苏绣中花卉技法运用探讨

陈雪清

(福建商业高等专科学校商业美术系，福建 福州 350012)

苏绣中花卉技法运用探讨

陈雪清

(福建商业高等专科学校商业美术系，福建 福州 350012)

中国刺绣历经千年演化，形成异彩纷呈的刺绣体系，苏绣作为中国四大名绣之一，具有绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格。苏绣技法逼真，以花卉绣法为例，结合效果图展示其绣花形、绣叶子、绣花蕊的针法要领。作为传统技艺，苏绣完成向现代艺术的转型，广泛运用于艺术品、家居品、服饰设计中，丰富了人民的物质生活。

苏绣；花卉技法；运用

刺绣，古称“针绣”，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种装饰工艺[1]。刺绣多为女子所为，故又称之为“女红”。刺绣是中国古老的手工技艺之一，承载着厚重的传统文化与民族精神，全国各地各民族都喜欢用刺绣美化生活。

中国传统刺绣的品类繁多，祈福、纳吉与伦理教化是中国民间刺绣的核心内容，也是传统刺绣的主要题材内容[2]。花卉在传统刺绣中所蕴涵的意义多为前两种，也就是祈福、纳吉。

一、苏绣中花卉表现的常用手法

(一)苏绣的艺术特征

苏绣为苏州刺绣的简称，是中国四大名绣之一，以其表现手法细腻、逼真而闻名。苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁。绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点，素以“精、细、雅、洁”的独特风格著称于世[3]。从欣赏的角度看，苏绣作品的主要艺术特点为：山水能分远近之趣，楼阁具现深邃之体，人物能有瞻眺生动之情，花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣以其逼真的艺术效果而名满天下。

在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹，劈丝极为精细。在色彩上，常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。清朝末年，苏绣受西方写实主义精神的启发，开始与油画、摄影艺术相结合，并在这一艺术再创造的过程中不断发展新的绣法。近年来，中国刺绣工艺美术家们更将此艺术创新进一步发扬光大，将更多的西方绘画、摄影作品摹入绣地，创造出“乱针绣”、“立绒绣”等新的针法表现手法，画面效果由平面到立体, 成为中国工艺美术苑里的一枝奇葩。

(二)苏绣中花卉绣法表现

写实绣的叶子，一般用四档线色，小叶有三档色就可以区分出浓淡层次。叶片的用色有鲜艳与文雅之分，有秋香、咖啡、黄绿、灰绿、赭石、灰蓝等，具体采用何种线色，以花朵和整个画面而定。总之，一个画面上的叶子要有整体的感觉，不要过分拘泥于叶子的每一个细节，以免使人产生零乱的感觉。

图案装饰性的花朵其叶子的绣法和线色都要与之相配。有的可用虚针将叶片全部绣满，有的可以只绣出叶子的边型，也有的可在叶片的中间绣上一些装饰纹样。三角针、包针、拉丝绣等针法都可以采用，但要根据叶子的不同结构，灵活掌握。

花朵的绣制顺序如下：先根据花朵的形状确定丝缕，然后将花朵丝缕色画在绣地上。色画时，先定出中心点，再画出每一花瓣的中心线，同时要画出花瓣的凹凸形状。接着，按画好的花瓣丝缕用散套针绣制。凸出处，先层次，再绣上层次；配色要下层次深，上层次浅，以衬托出花瓣的层次[4]。绣花蕊籽的针法颇多，如绣梅花蕊多用打籽，绣月季、牡丹花蕊多用缠针，花蕊茎则用接针或滚针。无论绣枝干、绣花朵或绣叶，都应注意：在后者先绣，在前者后绣。需使枝干连接、瓣瓣到底，瓣叶交互分别清楚，卷瓣折叶两面相通线色与光线配用合度[5]。

二、苏绣针法要领案例分析

(一)绣花形的针法

1.平针

平针是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。平针线条的排列比较整齐，起针和落针都非常有规律，用这种针法绣出的作品较为平整，在绣制植物尤其是花类时较为常见。其效果图及针法如图1-1所示。

