古筝曲《月儿高》艺术特征刍议

康严丹雅

（东北师范大学音乐学院，吉林 长春 130024）

《月儿高》原是琵琶的传统曲目之一，由上海图书馆古籍组发现的明嘉靖七年（1528）的琵琶谱集《高和江东》（手抄本）中始有对它的记载，这应是此曲见诸于史端的最早版本之一。抄本中的乐谱用工尺谱式记写，并有早期的琵琶演奏法记号和乐曲产生的年代等珍贵资料。清荣斋于嘉庆十九年（1814）所编的《弦索备考》（又名《弦索十三套》）中出现了筝谱《月儿高》，这是迄今发现的唯一用工尺谱记录传世的筝曲古谱，这一文献对古筝乐谱研究方面有着重要的学术价值。其注释中还有：“相传曰：唐明皇游月宫闻记之音”的叙述。就是说唐明皇李隆基曾夜游神话传说中的广寒宫时，听到优美的乐曲声，于是便记写下来的，正是这首《月儿高》，此记述表明《月儿高》最初的曲作者应是以酷爱道乐著称的唐玄宗李隆基。嘉庆二十三年（1818），华秋苹先生将它编入了中国第一部正式刊印出版的《华氏琵琶谱》中。清末李芳园在对《南北派十三大套琵琶新谱》进行重新编排时发现《月儿高》所描绘的景象特征与白居易先生在绝句诗篇《霓裳羽衣舞》里面所描写的景象十分相近，因此将其曲名改为《霓裳羽衣曲》。可见，如今仍以《月儿高》之名广泛流传的各种版本的琵琶、古筝传谱，实际上与中国音乐史上著名的唐大曲代表作《霓裳羽衣曲》同宗同源。

中国音乐的传承极具地域性特征。古筝作为中国最早的民族乐器，在历代发展过程中形成了多个风格不同的流派。如陕西筝派、潮州筝派和浙江筝派等。

当代古筝演奏家王巽之先生是浙江筝派的创始人，其古筝演奏技艺超群，尤以江南丝竹乐最为擅长。20世纪60年代，王巽之先生为了还原《月儿高》古谱的音乐面貌，带领他的学生对《华氏琵琶谱》中的《月儿高》进行了推敲、解读和研究，并移植为古筝独奏曲。1961年，文化部主办召开全国艺术院校古筝教材研讨会（西安），王巽之先生作为会议代表为大会演奏此曲并提交了乐谱，由此《月儿高》作为古筝独奏曲被纳入全国高等院校古筝专业教材（王巽之传谱《月儿高》以项斯华先生的演奏谱最为流传，本文所涉谱例及小节计数均以此为蓝本）。1973年，上海音乐学院教授、古筝演奏家孙文妍先生结合其父孙裕德先生演奏的海派《月儿高》琵琶谱，再次对此曲进行了重新整理和改编，并增加了左右手的和声及双手演奏旋律的技法，改变了原来左手演奏过于单一的不足，使音色变得更加饱满，艺术表现力更加丰富，遂成为古筝曲《月儿高》的又一广获好评的演奏版本。

一、《月儿高》的结构特征

《月儿高》在流传的过程中形成了多个版本。

就筝谱而言，《弦索备考》中的《月儿高》和王巽之先生的《月儿高》两份筝谱常常是当代古筝界对《月儿高》一曲开展学术研究进行乐谱比照时的首选。通过对这两个《月儿高》筝谱进行仔细分析，我们不难发现王巽之先生的《月儿高》与《弦索备考》中的《月儿高》筝谱在结构、旋律等方面并没有直接沿袭和传承关系。王巽之先生的《月儿高》是直接将《华氏琵琶谱》中的《月儿高》移植而来的。

