需要追求性价比高的展陈手段。场景制作面对中小型博物馆普遍存在的文物馆藏数量少、地域历史研究不系统、多媒体运用成本高等展陈瓶颈，的确是个相对明智的选择。譬如德州市博物馆历史足迹展厅中对于大禹、后羿与嫦娥的艺术展现，在历史资料、文物藏品匮乏情况下，没有采用大型综合多媒体设备去展示传说故事，而是将大禹治水、嫦娥奔月以及后羿射日三大传说做成浮雕墙，配搭合适的灯光效果以凸显主题，气势恢宏。这种场景制作既合理地充实展线内容，又有效地降低展览成本，这也是众多中小型博物馆采用此类性价比高陈列方式的原因。

三、场景制作在德州市博物馆展览陈列中的应用分析

德州市博物馆的场景制作，主要分布在以德州通史介绍为主的“历史足迹”展厅和以明清时期德州人文风情介绍为主的“城市记忆”展厅。依据展览主旨不同，两个展厅设计制作了主题不一、特色鲜明的场景内容。

（一）“历史足迹”展厅中场景制作的应用

“历史足迹”展厅以时间为主体脉络，展现了从龙山文化到近代德州近五千年的德州人文历史，是德州悠久历史文化的总领之厅。整个展厅的场景制作以重点历史人物及历史事件为主题，包括董仲舒书写论著场景复原、汉武帝与东方朔场景复原、颜真卿与东方朔画赞碑场景制作、中国科举史上首位状元孙伏伽塑像、明代德州卫城（靴子城）沙盘模型等九处，设计合理、制作精良，烘托了整个展厅的历史氛围，极大地增强了展示效果。

董仲舒、东方朔、孙伏伽以及颜真卿皆属于有代表性的德州古代历史名人，他们或出生于德州，或求学治学于德州，或执政于德州，对德州历史乃至中国历史的发展都有着重要影响，这就决定了在通史陈列中关于他们的事迹必然要着重体现，而场景制作是必不可少的展现手段。以颜真卿与东方朔画赞碑场景为例，颜真卿是唐代杰出的书法家、政治家、军事家，任平原（今德州市陵城区）太守期间，抗击安史叛军，英名当世。他开创的“颜体”楷书刚健雄浑、遒劲严正。天宝十三年（754），颜真卿游厌次（今德州市陵城区神头）东方朔庙，重书西晋文学家夏侯湛撰写的《汉太中大夫东方先生画赞碑》，成为“颜碑”中的珍品。为突出表现颜真卿秉性正直的性格以及奔放豪迈的书法家气质，场景中按照1∶1的等比例还原制作了颜真卿塑像和东方朔画赞碑，塑像人物的头部、手部均采用仿真硅胶材料，形神具备，栩栩如生；碑体为树脂仿制，碑文为原文拓制，字迹清晰，真实还原了碑文原貌；背景墙装饰为《汉太中大夫东方先生画赞碑》碑文内容的艺术化处理。整个场景塑造的氛围就像一代书法宗师颜真卿正向观众讲述自己对于东方先生的仰慕之情，以及对于当时朝局的担忧与感慨。

历史建筑精准展示的最佳方式莫过于本体还原再现，但在空间有限、内容众多的通史展厅很难做到这点。场景制作中的沙盘模型及小比例场景，帮助我们解决了这一难题。以德州卫城沙盘模型为例，明洪武三十年（1397）德州卫城“易土城为砖城”，因卫城形似官靴，俗称“靴子城”，城内布满兵备道、游击府、户部分司、水次仓、常丰仓等官署机构。鉴于德州卫城布局特点以及运河对于卫城的重要作用，在沙盘制作中着重体现卫城官署仓储布位及运河河道两个重点内容。为了确保沙盘内容能够准确还原明代德州卫城原貌，设计方案根据专家意见九易其稿，从明代德州运河河道走向到城内各级官署衙门确切定位，从五座城门形制特点到瓮城位置和尺寸比例，每个细节都做到有据可查、有史可依，最终为州城人民呈现了制作精良、科学完整的德州卫城沙盘模型。