图1-1

2.斜针绣

与平铺直针不同的是，斜针绣从图案的边上起针，其倾斜角度则是由第一针来决定的。这种针法适合用粗线，绣出的效果很好。另外也可以根据花瓣的长势做斜针绣。其效果图及针法如图1-2所示。

图1-2

3.平针扒针绣

平针扒针绣适合大面积的图案。它在海针平针绣的同时又多了一针小扒针,这样不管花形图案面积多大都不用担心绣线发泡和绣不平。其效果图及针法如图1-3所示。

图1-3

4.掺针绣

又称插针绣。掺针绣的好处就是可润色，用同一色系不同色阶的线掺绣，绣出的花朵由深到浅。掺绣时先从中间起直针，交错绣完第1圈，第二层换颜色稍深于第一层的色线，从中间入针。此种针法适合绣各种花卉图案，如果再把线的颜色润好，绣出的花形会更加生动、逼真。其效果图及针法如图1-4所示。

5.平绣插绣法

此种针法是在平绣好的浅色图案上，浮插上几针深色线，或者是在平绣的深色图案上，浮插上几针浅色线。不管是插深色还是插浅色的绣线，浮插的绣线走势一定要与平绣的针法走势相一致，以保证效果。其效果图及针法如图1-5所示。

图1-5

6.长短针绣

长短针绣是一长一短相互间隔的针法。外圈轮廓针迹齐整，内圈针距成一长一短形状。其效果图及针法如图1-6所示。

图1-6

(二)绣叶子的针法

1.单边水绣

单边水绣的针法吸收了中国水墨画的一些特点,在表现叶子时,半边不绣留空白，最后柳一条边即可。具体方法是从叶尖处起针,顺叶子长势斜走线，绣长短针或斜针绣均可。其效果图及针法如图2-1所示。

图2-1

2.双边水绣

此种针法是叶子中间留空白,方法与单边水绣近似,可平绣，也可做长短针绣。其效果图及针法如图2-2所示。

图2-2

3.散套绣

散套绣的针法是以扒套绣的针法为基本形状，有间隔而紧凑地连续排列,由小到大，按照叶子的轮廓线再变小。此种针法绣叶子很形象，并适合用粗线绣。其效果图及针法如图2-3所示。

图2-3

4.编叶绣

编叶绣的针法绣出的叶子有一种编织的效果，因此称为编叶绣。具体做法是，先从图的正中处出针，也就是叶子正中的1/2处出针，做一钉针绣，从叶尖绣起。图中3处出针，4处的入针点选在整片叶子的中间部位，5处的出针点与3处的出针点平行，而6处的入针点应与4处的入针点平行，7处的出针引点紧挨3处的出针点，而8处的入针点又紧挨4处的入针点，依次类推。其效果图及针法如图2-4所示。

图2-4

5.接针

用短针前后衔接连续进行，后针衔接前针的末尾连成条形。刺绣步骤：从纹样一端绣一针，线长约一到二市分，以后用等长线条连续进行，后针要刺入前针线条末尾中间，使针针连成一线。其效果图及针法如图2-5所示。

图2-5

(三)绣花蕊的针法

1.打籽绣

苏绣传统针法之一，即用线条绕成粒状小圈，组成绣面。因为每绣一针见一粒子，所以称之为“打籽绣”。在艺术品中多用来绣花心，或单独用来绣静物，如花篮等。刺绣步骤：上手将线抽出，下手移至绷面，把线拉住，将针放在线外，把线在针上绕一圈，即在近线根上侧刺下，将线圈贴紧绣地，收紧在针尖上，下手还原，将针拉下，绷面即呈现一粒子。绣制顺序一般是由外向内沿边进行，子与子的排列要均匀。其效果图及针法如图3-1所示。

图3-1

三、苏绣在现代生活中的运用

(一)苏绣在艺术品中的运用

作为传统工艺品，近年来苏绣完成向现代艺术品的转型。2013年6月，英国大英博物馆收藏了梁雪芳的《荷韵》、皱英姿的《缠绕》以及姚惠芬的《四美图》等当代苏绣精品，这是对当代苏绣艺术水平和苏绣艺术品价值的一种肯定。