我们先来看看它们之间在段落及其名称上的不同布局和安排：

王巽之传谱《月儿高》（项斯华演奏谱）

引子

第一部分：A、B

第二部分：A、B、C、D

第三部分：A、B

尾声

《华氏琵琶谱》中的《月儿高》（卫仲乐演奏谱）

第一部分：（起） 1.海岛冰轮 2.江楼望月 3.海峤踌躇

第二部分；（承） 4.银蟾吐彩 5.风露满天

第三部分：（转） 6.素娥旖旎 7.皓魄当空 8.琼楼一片 9.银河横渡

第四部分：（合） 10.玉宇千层 11.蟾光炯炯 12.玉兔西沉

《弦索十三套》中的《月儿高》

1.散起2.【桂花香】3.【解三醒】4.【玉抱肚】5.【金络索】6.【画眉序】7.【红绣鞋】8.散收

通过对以上三种传谱结构的比对，我们发现王巽之传谱《月儿高》与《华氏琵琶谱》中的《月儿高》在整体结构上大体一致，只是王巽之先生的传谱其音乐素材更加凝练，并省略了用以划分段落的文学性标题，这一看似缺少了音乐陈述的逻辑性和结构布局的规整性的作法，却也给二度创作提供了更大的艺术空间。事实上王巽之先生的传谱同样具有鲜明的起承转合的传统音乐结构特征。而《弦索十三套》中的《月儿高》则是多个不同曲牌的联缀。

下面我们再来看两个具体的谱例：

谱例1

谱例2：

谱例1是王巽之传谱《月儿高》的第78小节至第94小节，谱例2是华氏琵琶谱《月儿高》的第10段“玉宇千层”的片断。不难看出，二者在旋律、节奏和演奏技法方面存在有极大的相似性。虽然前者为古筝谱，后者为琵琶谱，但古筝的长摇与琵琶的长轮只是在不同“艺术器皿”上使用的同一技法罢了，其各自所呈现出的音色效果亦极其相近。王巽之传谱《月儿高》中使用的大量摇指技法，就是华氏琵琶谱《月儿高》中轮指技术的“翻版”。但在演奏《弦索十三套》中相对应的段落时使用的则是“快四点”技法。王巽之传谱《月儿高》和华氏琵琶谱《月儿高》在乐谱中相似的片断很多，二者在旋律、节奏、技法等方面所表现出的极强的相似度，足以证明王巽之筝谱《月儿高》与华氏琵琶谱《月儿高》之间的传承关系。

二、《月儿高》的演奏技法

浙江筝派传统技法的魅力是独一无二的，《月儿高》在保留浙江筝派传统技法的同时，还吸收、借鉴了琵琶、三弦等传统民族乐器以及西方乐器的演奏技法，这些中西技法的融合大大丰富了浙江筝派的艺术表现力。《月儿高》的演奏主要涉及“快四点”和“摇指”等技法。

（一）快四点

浙派筝是从流行于江浙地区的民间乐种“江南丝竹”和流行于浙江杭州的戏曲剧种“杭州滩簧”中逐渐脱离并得到独立的。在与丝竹乐合奏和为戏曲音乐伴奏的艺术实践过程中，传统的“加花变奏”法逐步演化为浙派筝特有的“快四点”演奏技法。

“快四点”又叫“四点”，是大指、食指、中指进行快速勾、托、抹、托的组合技法，虽然其他筝派也有使用此类技法的曲目，但浙派筝曲对这一技法的运用最为丰富，以至于形成了自己的演奏特点，有了“快四点”的专称。其技法要领是速度快，要求手臂保持稳定，中指与大指力度保持统一，“四点”弹奏干净有力。这一技法在弹奏中并不是单一存在的，它常常与其他技法予以组合，形成更多新的表现形式，增加了乐曲技法的多样性，使乐曲的呈现更为丰富饱满。如《月儿高》中的第68小节至第81小节，“快四点”技法的运用使音乐情绪得到酣畅淋漓的渲染。

（二）快夹弹

“快夹弹”是抹、托技法快速弹奏的组合。如“快四点”一样，“快夹弹”对弹奏速度也有一定的要求，表演者在演奏时应做到触弦敏捷，动作利落、干脆。“快夹弹”常与“快四点”组合应用，使旋律更加张弛有度、起伏鲜明。如《月儿高》中的第107小节至第124小节就恰到好处地运用了“快夹弹”技法，使旋律流畅而又灵巧。

（三）摇指

摇指是浙江筝派最为常用的一种技法，它是通过右手大指在同一弦上快速准确地托劈而完成的，此技法在实际运用中往往表现出频繁多变的艺术特点，如“抹托”、“勾托”等，这样的变化不仅可以使相同的曲调获得不同的艺术效果，同时也能极大地提升古筝的艺术表现力。

