社会语境下突破禁忌
——《Everything You Always Wanted to Know About Sex》解读

范黎 贵州民族大学

《Everything You Always Wanted to Know About Sex》直译为“一切你想知道又不敢问的性问题”，伍迪艾伦最喜欢的爵士乐在片中作为配乐再度出场，伴随着欢快的节奏带来了极强的隐喻含义。

兔子作为一种繁殖能力最强的动物，我们在观看时，一种对生物生命力既欣慰又恐惧的感觉不禁油然而生，对于历来成为禁忌和隐晦的话题，伍迪艾伦大胆地发问，大声地宣言，哪怕矫枉过正，用出荒诞的手段去表现也在所不惜。

一、多段式结构叙事

《Everything You Always Wanted to Know About Sex》采用多段式结构，由七个独立的小故事组成，每一个小故事都代表了一类难以启齿的关于禁忌话题的所谓尴尬内容。七个故事各有特色，接下来选取几个最符合其影片特质的来进行解读。

第一个故事主要讲述了国王为王后设置的铁内裤成功惩罚了希望与王后私通的小丑。小丑从一出场便是一个乏味令人生恶的形象，而他的角色背景竟然与“哈姆雷特”的背景相同，这时候，私通被赋予了高尚而悲壮的使命感，小丑所代表的被迫反抗的人民最终也只能做鬼也风流了。故事中多处恶搞莎士比亚经典台词的桥段以及伍迪艾伦故意呈现出来的间离效果加深了其异化经典的性质。其舞台表演式的戏剧表演风格再次展现出伍迪艾伦对于形式的多样化尝试。

第二个故事讲述的一个爱上绵羊的牧羊人被绵羊弃爱后到诊所向医生求救，结果医生也爱上了这只绵羊。医生爱上了绵羊黛西，为它神魂颠倒，甚至为他买了华贵的首饰，事情败露后医生身败名裂，而黛西又被牧羊人带走，被背叛与失望笼罩的医生最终喝羊毛柔顺剂自杀。这个故事其实正是包裹着兽交这个主题，探讨的其实是在婚姻中的男女关系，绵羊也可以是任何一个女人，他们的共同点都是温柔，特别，抚慰男人的心，其实婚姻中的男人需要的不就是这些吗？这个片段利用类型电影中都市爱情片的拍摄手法展现了一段人兽之恋。

第三个故事中，伍迪艾伦再次玩转形式，他充分利用了作者电影的特点，在色调与人物情绪的处理上吸收了安东尼奥尼，费里尼等导演的特点，将人物情绪与影片色调统一，不管是在人物的穿着与环境的协调还是影片整体构图都处理得充满哲理，用这样一种影像风格去解构“Sex apathy”这一主题将人存在的荒谬性联系在了一起。

第二、三个故事有伍迪艾伦标志性探讨主题的影子，即存在主义。存在主义强调个体的虚无，道德的无序，人的一切都不应被一切外在事物所束缚。伍迪艾伦电影中多描述都市中的精英阶层，他们衣食无忧，但精神却极度的空虚，没有追求，得过且过。他们的存在是荒谬的，没有什么道理可言，传统的道德束缚与人欲望产生了强烈的对立。

二、在社会语境中突破禁忌

早期伍迪艾伦澎湃的想象力，无厘头的情节与对社会无情的讽刺调侃，比如《傻瓜大闹科学城》、《香蕉》、《结构爱情狂》等等。

伍迪艾伦作为新好莱坞电影浪潮中的代表人物，一直以来都在对抗旧好莱坞僵化的体制。他自带的严肃而认真的知识分子气质在电影中随处可见。作为一名新时代的电影导演，他不在乎社会的禁忌与拷问，毅然决然地去触及这个人人都想了解却又都感到不堪的话题。美国长期以来遵循的清教思想在上个世纪七八十年代达到了顶峰，它随着美国的强大向全世界传播开来，使得它的性观念也潜移默化的也影响到了世界各国的文明之中。而这种打着清教思想的深深烙印的资本主义观念，在其本源上，却是以追求《圣经》中的美好社会为最终目标的。在这种思想中，性与爱情都被归属到婚姻的统治之下，一切容光都献给虚无缥缈的上帝。只要脱离了婚姻和它赖以存在的家庭，那么一切性与爱的接触都将是不道德，也是应该防范与唾弃的。

但爱情与婚姻之间毕竟存在着分裂的可能性，而且这种可能性伴随着人类社会交往模式的改变，其速度和程度都有加快的趋势。而自从20世纪以来，这种传统的资产阶级的道德遭到了猛烈的批判和抛弃。伍迪艾伦摒弃旧道德束缚，提倡新道德观念，倡导人的自由，这与当时的社会语境是密不可分的。