敦煌壁画色彩结构分析

杨奇超 西安美术学院

从色彩结构上来看，敦煌壁画所形成的色彩效果和特点是与其环境紧密相关的，敦煌壁画是石窟建筑的主要装饰内容，由于受到空间和环境的因素影响以及石窟暗光线制约，因而实使得绘画者需要为适应这些客观条件进行设计，壁画在较暗的环境下能够突出色彩，因而采用对比的方法，能够显著提升色彩的鲜明度，进而便于观赏者进行色彩辨别，在当时颜料类别较少的情况下，如果没有有效运用这种对比手法，将无法解释壁画的色彩效果。然而如果全部采用一些会暧昧的颜色，在暗光线下会呈现一种混乱局面。壁画作为特定的室内装饰，仅局限于在洞窟中的空间范围观看，为了适应这种观看条件，画师需要进行壁画的构图和色彩搭配。

一、对比色和调和色

敦煌壁画色彩效果主要在于色彩的搭配，然而，对比色和调和上的运用能够获得成功的色彩效果。在进行绘画时正确处理色彩的对比问题，是绘画色彩的关键，绝对化或者片面化的要求都会使在色彩使用上出现错误，使用对比色并不是随便滥用，经过实践表明，并不是任意强烈对比都能够展示出较好的色彩效果，因而在使用对比色中需要采取协调的方法。对比色是色彩结构中重要的组成部分，与色彩结构具有相互制约的关系，对比能够体现多样化的效果，而多样色彩需要融合于具有协调性的色料中，这样才能够显示出色彩的丰富美感，如果缺乏协调手段和脱离调和色的配合与衬托，这种对于色将会显得轻薄，即便用再多对比色也很难展示出色彩的丰富感，因而需要高度重视色彩的多样统一规律。

从敦煌壁画调查结果上来看，整个作品中土红和石绿是出现最多的补色对比，形成了和谐的对比色，在土红类颜色的衬托下，能够凸显翡翠明亮的色泽，在暖色调中起到了一定的色彩美感。土红和石绿具有调和色素的对比色，红中带黑，而绿中带粉能够从一定程度上减弱色相差，提高明度差，进而能够从整体上带给人一种沉着和谐的感觉。因此我们可以得出色彩相合规律，在色素和色调方面，仅仅依靠对比色协调很难实现色彩的美感，颜色鲜明的对比色，只有在不同调和色紧密配合下才能显示出色彩的协调性。

二、色调结构和色彩效果

敦煌壁画具有多样的色调，从色调上来看能够体现不同时代背景特点，色调也可以展现各个敦煌洞窟的特征，敦煌壁画从色调上与西洋画的色调观念存在一定的差异。敦煌色调作为一种装饰性的绘画，其色调取决于不同颜色的比重，在画面中具有较大面积的颜色为主调色。色调的类型冷暖取决于三大色系，分别是冷色，暖色和调和色系。我们在色彩调查过程中发现，敦煌壁画的色调可以分为类比，对比和调和色调，由于冷暖色所占比例不同，使得这三种类型色调存在冷色调和暖色调的区分，三大色系比重存在差异，同时由占据面积较大的色系决定最终的色调类型，对比色调是冷暖比重较大的色系，而调和色则是调和色调比较重。敦煌壁画就是采取了不同颜色在比重上的差异导使色调具有丰富性。实际上，色调在底色运用中是十分重要的，在整个敦煌壁画画面中占有一定的底色面积，且分布于整个壁画部位，往往能够起到主色调的作用，将分散的个体联系为一个整体，实现画面的统一。在敦煌壁画中，尤其注重底色选用，据统计在敦煌壁画中采取了十多种的底色，最多的是白墙底，泥墙底，石绿底，土红底等，此外还有淡黄，天蓝等颜色。

三、从观念和形式结构分析敦煌壁画的色彩

在敦煌壁画的形式结构设计以及绘画理念上，可以认识到传统绘画的发展历程，然而，敦煌壁画在色彩领域上的成就并没有得到继承，并且从晚唐开始逐渐呈现降低的趋势，同时越发突出类同化和程式化的形象。在色彩上很多作品也逐渐追求华丽鲜艳，而忽视了黑白灰的调和色作用，逐渐对色彩和谐意识淡化，由于缺乏对于后期隋唐壁画色彩的认识，因而逐渐丧失了这种优良的绘画传统。在五代时期，壁画的色彩展示出单调而艳丽的趋势，这很大程度上是与官府意愿有一定关系，官府抑制的审美进而对匠师提出了艺术质量要求，也限制了匠师的主观设计，而在质量上要求在色彩上缺乏调和色配合，大量使用了石绿这种颜色，导致色彩上出现轻薄于浮华的倾向，也导致西夏壁画呈现一片绿的特征。在宋代开始高度重视墨色的变化，出现了一些鲜明的色彩应用，由于受到宋代文人墨客的影响，以及出于对于五代十国重色彩而轻水墨的抵制，以和谐为主的色彩观念逐渐凸显。然而，从整体上来看出现了色彩淡化的现象，也被笔墨和渲染代替。到了清代，一些人利用几个艳俗的色彩对莫高窟进行分析，由于缺乏色彩的认识，因而破坏了原有面貌，出现恶俗衰败现象。

四、小结

在绘画观念中色彩结构是重要的层面，其发展也是与绘画风格紧密相关的，从敦煌壁画的色彩结构上来看，无论是色彩结构还是层次上都体现了复杂特点。不同地区的艺术风格存在一定的差异，随着时代的进步，画风的演变以及材质的革新，都使得敦煌壁画展示一定的细腻感。在色彩和结构上更加鲜明，从色彩结构上来看，变色的效果对其造成一定的影响。本文主要从变色结构上对敦煌壁画的色彩结构进行深入的讨论。