王巽之先生首创的“长摇”和借鉴琵琶“夹扫”而成的“扫摇”等技法被筝界视为是对古筝传统摇指技术的重要突破。随着这些技法以及短摇、扣摇在《月儿高》等浙派筝曲中的大量运用，摇指技法在浙江筝派中逐渐具有了标志性意义。由于王巽之先生对琵琶演奏十分精通，所以使得由他创新而来的摇指技法具有增加音乐厚度与宽度的艺术功能。

《月儿高》中的第82小节至第106小节连续25个小节使用了长摇技法，并左手同时配以刮奏，使曲风悠长缠绵，犹如置身云霄。

（四）提弦

提弦是用左手大指和食指（或大指和无名指）将琴弦提起然后靠弦的自然落力发音的一种演奏技法。由于这种技法一般在低音区使用，所以常用来表现乐曲的节拍感、节奏型或获得和音的效果，双手上下琶音技法就是在提弦技法的基础上衍生出来的。提弦技法在长期的艺术实践过程中已由单纯左手伴奏音型的奏法发展到了可以演奏复杂的节奏型和复调旋律，表现力大大增强。《月儿高》中的第50小节至第65小节便使用了这一技法。

“快四点”、“快夹弹”、“摇指”、“提弦”是筝曲《月儿高》中所使用的主要技法，其中的“快四点”和“摇指”技法尤其彰显了浙江筝派的风格特点。演奏此曲时应注意“快四点”勾、托、抹、托的弹奏，触弦要迅速有力，音与音之间须连贯、流畅。短摇要力度适中，与前后旋律弹奏的力度应保持一致。长摇则要强调力度的变化，使乐曲通过起伏变得颇富情感。

三、《月儿高》的音乐风格

如前所述，20世纪初，浙江筝从“江南丝竹”和“杭州滩簧”中独立并得以发展，至20世纪60年代初期，于上海音乐学院任教的王巽之先生，在总结前人积累的基础上大胆创新，带领学生对古筝演奏技法进行了深入细致地研究，创新了筝曲的风格特点，发展了浙江筝的演奏技法，形成了具有鲜明地域特色的现代筝派，创立了风格自成一体的浙江筝派。

浙派筝曲分文曲和武曲。文曲淡雅古朴、情感深邃，武曲情绪奔放、庄重威严。与其他筝派相比较，浙江筝派改变了原本严格的五声音阶定弦，有些曲目会在演奏中移动琴码改变调性。此外，浙派筝曲的演奏还会随着乐器形制和琴弦材质的变化，在音域及各种技法上赋予全新的变化，以不断丰富浙派筝的艺术表现力。

作为浙江筝派的代表曲目，《月儿高》与长于表达人物内心世界的其他传统文曲不同，它更多地蕴含了江南音乐独有的淡雅、含蓄之韵，旋律优美、柔和又不失宏伟、壮丽，作品将月亮从海上升起再到天边沉没所呈现出来的各种景色和意境描绘得淋漓尽致、惟妙惟肖。其所展现出的动态般的画面中既有浩瀚江河之声，又有潺潺细流之音。既有幽静的庭院生活景象，又有无垠的田野生活情调，还有一望无际的碧空中闪烁的繁星和清凉的晚露。音乐风格整体上华丽缠绵，充满对神秘月空世界的绮丽幻想。

从创作的角度来看，《月儿高》具有鲜明的江浙音乐所具有的清丽优雅、细腻温润的风格特点，旋律具有多声性，纵向和声丰富饱满。曲调的起伏变化与力度的强弱变化相互交织，形成对比。和音、和弦及大量装饰音的使用使旋律更加婉转动听。引子、连接段和尾声舒展自由、富有即兴性的散板充满了淡泊洒脱的文人气度和人文情怀，令人沉醉又流连忘返。

四、结语

王巽之先生传谱《月儿高》在艺术上是对《华氏琵琶谱》中《月儿高》的一次提炼和升华，是推动浙江筝派发展的一首优秀传统筝曲，对于浙派筝曲的繁荣与发展具有重要作用。从曲谱渊源、音乐风格及演奏技法等方面看，都具有很高的研究价值和很大的研究空间。随着当前音乐艺术不断朝向多元化道路发展的时代境遇，浙派筝乐也必将得到更进一步的继承和发扬，对《月儿高》以及其他筝乐古谱的深入学习和研究，无疑会促进我们后生晚辈对中国传统音乐的了解和领悟。同时我们也相信底蕴深厚的浙江筝派定会与时俱进、历久弥新，为中国古筝艺术的发展作出更大的贡献。