（二）“城市记忆”展厅中场景制作的应用

“城市记忆”展厅可以说是德州市博物馆最具特色的基本陈列展厅。明清时期，德州有“九达天衢”“神京门户”之美誉，经济上商业发达、交易繁盛，是当时全国三十三大工商城市之一；文化上人文昌盛、书院林立，为名副其实的“山左”文化名城。为了展示这个时期德州经济繁荣、文化昌达的盛世景象，整个展厅完全利用场景制作的方式进行陈列展示，没有文物，鲜有展板，所有场景均为德州明清时期有代表性的建筑，采用实木按照1：1比例精心搭建。展厅主要场景包括乾隆驻跸德州御码头场景、漕运公馆署衙门、贾氏扒鸡店、柳湖书院、城隍庙戏台、德州四合院等十余处，观众游览于展厅中仿佛穿越了数百年的历史时空，回到那个“巨艘列河干，官商舶鳞集”的古代运河名城，看到了当年“商贾辐辏，士女如云，车水马龙，奔赴络绎”的盛世德州。

展厅中最为宏大的场景莫过于乾隆驻跸德州御码头，该场景面积约占整个展厅五分之一，综合运用人物塑像、壁画、景观复制、多媒体运用、声光渲效系统等场景制作中的几乎所有技术手段。场景背景前半部分为一艘气势恢宏的清代皇家龙舟，后半部分为古代德州运河夜景壁画，搭配14台高流明投影机投射礼花绽放的效果。主景部分为乾隆皇帝接受地方官员叩拜请安，乾隆皇帝塑像的头部及手部均为硅胶制作，表情细腻，神态逼真；次景为德州迎驾百姓塑像群及江边亭，其中木制江边亭设计考究，纯手工打造，可供观展游客休憩所用。整个场景由数十台红黄色LED灯光渲染欢庆氛围。为了凸显运河水，装配十台水波纹灯投影河道，波光荡漾，甚是好看。此外，配合场景主题的还有百姓欢呼声、礼花绽放声等背景音效，热闹非凡。总体上讲，该景观气势宏伟、色彩协调、声光电配合精彩，可谓场景制作中的上乘之作。

展厅另一处精妙的场景制作是德州四合院的复原，其由大门、影壁、东西厢房、正房及后院组成，为德州小型四合院的典型代表。正院主景为一对新人成亲景象。后院设计更是别有洞天，其主景为一古稀老人端坐在石桌旁和颜悦色地为两小孩讲故事，桌面正中嵌置一台多媒体电视，可点播德州民间传说故事。整个四合院场景设计精美、制作考究，搭配以红黄为主色的LED灯光凸显喜庆气氛，让观众在欣赏德州古代典型民居的同时，还能感受到传统婚嫁仪式的喜庆氛围，可谓一举两得。

展厅其他场景制作也各有特色，比如城隍庙戏台，歇山式屋顶，飞檐翘角，庄严中透着隽秀；戏台中央循环播放鲁西北特色剧种“一勾勾”，精彩纷呈；戏台下数组观众塑像，或抚须赞叹，或高声叫好，惟妙惟肖。再比如茶馆，一张四方桌，几把旧茶壶，悬挂竹帘的店门，带着老风箱的烧水炉，几点旧物，几多风情 ，让人怀旧。总之，观众一进入“城市记忆”展厅就会有一种“梦回从前”的穿越感，游览于形形色色的古建筑中，叫卖声、欢呼声盈于耳，小景观大场面映入眼，令人流连忘返。

四、中小型博物馆场景制作的三大应用原则

近几年随着“博物馆热”的兴起，全国各地博物馆的建设及改陈工作对于场景制作的作用愈发重视，但部分中小型博物馆对其运用存在着过于追求“高、大、全”的现象，脱离展览主题、罔顾内容科学性和历史性、设计制作不专业的事例屡见不鲜。凡事皆应有“度”，有“度”方能协调统一，有“度”方能特色鲜明，场景制作的运用也应有“度”，这个“度”就是场景制作的应用原则。笔者结合德州市博物馆多年在场景制作应用方面的经验和心得，总结了以下三点原则，望与业内尤其是中小型博物馆同行商榷。