图5 《普京肖像》

苏绣的三维立体效果、空间立体感和色彩变化，显得惟妙惟肖。2012年，胡锦涛主席将苏州刺绣研究所绣制的《伊丽莎白女王》作为国礼赠予伊丽莎白女王，如图4所示；2013年，国家主席习近平将《普京肖像》赠予俄罗斯总统普京，如图5所示；国家主席夫人彭丽媛为坦桑尼亚带去国礼刺绣作品《大熊猫》[6]。苏绣艺术品能被推崇为国礼，显示出了其具有的艺术魅力和传统文化底蕴。

(二)苏绣在家居品中的运用

近来苏绣的机绣技艺改进，制作一般日用绣品又快又好，这对繁荣刺绣工艺，满足人民生活需要，作出了一定贡献。采用玻璃纱、特丽纶等化纤材料或用尼龙色线代替丝线，绣品别致、色彩鲜艳，富有立体感、透明感，被广泛运用于各类家居用品中，如窗帘、靠垫、布艺、被面、各类装饰品等。

从形式上看，如图6所示，《十二金钗苏绣地屏》是较为传统的双面落地屏，是典型的当代苏绣室内装饰品。屏风尺寸2.5米×1.9米，画心尺寸2米×1米， 图案为纯手工双面绣，里面的十二金钗让人印象深刻，婀娜多姿的神态、丰满的形象让人回味。苏绣将大观园里的十二金钗用自己特殊的艺术手法，展现在世人的面前，让更多的人来了解和认识中国博大精深的文化。

图6 十二金钗苏绣地屏

(三)苏绣在服饰设计中的运用

苏绣技艺是中华民族服饰文化的重要体现。苏绣中的各种元素如针法、绣工、题材等为服装设计提供了丰富、可传承的设计元素。在传统文化与现代时尚的融合过程中，苏绣为时装领域增添许多活力，成为设计师诠释创作理念的元素，使整款服装大放异彩。

图7 “青花瓷”颁布礼仪服装

如在2008年北京奥运会上，一套名为“青花瓷”的颁布礼仪服装惊艳亮相，其设计结合了鲜明的中国民族风格与国际时尚，其中礼服的核心图案“青花瓷”就是采用苏绣传统针法—乱针绣，该针法使图案色彩变化细腻、层次丰富，如图7所示。

通过对苏绣的风格、特点和图案进行研究，对其进行重新包装，赋予其时代性。根据传统苏绣的精美和特点及现代的流行色彩、纹样、纺织品材料等因素，创作出既有中国传统工艺之美又有时代性的苏绣作品，丰富一个国家和人民的物质生活，也丰富一个民族的文化和精神气韵。我们必须充分了解自己国家、民族的传统文化，特别是传统装饰艺术，并将其与现代设计理念相结合，创作出兼具民族风格和时代感的作品。

[1]朱凤.中国刺绣技法研究[M].上海：上海美术出版社，1957.

[2]张耀荣.中国民间工艺美术技法丛书[M].天津：天津人民美术出版社，1997.

[3]蓝先琳，李友友.中国传统刺绣[M]. 南昌：江西美术出版社，2007.

[4]吴山.中国工艺美术大辞典[M].苏州：江苏美术出版社1999.

[5]陈立.刺绣艺术教程[M].北京：清华大学出版社，2005.

[6]上海博物馆.海上锦绣—顾绣珍品特集[M].上海：上海古籍出版社，2007.

(责任编辑：梁小红)

On the Application of Flower Technique in Suzhou Embroidery

CHEN Xue-qing

(Department of Fine Art, Fujian Commercial College, Fuzhou 350012, China)

Chinese traditional embroidery has developed thousands of years, and forms a colorful embroidery system. As one of the four famous Chinese embroideries, Suzhou embroidery’s unique style includes careful embroidery work, lively needle and elegant color. Suzhou embroidery technique is vivid. Taking flower embroidery method as an example, the paper uses pictures to display the stitches ofembroidered shape, embroidered leaves and embroidered pistil. As a traditional art, Suzhou embroidery has transited to the modern art and is widely used in artwork, home furnishing products and fashion design, enriching people's material life.

Suzhou embroidery; flower technique; application

2015-03-10

陈雪清(1959-)，女，浙江文城人，副教授。研究方向：服装设计。

J523.6

A

1008-4940(2015)02-0085-06