（一）秉持合理适度原则，保持场景制作与展览整体的协调统一

我们应当秉承适度的原则，合理运用场景制作，诠释重点历史人物及事件展示内容，凸显重点内容展示效果，从而达到场景与展览整体的和谐统一，做到“画龙点睛”，而不是“大水漫灌”，更不是“画蛇添足”。德州市博物馆在通史展厅中也面临同样的问题，春秋战国及两晋南北朝时期的地域历史研究较少，但对于董仲舒和大运河开通后尤其是明清德州史的研究系统深入，成果颇丰。因此，我们将董仲舒、颜真卿、明清盛世德州作为展厅重点，采用人物塑像、沙盘模型、原型复原等多种场景制作手段，将重点内容“显像化”展示，丰富内涵表达，凸显展示效果。场景制作在展览陈列中必须合理适度运用，在重点展示中充分发挥其“画龙点睛”的作用，从而实现展线设计的主次有序、错落有致以及展览布局的协调统一。

（二）确保场景制作内容的科学性与真实性，维护历史的严肃性

确保自身内容的科学性与真实性，是博物馆展览设计制作最基本也是最核心的原则。就场景制作而言，无论小到集市场景中人物的服饰和食物，还是大到战争场景中军队的阵型和战法，只要做到认真考据、小心求证，就能达到“最靠近历史的真实”。在德州市博物馆建设期间，针对德州卫城沙盘中运河流经路线、德州四合院的建筑规制等制作细节和难点，我们都进行了科学严谨的考证，查阅了大量文献资料，走访了多位相关领域权威专家，数易其稿，从而确定了最符合历史事实的设计方案，实现了最佳的展示效果。总之，确保内容的科学性和真实性，维护历史的严肃性是场景制作最基本的应用原则，每一个细节必须细究到位，每一个情景必须严谨考证，从而为广大观众提供科学正确的文史知识以及生动真实的视觉体验。

（三）注重设计制作的专业化和规范化，打造场景制作精品展示

博物馆展览以文物和历史文化为展品服务于大众，这种特性决定其设计制作必定是一个专业化、规范化程度极高的艺术创作过程。场景制作作为博物馆陈列的重要展示手段，其专业化和规范化的实现，除了脚本内容由专业研究人员负责编写之外，专业化场景施工团队的选择也尤为重要。德州市博物馆的场景制作从脚本编撰开始就邀请知名专家团队主笔，场景设计施工也聘请国内知名场景制作团队操刀主持，从场景人物塑像的形态设计到服饰材料的挑选加工，从场景道具的做旧处理到声光效果的巧妙搭配，無不精琢细磨，以求实现最佳展示效果，让广大观众在精彩纷呈的各类场景中享受知识、感悟历史。

作为一项集雕塑、背景设计、多媒体应用、声光设备搭配等多种元素于一体的艺术创作，场景制作对于广大中小型博物馆的展览陈列来说意义重大。可以预见，随着社会的发展和新科技的不断涌现，场景制作对于博物馆展览将会产生越来越深刻的影响。广大中小型博物馆从业者应当及时了解场景制作技术的最新动态，让其更合理、更科学、更专业、更精彩地应用到展陈工作中去，从而再现历史、服务大众。

参考文献：

[1]王宏钧.中国博物馆学基础[M].上海：上海古籍出版社，2001.

[2] 中国大百科全书出版社编辑部.中国大百科全书：文物  博物馆[M].北京：中国大百科全书出版社，1995.

[3] 单霁翔.浅谈博物馆陈列展览[M].北京：故宫出版社，2015.

作者简介：

徐振江（1978—），男，汉族，山东德州人。硕士研究生，文博馆员，研究方向：展览陈列、地域历史研究。